Lot: 1

Current Price: 500 TL Starting Bid: 500 TL Estimated: TL Losing Winning

Nona Ansari

Kağıt Üzerine Sulu Boya 14x27 cm

- TL
Place Bid You're Winning Your bid sent
İzleyici olarak girdiniz
Pey veremezsiniz.
Pey vermek için butonu sağa çekin
  • The live auction completed. Thank you for your participation.
  •  
  • Lots
  • Winnings
  • Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
14x27 cm

    Lot No: 1

    Lot: 1

    Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 14x27 cm

    TLSold
  • Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
 23x20 cm

    Lot No: 2

    Lot: 2

    Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 23x20 cm

    TLSold
  • Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
27x24 cm

    Lot No: 3

    Lot: 3

    Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 27x24 cm

    TLSold
  • Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
37x26 cm

    Lot No: 4

    Lot: 4

    Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 37x26 cm

    TLSold
  • Mehmet Pusur-Duralit Üzerine Yağlı Boya 
30x40 cm

    Lot No: 5

    Lot: 5

    Mehmet Pusur-Duralit Üzerine Yağlı Boya 30x40 cm

    TLSold
  • Mehmet Pusur-Duralit Üzerine Yağlı Boya
30x24 cm

    Lot No: 6

    Lot: 6

    Mehmet Pusur-Duralit Üzerine Yağlı Boya 30x24 cm

    TLSold
  • Mehmet Pusur-Minyatür Sanatı
47x17 cm

    Lot No: 7

    Lot: 7

    Mehmet Pusur-Minyatür Sanatı 47x17 cm

    TLSold
  • Mehmet Pusur-Minyatür Sanatı
47x17 cm

    Lot No: 8

    Lot: 8

    Mehmet Pusur-Minyatür Sanatı 47x17 cm

    TLSold
  • Mehmet Pusur-Minyatür Sanatı
47x17 cm

    Lot No: 9

    Lot: 9

    Mehmet Pusur-Minyatür Sanatı 47x17 cm

    TLSold
  • Mehmet Pusur-Kağıt Üzerine Sulu Boya
64x44 cm

    Lot No: 10

    Lot: 10

    Mehmet Pusur-Kağıt Üzerine Sulu Boya 64x44 cm

    TLSold
  • İsmet Müftüoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya "Kız Kulesi"
32x16 cm

İsmet Müftüoğlu
1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu.

Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir:

Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990)
Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992)
Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994)
Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000)
Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    Lot No: 11

    Lot: 11

    İsmet Müftüoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya "Kız Kulesi" 32x16 cm İsmet Müftüoğlu 1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu. Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir: Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990) Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992) Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994) Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000) Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    TLSold
  • İsmet Müftüoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya "İstanbul"
21x17 cm

İsmet Müftüoğlu
1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu.

Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir:

Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990)
Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992)
Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994)
Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000)
Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    Lot No: 12

    Lot: 12

    İsmet Müftüoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya "İstanbul" 21x17 cm İsmet Müftüoğlu 1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu. Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir: Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990) Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992) Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994) Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000) Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    TLSold
  • İsmet Müftüoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya "Sultanahmet"
39x24 cm

İsmet Müftüoğlu
1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu.

Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir:

Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990)
Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992)
Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994)
Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000)
Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    Lot No: 13

    Lot: 13

    İsmet Müftüoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya "Sultanahmet" 39x24 cm İsmet Müftüoğlu 1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu. Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir: Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990) Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992) Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994) Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000) Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    TLSold
  • İsmet Müftüoğlu-Tuval Üzerine Yağlı Boya "Amasra'dan"
31x25 cm

İsmet Müftüoğlu
1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu.

Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir:

Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990)
Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992)
Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994)
Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000)
Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    Lot No: 14

    Lot: 14

    İsmet Müftüoğlu-Tuval Üzerine Yağlı Boya "Amasra'dan" 31x25 cm İsmet Müftüoğlu 1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu. Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir: Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990) Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992) Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994) Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000) Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    TLSold
  • İsmet Müftüoğlu-Tuval Üzerine Yağlı Boya "Fas'tan"
33x24 cm

İsmet Müftüoğlu
1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu.

Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir:

Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990)
Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992)
Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994)
Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000)
Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    Lot No: 15

    Lot: 15

    İsmet Müftüoğlu-Tuval Üzerine Yağlı Boya "Fas'tan" 33x24 cm İsmet Müftüoğlu 1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu. Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir: Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990) Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992) Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994) Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000) Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    TLSold
  • Zeki Yeğin-Karton Üzerine Yağlı Boya
17x23 cm

Zeki Yeğin

1942 yılında İstanbul Kadıköy'de doğan sanatçı, küçük yaşta resimle tanıştı. Sanat kariyerine genç yaşta başlayan sanatçının eserleri hem yurt içinde hem de yurt dışında sergilendi. Grafik, karikatür, resimli hikaye, kitap kapağı, afiş gibi çeşitli basılı görsel alanlarda çalışmalar yaptı.

Yağlı boya çalışmalarında özellikle doğa ve İstanbul manzaralarına odaklanarak beğeni topladı. Uluslararası Alzheimer Derneği'nin 1997'de düzenlediği resim yarışmasında eseri sergilenmeye değer bulundu. Ayrıca, 1996'da İtalya'da düzenlenen EX Libris yarışmasında eserleri katalogda yer almaya hak kazandı. 2000 yılında İtalya'da bir kez daha başarı elde ederek Milenyum sertifikası ile ödüllendirildi. Sanatçının eserleri, İtalya Ulusal Müzesi'nde sürekli olarak sergilenmeye layık görüldü.

Yurt içinde ve yurt dışında birçok kart basımı yapılan sanatçı, genellikle parmak ve farklı araçlar kullanarak fırça kullanmadan resim yapma tekniğiyle tanındı. Kendine özgü bu teknik, eserlerine özgü bir tarz ve dokunuş katmıştır.

    Lot No: 16

    Lot: 16

    Zeki Yeğin-Karton Üzerine Yağlı Boya 17x23 cm Zeki Yeğin 1942 yılında İstanbul Kadıköy'de doğan sanatçı, küçük yaşta resimle tanıştı. Sanat kariyerine genç yaşta başlayan sanatçının eserleri hem yurt içinde hem de yurt dışında sergilendi. Grafik, karikatür, resimli hikaye, kitap kapağı, afiş gibi çeşitli basılı görsel alanlarda çalışmalar yaptı. Yağlı boya çalışmalarında özellikle doğa ve İstanbul manzaralarına odaklanarak beğeni topladı. Uluslararası Alzheimer Derneği'nin 1997'de düzenlediği resim yarışmasında eseri sergilenmeye değer bulundu. Ayrıca, 1996'da İtalya'da düzenlenen EX Libris yarışmasında eserleri katalogda yer almaya hak kazandı. 2000 yılında İtalya'da bir kez daha başarı elde ederek Milenyum sertifikası ile ödüllendirildi. Sanatçının eserleri, İtalya Ulusal Müzesi'nde sürekli olarak sergilenmeye layık görüldü. Yurt içinde ve yurt dışında birçok kart basımı yapılan sanatçı, genellikle parmak ve farklı araçlar kullanarak fırça kullanmadan resim yapma tekniğiyle tanındı. Kendine özgü bu teknik, eserlerine özgü bir tarz ve dokunuş katmıştır.

    TLSold
  • Zeki Yeğin-Karton Üzerine Yağlı Boya
17x23 cm

Zeki Yeğin

1942 yılında İstanbul Kadıköy'de doğan sanatçı, küçük yaşta resimle tanıştı. Sanat kariyerine genç yaşta başlayan sanatçının eserleri hem yurt içinde hem de yurt dışında sergilendi. Grafik, karikatür, resimli hikaye, kitap kapağı, afiş gibi çeşitli basılı görsel alanlarda çalışmalar yaptı.

Yağlı boya çalışmalarında özellikle doğa ve İstanbul manzaralarına odaklanarak beğeni topladı. Uluslararası Alzheimer Derneği'nin 1997'de düzenlediği resim yarışmasında eseri sergilenmeye değer bulundu. Ayrıca, 1996'da İtalya'da düzenlenen EX Libris yarışmasında eserleri katalogda yer almaya hak kazandı. 2000 yılında İtalya'da bir kez daha başarı elde ederek Milenyum sertifikası ile ödüllendirildi. Sanatçının eserleri, İtalya Ulusal Müzesi'nde sürekli olarak sergilenmeye layık görüldü.

Yurt içinde ve yurt dışında birçok kart basımı yapılan sanatçı, genellikle parmak ve farklı araçlar kullanarak fırça kullanmadan resim yapma tekniğiyle tanındı. Kendine özgü bu teknik, eserlerine özgü bir tarz ve dokunuş katmıştır.

    Lot No: 17

    Lot: 17

    Zeki Yeğin-Karton Üzerine Yağlı Boya 17x23 cm Zeki Yeğin 1942 yılında İstanbul Kadıköy'de doğan sanatçı, küçük yaşta resimle tanıştı. Sanat kariyerine genç yaşta başlayan sanatçının eserleri hem yurt içinde hem de yurt dışında sergilendi. Grafik, karikatür, resimli hikaye, kitap kapağı, afiş gibi çeşitli basılı görsel alanlarda çalışmalar yaptı. Yağlı boya çalışmalarında özellikle doğa ve İstanbul manzaralarına odaklanarak beğeni topladı. Uluslararası Alzheimer Derneği'nin 1997'de düzenlediği resim yarışmasında eseri sergilenmeye değer bulundu. Ayrıca, 1996'da İtalya'da düzenlenen EX Libris yarışmasında eserleri katalogda yer almaya hak kazandı. 2000 yılında İtalya'da bir kez daha başarı elde ederek Milenyum sertifikası ile ödüllendirildi. Sanatçının eserleri, İtalya Ulusal Müzesi'nde sürekli olarak sergilenmeye layık görüldü. Yurt içinde ve yurt dışında birçok kart basımı yapılan sanatçı, genellikle parmak ve farklı araçlar kullanarak fırça kullanmadan resim yapma tekniğiyle tanındı. Kendine özgü bu teknik, eserlerine özgü bir tarz ve dokunuş katmıştır.

    TLSold
  • Anonim-Kağıt Üzerine Sulu Boya
24x24 cm

    Lot No: 18

    Lot: 18

    Anonim-Kağıt Üzerine Sulu Boya 24x24 cm

    TLSold
  • Anonim-Kağıt Üzerine Sulu Boya
22x22 cm

    Lot No: 19

    Lot: 19

    Anonim-Kağıt Üzerine Sulu Boya 22x22 cm

    TLSold
  • Altan Altın-Duralit Üzeri Akrilik Boya "Karşıyaka Yalı"
23x18 cm

    Lot No: 20

    Lot: 20

    Altan Altın-Duralit Üzeri Akrilik Boya "Karşıyaka Yalı" 23x18 cm

    TLSold
  • Altan Altın-Duralit Üzeri Akrilik Boya "Basmane Garı Akşam Treni" 32,5x24 cm

    Lot No: 21

    Lot: 21

    Altan Altın-Duralit Üzeri Akrilik Boya "Basmane Garı Akşam Treni" 32,5x24 cm

    TLSold
  • Altan Altın-Duralit Üzeri Akrilik Boya "Basmane"  35x25 cm

    Lot No: 22

    Lot: 22

    Altan Altın-Duralit Üzeri Akrilik Boya "Basmane" 35x25 cm

    TLSold
  • Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Akrilik Boya 70x50 cm

    Lot No: 23

    Lot: 23

    Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Akrilik Boya 70x50 cm

    TLSold
  • Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Akrilik Boya 70x50 cm

    Lot No: 24

    Lot: 24

    Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Akrilik Boya 70x50 cm

    TLSold
  • Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Akrilik Boya 70x50 cm

    Lot No: 25

    Lot: 25

    Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Akrilik Boya 70x50 cm

    TLSold
  • Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Yağlı Boya 70x50 cm

    Lot No: 26

    Lot: 26

    Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Yağlı Boya 70x50 cm

    TLSold
  • Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Akrilik Boya 50x70 cm

    Lot No: 27

    Lot: 27

    Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Akrilik Boya 50x70 cm

    TLSold
  • Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Akrilik Boya 70x50 cm

    Lot No: 28

    Lot: 28

    Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Akrilik Boya 70x50 cm

    TLSold
  • Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Yağlı Boya 55x40 cm

    Lot No: 29

    Lot: 29

    Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Yağlı Boya 55x40 cm

    TLSold
  • Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Akrilik Boya 70x50 cm

    Lot No: 30

    Lot: 30

    Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Akrilik Boya 70x50 cm

    TLSold
  • Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Yağlı Boya 57x42 cm

    Lot No: 31

    Lot: 31

    Yaşar Kuru-Tuval Üzeri Yağlı Boya 57x42 cm

    TLSold
  • Mehmet Engül-Tuval Üzeri Yağlı Boya 70x50 cm

    Lot No: 32

    Lot: 32

    Mehmet Engül-Tuval Üzeri Yağlı Boya 70x50 cm

    TLSold
  • Mehmet Engül-Tuval Üzeri Yağlı Boya 70x50 cm

    Lot No: 33

    Lot: 33

    Mehmet Engül-Tuval Üzeri Yağlı Boya 70x50 cm

    TLSold
  • Mehmet Engül-Tuval Üzeri Yağlı Boya 60x60 cm

    Lot No: 34

    Lot: 34

    Mehmet Engül-Tuval Üzeri Yağlı Boya 60x60 cm

    TLSold
  • Hasan Ömer Korman-Tuval Üzeri Akrilik Boya 50x50 cm

    Lot No: 35

    Lot: 35

    Hasan Ömer Korman-Tuval Üzeri Akrilik Boya 50x50 cm

    TLSold
  • Hasan Ömer Korman-Tuval Üzeri Akrilik Boya 50x50 cm

    Lot No: 36

    Lot: 36

    Hasan Ömer Korman-Tuval Üzeri Akrilik Boya 50x50 cm

    TLSold
  • Hasan Ömer Korman-Tuval Üzeri Akrilik Boya 50x50 cm

    Lot No: 37

    Lot: 37

    Hasan Ömer Korman-Tuval Üzeri Akrilik Boya 50x50 cm

    TLSold
  • Hicran-Kağıt Üzerine Sulu Boya
31x41 cm

    Lot No: 38

    Lot: 38

    Hicran-Kağıt Üzerine Sulu Boya 31x41 cm

    TLSold
  • Turan Saylam-Karton Üzerine Yağlı Boya
33x23 cm

    Lot No: 39

    Lot: 39

    Turan Saylam-Karton Üzerine Yağlı Boya 33x23 cm

    TLSold
  • Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
39x29 cm

Javad Ghaffari
Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor.

İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış.

‘Şorre tekniğini kullanıyorum’

Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi.

Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    Lot No: 40

    Lot: 40

    Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 39x29 cm Javad Ghaffari Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor. İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış. ‘Şorre tekniğini kullanıyorum’ Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi. Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    TLSold
  • Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
40x30 cm

Javad Ghaffari
Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor.

İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış.

‘Şorre tekniğini kullanıyorum’

Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi.

Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    Lot No: 41

    Lot: 41

    Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 40x30 cm Javad Ghaffari Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor. İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış. ‘Şorre tekniğini kullanıyorum’ Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi. Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    TLSold
  • Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
40x30 cm

Javad Ghaffari
Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor.

İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış.

‘Şorre tekniğini kullanıyorum’

Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi.

Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    Lot No: 42

    Lot: 42

    Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 40x30 cm Javad Ghaffari Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor. İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış. ‘Şorre tekniğini kullanıyorum’ Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi. Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    TLSold
  • Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
40x30 cm

Javad Ghaffari
Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor.

İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış.

‘Şorre tekniğini kullanıyorum’

Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi.

Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    Lot No: 43

    Lot: 43

    Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 40x30 cm Javad Ghaffari Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor. İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış. ‘Şorre tekniğini kullanıyorum’ Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi. Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    TLSold
  • Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
40x30 cm

Javad Ghaffari
Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor.

İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış.

‘Şorre tekniğini kullanıyorum’

Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi.

Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    Lot No: 44

    Lot: 44

    Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 40x30 cm Javad Ghaffari Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor. İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış. ‘Şorre tekniğini kullanıyorum’ Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi. Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    TLSold
  • Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
40x30 cm

Javad Ghaffari
Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor.

İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış.

‘Şorre tekniğini kullanıyorum’

Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi.

Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    Lot No: 45

    Lot: 45

    Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 40x30 cm Javad Ghaffari Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor. İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış. ‘Şorre tekniğini kullanıyorum’ Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi. Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    TLSold
  • Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
40x30 cm

Javad Ghaffari
Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor.

İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış.

‘Şorre tekniğini kullanıyorum’

Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi.

Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    Lot No: 46

    Lot: 46

    Javad Ghaffari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 40x30 cm Javad Ghaffari Pandemiden önce Türkiye’ye yerleşen İranlı ressam Javad Ghaffari, kullandığı sıra dışı “şorre” tekniği ile dikkat çekiyor. İran’da yaşadığı ekonomik sıkıntılardan dolayı birkaç resmini alıp İstanbul’a giden Ghaffari, bir arkadaşının tavsiyesi üzerine Van’a gelmiş. Van’daki misafirperverlikten etkilenen Ghaffari, kente yerleştikten sonra sanatsal üretimlerini arttırmış. ‘Şorre tekniğini kullanıyorum’ Türkiye’ye yerleşmeden önce İran Tebriz’deki Sanat Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışan Ghaffari, resimde kullandığı, şırınga tekniği olarak da bilinen ‘şorre’ tekniğinde ustalığıyla bilinen önde gelen ressamlar arasında. Ghaffari, geçtiğimiz yılın Temmuz ayında şırınga tekniğiyle yaptığı resimleri, Van’da bir sanat galerisinde sergiledi. “Anneler” temalı sergisinden sonra Van’ın tarihi mekânlarını çizdiği resimlerini sergilemek isteyen Ghaffari, yetkili kurumlardan yeterli ilgiyi göremediğini söyledi. Farsça ‘şorre’ Türkçe şırınga olarak bilinen teknikle resim yapan çok fazla ressam bulunmuyor. Bu tekniği esasen kendisinin geliştirdiğine dikkat çeken Ghaffari, şorre tekniğinin farkını şöyle anlattı: “Bu teknikte boyayı tuvale fırçayla aktarmıyorum. Boyayı direkt şırıngayla tuvalin üzerine sıkıyorum, bu yüzden renkler daha canlı ve renklerin içerisinde ışık varmış gibi görünüyor.”

    TLSold
  • Betül-Kağıt Üzerine Sulu Boya
40x30 cm

    Lot No: 47

    Lot: 47

    Betül-Kağıt Üzerine Sulu Boya 40x30 cm

    TLSold
  • Miri-Kağıt Üzerine Sulu Boya
29x40 cm

    Lot No: 48

    Lot: 48

    Miri-Kağıt Üzerine Sulu Boya 29x40 cm

    TLSold
  • Mehmet Pusur-Kağıt Üzerine Sulu Boya
24x35 cm

    Lot No: 49

    Lot: 49

    Mehmet Pusur-Kağıt Üzerine Sulu Boya 24x35 cm

    TLSold
  • İranlı Ressam-Kağıt Üzerine Sulu Boya
40x30 cm

    Lot No: 50

    Lot: 50

    İranlı Ressam-Kağıt Üzerine Sulu Boya 40x30 cm

    TLSold
  • Miri-Kağıt Üzerine Sulu Boya
40x30 cm

    Lot No: 51

    Lot: 51

    Miri-Kağıt Üzerine Sulu Boya 40x30 cm

    TLSold
  • Miri-Kağıt Üzerine Sulu Boya
40x30 cm

    Lot No: 52

    Lot: 52

    Miri-Kağıt Üzerine Sulu Boya 40x30 cm

    TLSold
  • İmza Okunamadı-Kağıt Üzerine Sulu Boya
27x37 cm

    Lot No: 53

    Lot: 53

    İmza Okunamadı-Kağıt Üzerine Sulu Boya 27x37 cm

    TLSold
  • Anonim-Kağıt Üzerine Yağlı Boya
32x26 cm

    Lot No: 54

    Lot: 54

    Anonim-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 32x26 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
29x42 cm

    Lot No: 55

    Lot: 55

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 29x42 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
29x42 cm

    Lot No: 56

    Lot: 56

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 29x42 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
29x42 cm

    Lot No: 57

    Lot: 57

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 29x42 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
33x48 cm

    Lot No: 58

    Lot: 58

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 33x48 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
33x48 cm

    Lot No: 59

    Lot: 59

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 33x48 cm

    TLSold
  • Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya
28x39 cm

    Lot No: 60

    Lot: 60

    Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya 28x39 cm

    TLSold
  • Osmanlıca İmzalı-Tuval Üzerine Yağlı Boya
39x24 cm

    Lot No: 61

    Lot: 61

    Osmanlıca İmzalı-Tuval Üzerine Yağlı Boya 39x24 cm

    TLSold
  • Mehmet Rehpari-Duralit Üzerine Yağlı Boya
34x24 cm

    Lot No: 62

    Lot: 62

    Mehmet Rehpari-Duralit Üzerine Yağlı Boya 34x24 cm

    TLSold
  • Remim-Kağıt Üzerine Sulu Boya
33x28 cm

    Lot No: 63

    Lot: 63

    Remim-Kağıt Üzerine Sulu Boya 33x28 cm

    TLSold
  • Anonim-Karton Üzerine Yağlı Boya "Ayasofya Camii"
24x17 cm

    Lot No: 64

    Lot: 64

    Anonim-Karton Üzerine Yağlı Boya "Ayasofya Camii" 24x17 cm

    TLSold
  • Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
17x27 cm

    Lot No: 65

    Lot: 65

    Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 17x27 cm

    TLSold
  • Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
18x24 cm

    Lot No: 66

    Lot: 66

    Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 18x24 cm

    TLSold
  • Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya
27x37 cm

    Lot No: 67

    Lot: 67

    Nona Ansari-Kağıt Üzerine Sulu Boya 27x37 cm

    TLSold
  • İmzası Okunamadı-Kağıt Üzerine Sulu Boya (2020)
43x29 cm

    Lot No: 68

    Lot: 68

    İmzası Okunamadı-Kağıt Üzerine Sulu Boya (2020) 43x29 cm

    TLSold
  • Anonim-Kağıt Üzerine Sulu Boya "Protesto"
40x28 cm

    Lot No: 69

    Lot: 69

    Anonim-Kağıt Üzerine Sulu Boya "Protesto" 40x28 cm

    TLSold
  • Miri-Kağıt Üzerine Sulu Boya 
30x46 cm

    Lot No: 70

    Lot: 70

    Miri-Kağıt Üzerine Sulu Boya 30x46 cm

    TLSold
  • Anonim-Kağıt Üzerine Sulu Boya
49x36 cm

    Lot No: 71

    Lot: 71

    Anonim-Kağıt Üzerine Sulu Boya 49x36 cm

    TLSold
  • Ece-Tuval Üzerine Yağlı Boya 
38x38 cm

    Lot No: 72

    Lot: 72

    Ece-Tuval Üzerine Yağlı Boya 38x38 cm

    TLSold
  • Kezban-Kağıt Üzerine Yağlı Boya (2012)
33x47 cm

    Lot No: 73

    Lot: 73

    Kezban-Kağıt Üzerine Yağlı Boya (2012) 33x47 cm

    TLSold
  • Kezban-Ebru Sanatı
34x46 cm

    Lot No: 74

    Lot: 74

    Kezban-Ebru Sanatı 34x46 cm

    TLSold
  • Feraset Kademoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya
26x31 cm

    Lot No: 75

    Lot: 75

    Feraset Kademoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya 26x31 cm

    TLSold
  • Feraset Kademoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya
26x36 cm

    Lot No: 76

    Lot: 76

    Feraset Kademoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya 26x36 cm

    TLSold
  • Feraset Kademoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya
30x49 cm

    Lot No: 77

    Lot: 77

    Feraset Kademoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya 30x49 cm

    TLSold
  • Feraset Kademoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya
28x36 cm

    Lot No: 78

    Lot: 78

    Feraset Kademoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya 28x36 cm

    TLSold
  • Feraset Kademoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya
31x48 cm

    Lot No: 79

    Lot: 79

    Feraset Kademoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya 31x48 cm

    TLSold
  • Feraset Kademoğlu-Tuval Üzerine Yağlı Boya
33x49 cm

    Lot No: 80

    Lot: 80

    Feraset Kademoğlu-Tuval Üzerine Yağlı Boya 33x49 cm

    TLSold
  • Feraset Kademoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya
36x57 cm

    Lot No: 81

    Lot: 81

    Feraset Kademoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya 36x57 cm

    TLSold
  • İsmet Müftüoğlu-Kağıt Üzerine Kara Kalem Çalışması "Küçük Ayasofya Camii"
24x17 cm

İsmet Müftüoğlu
1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu.

Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir:

Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990)
Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992)
Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994)
Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000)
Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    Lot No: 82

    Lot: 82

    İsmet Müftüoğlu-Kağıt Üzerine Kara Kalem Çalışması "Küçük Ayasofya Camii" 24x17 cm İsmet Müftüoğlu 1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu. Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir: Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990) Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992) Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994) Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000) Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    TLSold
  • İsmet Müftüoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya "Kız Kulesi"
9x14 cm

İsmet Müftüoğlu
1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu.

Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir:

Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990)
Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992)
Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994)
Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000)
Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    Lot No: 83

    Lot: 83

    İsmet Müftüoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya "Kız Kulesi" 9x14 cm İsmet Müftüoğlu 1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu. Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir: Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990) Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992) Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994) Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000) Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    TLSold
  • İsmet Müftüoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya
31x14 cm

İsmet Müftüoğlu
1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu.

Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir:

Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990)
Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992)
Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994)
Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000)
Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    Lot No: 84

    Lot: 84

    İsmet Müftüoğlu-Kağıt Üzerine Sulu Boya 31x14 cm İsmet Müftüoğlu 1954 yılında Ardeşen (Rize) doğan sanatçı, genç yaşlarda resimle ilgilenmeye başladı. Rize Lisesi'nde resim öğretmeni Hüseyin Mataracı ile çalışmalarına 1972 yılında başladı. İstanbul Üniversitesi Eczacılık Fakültesi'nden 1978 yılında mezun oldu. Sanat kariyerindeki önemli dönemler şu şekildedir: Ressam Yusuf Taktak ile temel sanat çalışmaları (1990) Ressam İlhami Atalay ile füzen ve kolaj çalışmaları (1992) Ressam Cemal Toy ile renk ve doku çalışmaları (1994) Marmara Üniversitesi İlahiyat Fakültesi'nden mezuniyet (2000) Ressam Sabir Mehdiyev ile genel sanat çalışmaları (2000)

    TLSold
  • Ruhan-Minyatür Sanatı
46x15 cm

    Lot No: 85

    Lot: 85

    Ruhan-Minyatür Sanatı 46x15 cm

    TLSold
  • Günsu Ertürk-Tuval Üzerine Sulu Boya
25x25 cm

Günsu Ertürk
İlk ve orta öğretim yıllarının ardından; Haydarpaşa Teknik Okulları'nda ‘Makine Ressamlığı' ve Anadolu Üniversitesi Edebiyat Fakültesi'nde ‘Sosyoloji' öğrenimi gördü. ODTU-SEM İnsan Kaynakları Uzmanlığı programını tamamlamıştır.

1991 yılından itibaren teknik designer, müşteri hizmetleri, halkla ilişkiler ve eğitim alanında çalışmaya başladı. Teknik resim eğitiminin yanı sıra; iç mimari ve Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nde resim üzerine özel eğitimler aldı. Aralık 2016'da aldığı "Renk Psikolojisi" eğitimi ile sanat alanında kişisel gelişimi üzerindeki çalışmalarını sürdürmektedir.

2005 yılında ise; bütünüyle "kendini hiç zorlamaksızın kurallarını zorlayabildiği" bir alan olarak tanımladığı resme yöneldi.
Sanatçı İstanbul Sulu boya Topluluğu Derneği ve IWS (International Watercolor Society) üyesidir.

Sanatçı resim alanındaki çalışmaları yanı sıra, sahibi olduğu Piece of Art Ajansı bünyesinde halkla ilişkiler, tanıtım ve basın danışmanlığı hizmetleri vermeye devam etmektedir.

    Lot No: 86

    Lot: 86

    Günsu Ertürk-Tuval Üzerine Sulu Boya 25x25 cm Günsu Ertürk İlk ve orta öğretim yıllarının ardından; Haydarpaşa Teknik Okulları'nda ‘Makine Ressamlığı' ve Anadolu Üniversitesi Edebiyat Fakültesi'nde ‘Sosyoloji' öğrenimi gördü. ODTU-SEM İnsan Kaynakları Uzmanlığı programını tamamlamıştır. 1991 yılından itibaren teknik designer, müşteri hizmetleri, halkla ilişkiler ve eğitim alanında çalışmaya başladı. Teknik resim eğitiminin yanı sıra; iç mimari ve Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nde resim üzerine özel eğitimler aldı. Aralık 2016'da aldığı "Renk Psikolojisi" eğitimi ile sanat alanında kişisel gelişimi üzerindeki çalışmalarını sürdürmektedir. 2005 yılında ise; bütünüyle "kendini hiç zorlamaksızın kurallarını zorlayabildiği" bir alan olarak tanımladığı resme yöneldi. Sanatçı İstanbul Sulu boya Topluluğu Derneği ve IWS (International Watercolor Society) üyesidir. Sanatçı resim alanındaki çalışmaları yanı sıra, sahibi olduğu Piece of Art Ajansı bünyesinde halkla ilişkiler, tanıtım ve basın danışmanlığı hizmetleri vermeye devam etmektedir.

    TLSold
  • Timuçin Tanarslan-Ebru Sanatı (1943-2015)
33x49 cm

Timuçin Tanarslan
1943 yılında doğdu. İlk orta ve lise öğrenimini Adana ve Mersin'de tamamladıktan sonra 1970 yılında Ankara İktisadi ve Ticari İlimler Akademisi'nden mezun oldu. Baba mesleği olan sahaflığı yaparken ebru sanatı ile tanıştı. 20 yıl kadar Ankara'da "ebru kitabevi"ni işletti. O dönem kaybolmaya yüz tutmuş sanatlarımızdan olan ebruyu, destansı bir alâka ve ihtirasla Ankara-İstanbul arasında mekik dokuyarak hocası Mustafa Düzgünman'dan öğrendi.

Prof.Dr. Uğur Derman'ın ifadesi ile "Cumhuriyet tarihinin ilk icazetini" aldı. Türk kültürünü ve sanatını su yüzünde aksettirdi ve levhalar halinde ölümsüzleştirdi. Ulusal ve Uluslararası birçok sergi açtı (ilk sergisini Topkapı Sarayında rekor sayıda eserle açtı), seminer ve konferanslar verdi. Başta Kültür Bakanlığı olmak üzere çeşitli kurum ve kuruluş adına; Avrupa'dan Amerika'ya, Afrika’dan Uzak Doğu'ya ve Avusturalya'ya kadar farklı kıtalarda kültür ve sanat bayrağını en yüksek burçlara dikti. Son olarak da yıllarca hizmet ettiği bu sanatın UNESCO tarafından "Somut Olmayan Kültürel Miras" olarak "Ebru: TÜRK Kağıt Süsleme Sanatı" şeklinde Aralık 2014'te tescilinin alınmasında bizzat görev aldı.

    Lot No: 87

    Lot: 87

    Timuçin Tanarslan-Ebru Sanatı (1943-2015) 33x49 cm Timuçin Tanarslan 1943 yılında doğdu. İlk orta ve lise öğrenimini Adana ve Mersin'de tamamladıktan sonra 1970 yılında Ankara İktisadi ve Ticari İlimler Akademisi'nden mezun oldu. Baba mesleği olan sahaflığı yaparken ebru sanatı ile tanıştı. 20 yıl kadar Ankara'da "ebru kitabevi"ni işletti. O dönem kaybolmaya yüz tutmuş sanatlarımızdan olan ebruyu, destansı bir alâka ve ihtirasla Ankara-İstanbul arasında mekik dokuyarak hocası Mustafa Düzgünman'dan öğrendi. Prof.Dr. Uğur Derman'ın ifadesi ile "Cumhuriyet tarihinin ilk icazetini" aldı. Türk kültürünü ve sanatını su yüzünde aksettirdi ve levhalar halinde ölümsüzleştirdi. Ulusal ve Uluslararası birçok sergi açtı (ilk sergisini Topkapı Sarayında rekor sayıda eserle açtı), seminer ve konferanslar verdi. Başta Kültür Bakanlığı olmak üzere çeşitli kurum ve kuruluş adına; Avrupa'dan Amerika'ya, Afrika’dan Uzak Doğu'ya ve Avusturalya'ya kadar farklı kıtalarda kültür ve sanat bayrağını en yüksek burçlara dikti. Son olarak da yıllarca hizmet ettiği bu sanatın UNESCO tarafından "Somut Olmayan Kültürel Miras" olarak "Ebru: TÜRK Kağıt Süsleme Sanatı" şeklinde Aralık 2014'te tescilinin alınmasında bizzat görev aldı.

    TLSold
  • Timuçin Tanarslan-Ebru Sanatı (1943-2015)
33x49 cm

Timuçin Tanarslan
1943 yılında doğdu. İlk orta ve lise öğrenimini Adana ve Mersin'de tamamladıktan sonra 1970 yılında Ankara İktisadi ve Ticari İlimler Akademisi'nden mezun oldu. Baba mesleği olan sahaflığı yaparken ebru sanatı ile tanıştı. 20 yıl kadar Ankara'da "ebru kitabevi"ni işletti. O dönem kaybolmaya yüz tutmuş sanatlarımızdan olan ebruyu, destansı bir alâka ve ihtirasla Ankara-İstanbul arasında mekik dokuyarak hocası Mustafa Düzgünman'dan öğrendi.

Prof.Dr. Uğur Derman'ın ifadesi ile "Cumhuriyet tarihinin ilk icazetini" aldı. Türk kültürünü ve sanatını su yüzünde aksettirdi ve levhalar halinde ölümsüzleştirdi. Ulusal ve Uluslararası birçok sergi açtı (ilk sergisini Topkapı Sarayında rekor sayıda eserle açtı), seminer ve konferanslar verdi. Başta Kültür Bakanlığı olmak üzere çeşitli kurum ve kuruluş adına; Avrupa'dan Amerika'ya, Afrika’dan Uzak Doğu'ya ve Avusturalya'ya kadar farklı kıtalarda kültür ve sanat bayrağını en yüksek burçlara dikti. Son olarak da yıllarca hizmet ettiği bu sanatın UNESCO tarafından "Somut Olmayan Kültürel Miras" olarak "Ebru: TÜRK Kağıt Süsleme Sanatı" şeklinde Aralık 2014'te tescilinin alınmasında bizzat görev aldı.

    Lot No: 88

    Lot: 88

    Timuçin Tanarslan-Ebru Sanatı (1943-2015) 33x49 cm Timuçin Tanarslan 1943 yılında doğdu. İlk orta ve lise öğrenimini Adana ve Mersin'de tamamladıktan sonra 1970 yılında Ankara İktisadi ve Ticari İlimler Akademisi'nden mezun oldu. Baba mesleği olan sahaflığı yaparken ebru sanatı ile tanıştı. 20 yıl kadar Ankara'da "ebru kitabevi"ni işletti. O dönem kaybolmaya yüz tutmuş sanatlarımızdan olan ebruyu, destansı bir alâka ve ihtirasla Ankara-İstanbul arasında mekik dokuyarak hocası Mustafa Düzgünman'dan öğrendi. Prof.Dr. Uğur Derman'ın ifadesi ile "Cumhuriyet tarihinin ilk icazetini" aldı. Türk kültürünü ve sanatını su yüzünde aksettirdi ve levhalar halinde ölümsüzleştirdi. Ulusal ve Uluslararası birçok sergi açtı (ilk sergisini Topkapı Sarayında rekor sayıda eserle açtı), seminer ve konferanslar verdi. Başta Kültür Bakanlığı olmak üzere çeşitli kurum ve kuruluş adına; Avrupa'dan Amerika'ya, Afrika’dan Uzak Doğu'ya ve Avusturalya'ya kadar farklı kıtalarda kültür ve sanat bayrağını en yüksek burçlara dikti. Son olarak da yıllarca hizmet ettiği bu sanatın UNESCO tarafından "Somut Olmayan Kültürel Miras" olarak "Ebru: TÜRK Kağıt Süsleme Sanatı" şeklinde Aralık 2014'te tescilinin alınmasında bizzat görev aldı.

    TLSold
  • Timuçin Tanarslan-Ebru Sanatı (1943-2015)
33x49 cm

Timuçin Tanarslan
1943 yılında doğdu. İlk orta ve lise öğrenimini Adana ve Mersin'de tamamladıktan sonra 1970 yılında Ankara İktisadi ve Ticari İlimler Akademisi'nden mezun oldu. Baba mesleği olan sahaflığı yaparken ebru sanatı ile tanıştı. 20 yıl kadar Ankara'da "ebru kitabevi"ni işletti. O dönem kaybolmaya yüz tutmuş sanatlarımızdan olan ebruyu, destansı bir alâka ve ihtirasla Ankara-İstanbul arasında mekik dokuyarak hocası Mustafa Düzgünman'dan öğrendi.

Prof.Dr. Uğur Derman'ın ifadesi ile "Cumhuriyet tarihinin ilk icazetini" aldı. Türk kültürünü ve sanatını su yüzünde aksettirdi ve levhalar halinde ölümsüzleştirdi. Ulusal ve Uluslararası birçok sergi açtı (ilk sergisini Topkapı Sarayında rekor sayıda eserle açtı), seminer ve konferanslar verdi. Başta Kültür Bakanlığı olmak üzere çeşitli kurum ve kuruluş adına; Avrupa'dan Amerika'ya, Afrika’dan Uzak Doğu'ya ve Avusturalya'ya kadar farklı kıtalarda kültür ve sanat bayrağını en yüksek burçlara dikti. Son olarak da yıllarca hizmet ettiği bu sanatın UNESCO tarafından "Somut Olmayan Kültürel Miras" olarak "Ebru: TÜRK Kağıt Süsleme Sanatı" şeklinde Aralık 2014'te tescilinin alınmasında bizzat görev aldı.

    Lot No: 89

    Lot: 89

    Timuçin Tanarslan-Ebru Sanatı (1943-2015) 33x49 cm Timuçin Tanarslan 1943 yılında doğdu. İlk orta ve lise öğrenimini Adana ve Mersin'de tamamladıktan sonra 1970 yılında Ankara İktisadi ve Ticari İlimler Akademisi'nden mezun oldu. Baba mesleği olan sahaflığı yaparken ebru sanatı ile tanıştı. 20 yıl kadar Ankara'da "ebru kitabevi"ni işletti. O dönem kaybolmaya yüz tutmuş sanatlarımızdan olan ebruyu, destansı bir alâka ve ihtirasla Ankara-İstanbul arasında mekik dokuyarak hocası Mustafa Düzgünman'dan öğrendi. Prof.Dr. Uğur Derman'ın ifadesi ile "Cumhuriyet tarihinin ilk icazetini" aldı. Türk kültürünü ve sanatını su yüzünde aksettirdi ve levhalar halinde ölümsüzleştirdi. Ulusal ve Uluslararası birçok sergi açtı (ilk sergisini Topkapı Sarayında rekor sayıda eserle açtı), seminer ve konferanslar verdi. Başta Kültür Bakanlığı olmak üzere çeşitli kurum ve kuruluş adına; Avrupa'dan Amerika'ya, Afrika’dan Uzak Doğu'ya ve Avusturalya'ya kadar farklı kıtalarda kültür ve sanat bayrağını en yüksek burçlara dikti. Son olarak da yıllarca hizmet ettiği bu sanatın UNESCO tarafından "Somut Olmayan Kültürel Miras" olarak "Ebru: TÜRK Kağıt Süsleme Sanatı" şeklinde Aralık 2014'te tescilinin alınmasında bizzat görev aldı.

    TLSold
  • Timuçin Tanarslan-Ebru Sanatı (1943-2015)
33x49 cm

Timuçin Tanarslan
1943 yılında doğdu. İlk orta ve lise öğrenimini Adana ve Mersin'de tamamladıktan sonra 1970 yılında Ankara İktisadi ve Ticari İlimler Akademisi'nden mezun oldu. Baba mesleği olan sahaflığı yaparken ebru sanatı ile tanıştı. 20 yıl kadar Ankara'da "ebru kitabevi"ni işletti. O dönem kaybolmaya yüz tutmuş sanatlarımızdan olan ebruyu, destansı bir alâka ve ihtirasla Ankara-İstanbul arasında mekik dokuyarak hocası Mustafa Düzgünman'dan öğrendi.

Prof.Dr. Uğur Derman'ın ifadesi ile "Cumhuriyet tarihinin ilk icazetini" aldı. Türk kültürünü ve sanatını su yüzünde aksettirdi ve levhalar halinde ölümsüzleştirdi. Ulusal ve Uluslararası birçok sergi açtı (ilk sergisini Topkapı Sarayında rekor sayıda eserle açtı), seminer ve konferanslar verdi. Başta Kültür Bakanlığı olmak üzere çeşitli kurum ve kuruluş adına; Avrupa'dan Amerika'ya, Afrika’dan Uzak Doğu'ya ve Avusturalya'ya kadar farklı kıtalarda kültür ve sanat bayrağını en yüksek burçlara dikti. Son olarak da yıllarca hizmet ettiği bu sanatın UNESCO tarafından "Somut Olmayan Kültürel Miras" olarak "Ebru: TÜRK Kağıt Süsleme Sanatı" şeklinde Aralık 2014'te tescilinin alınmasında bizzat görev aldı.

    Lot No: 90

    Lot: 90

    Timuçin Tanarslan-Ebru Sanatı (1943-2015) 33x49 cm Timuçin Tanarslan 1943 yılında doğdu. İlk orta ve lise öğrenimini Adana ve Mersin'de tamamladıktan sonra 1970 yılında Ankara İktisadi ve Ticari İlimler Akademisi'nden mezun oldu. Baba mesleği olan sahaflığı yaparken ebru sanatı ile tanıştı. 20 yıl kadar Ankara'da "ebru kitabevi"ni işletti. O dönem kaybolmaya yüz tutmuş sanatlarımızdan olan ebruyu, destansı bir alâka ve ihtirasla Ankara-İstanbul arasında mekik dokuyarak hocası Mustafa Düzgünman'dan öğrendi. Prof.Dr. Uğur Derman'ın ifadesi ile "Cumhuriyet tarihinin ilk icazetini" aldı. Türk kültürünü ve sanatını su yüzünde aksettirdi ve levhalar halinde ölümsüzleştirdi. Ulusal ve Uluslararası birçok sergi açtı (ilk sergisini Topkapı Sarayında rekor sayıda eserle açtı), seminer ve konferanslar verdi. Başta Kültür Bakanlığı olmak üzere çeşitli kurum ve kuruluş adına; Avrupa'dan Amerika'ya, Afrika’dan Uzak Doğu'ya ve Avusturalya'ya kadar farklı kıtalarda kültür ve sanat bayrağını en yüksek burçlara dikti. Son olarak da yıllarca hizmet ettiği bu sanatın UNESCO tarafından "Somut Olmayan Kültürel Miras" olarak "Ebru: TÜRK Kağıt Süsleme Sanatı" şeklinde Aralık 2014'te tescilinin alınmasında bizzat görev aldı.

    TLSold
  • Timuçin Tanarslan-Ebru Sanatı (1943-2015)
33x49 cm

Timuçin Tanarslan
1943 yılında doğdu. İlk orta ve lise öğrenimini Adana ve Mersin'de tamamladıktan sonra 1970 yılında Ankara İktisadi ve Ticari İlimler Akademisi'nden mezun oldu. Baba mesleği olan sahaflığı yaparken ebru sanatı ile tanıştı. 20 yıl kadar Ankara'da "ebru kitabevi"ni işletti. O dönem kaybolmaya yüz tutmuş sanatlarımızdan olan ebruyu, destansı bir alâka ve ihtirasla Ankara-İstanbul arasında mekik dokuyarak hocası Mustafa Düzgünman'dan öğrendi.

Prof.Dr. Uğur Derman'ın ifadesi ile "Cumhuriyet tarihinin ilk icazetini" aldı. Türk kültürünü ve sanatını su yüzünde aksettirdi ve levhalar halinde ölümsüzleştirdi. Ulusal ve Uluslararası birçok sergi açtı (ilk sergisini Topkapı Sarayında rekor sayıda eserle açtı), seminer ve konferanslar verdi. Başta Kültür Bakanlığı olmak üzere çeşitli kurum ve kuruluş adına; Avrupa'dan Amerika'ya, Afrika’dan Uzak Doğu'ya ve Avusturalya'ya kadar farklı kıtalarda kültür ve sanat bayrağını en yüksek burçlara dikti. Son olarak da yıllarca hizmet ettiği bu sanatın UNESCO tarafından "Somut Olmayan Kültürel Miras" olarak "Ebru: TÜRK Kağıt Süsleme Sanatı" şeklinde Aralık 2014'te tescilinin alınmasında bizzat görev aldı.

    Lot No: 91

    Lot: 91

    Timuçin Tanarslan-Ebru Sanatı (1943-2015) 33x49 cm Timuçin Tanarslan 1943 yılında doğdu. İlk orta ve lise öğrenimini Adana ve Mersin'de tamamladıktan sonra 1970 yılında Ankara İktisadi ve Ticari İlimler Akademisi'nden mezun oldu. Baba mesleği olan sahaflığı yaparken ebru sanatı ile tanıştı. 20 yıl kadar Ankara'da "ebru kitabevi"ni işletti. O dönem kaybolmaya yüz tutmuş sanatlarımızdan olan ebruyu, destansı bir alâka ve ihtirasla Ankara-İstanbul arasında mekik dokuyarak hocası Mustafa Düzgünman'dan öğrendi. Prof.Dr. Uğur Derman'ın ifadesi ile "Cumhuriyet tarihinin ilk icazetini" aldı. Türk kültürünü ve sanatını su yüzünde aksettirdi ve levhalar halinde ölümsüzleştirdi. Ulusal ve Uluslararası birçok sergi açtı (ilk sergisini Topkapı Sarayında rekor sayıda eserle açtı), seminer ve konferanslar verdi. Başta Kültür Bakanlığı olmak üzere çeşitli kurum ve kuruluş adına; Avrupa'dan Amerika'ya, Afrika’dan Uzak Doğu'ya ve Avusturalya'ya kadar farklı kıtalarda kültür ve sanat bayrağını en yüksek burçlara dikti. Son olarak da yıllarca hizmet ettiği bu sanatın UNESCO tarafından "Somut Olmayan Kültürel Miras" olarak "Ebru: TÜRK Kağıt Süsleme Sanatı" şeklinde Aralık 2014'te tescilinin alınmasında bizzat görev aldı.

    TLSold
  • İmza Okunamadı-Kağıt Üzerine Sulu Boya
34x14 cm

    Lot No: 92

    Lot: 92

    İmza Okunamadı-Kağıt Üzerine Sulu Boya 34x14 cm

    TLSold
  • Turhan Saylam-Kağıt Üzerine Sulu Boya
31x24 cm

    Lot No: 93

    Lot: 93

    Turhan Saylam-Kağıt Üzerine Sulu Boya 31x24 cm

    TLSold
  • İmza Okunamadı-Kağıt Üzerine Yağlı Boya
34x24 cm

    Lot No: 94

    Lot: 94

    İmza Okunamadı-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 34x24 cm

    TLSold
  • Anonim-Kağıt Üzerine Yağlı Boya
26x16 cm

    Lot No: 95

    Lot: 95

    Anonim-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 26x16 cm

    TLSold
  • Anonim-Kağıt Üzerine Yağlı Boya
23x29 cm

    Lot No: 96

    Lot: 96

    Anonim-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 23x29 cm

    TLSold
  • A.L İnsiyalli-Kağıt Üzerine Sulu Boya
28x32 cm

    Lot No: 97

    Lot: 97

    A.L İnsiyalli-Kağıt Üzerine Sulu Boya 28x32 cm

    TLSold
  • İmza Okunamadı-Kağıt Üzerine Sulu Boya
32x24 cm

    Lot No: 98

    Lot: 98

    İmza Okunamadı-Kağıt Üzerine Sulu Boya 32x24 cm

    TLSold
  • Miri-Kağıt Üzerine Sulu Boya "Ayasofya Camii"
28x20 cm

    Lot No: 99

    Lot: 99

    Miri-Kağıt Üzerine Sulu Boya "Ayasofya Camii" 28x20 cm

    TLSold
  • Miri-Kağıt Üzerine Sulu Boya
43x20 cm

    Lot No: 100

    Lot: 100

    Miri-Kağıt Üzerine Sulu Boya 43x20 cm

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Kağıt Üzerine Sulu Boya
35x50 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında suluboya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 101

    Lot: 101

    Tolga Ayvazlar-Kağıt Üzerine Sulu Boya 35x50 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında suluboya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı
35x50 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 102

    Lot: 102

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı 35x50 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler"
12x34 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 103

    Lot: 103

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler" 12x34 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler"
23x13 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 104

    Lot: 104

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler" 23x13 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Mustafa Özel-Kağıt Üzerine Sulu Boya
20x30 cm

Mustafa Özel
1961 yılında Bilecik, Yenipazar’da doğdu. Dedesi Selim Köyü’nden Halil İbrahim Özel, babası Mehmet Özel’dir. Selim köyünde yaşayan tek amcası Amir Özel’dir. 1984 yılında Marmara Üniversitesi AEF Resim bölümünden mezun oldu. Aynı yıl Maltepe’de atölyesini açtı. 1985’ten 1996 yılına kadar yedi kişisel sergi açtı. Karma sergilere katıldı. 1988 yılında Bandırma Kuş Cenneti Resim Yarışması’nda üçüncülük ödülü, 1990 Türkiye Jokey Kulübü Resim Yarışması’nda mansiyon ödülü, 1996 Adana Çimento Sanayi Resim Yarışması’nda birincilik ödülü kazandı.

2001- 2004 arası Montreal’de Galerie Bernard Desroches ile çalıştı.

Mustafa Özel resminde acı, sevinç, direnme, mutluluk gibi duyguları insan bedenleri ve portreleri aracılığıyla yansıtır. Portrelerinde anlık ifadeler yerine süreklilik ve yaşanmışlık vardır.

Hâlen İstanbul’da yaşayan sanatçı, Kadıköy’deki atölyesinde çalışmalarını sürdürüyor.

    Lot No: 105

    Lot: 105

    Mustafa Özel-Kağıt Üzerine Sulu Boya 20x30 cm Mustafa Özel 1961 yılında Bilecik, Yenipazar’da doğdu. Dedesi Selim Köyü’nden Halil İbrahim Özel, babası Mehmet Özel’dir. Selim köyünde yaşayan tek amcası Amir Özel’dir. 1984 yılında Marmara Üniversitesi AEF Resim bölümünden mezun oldu. Aynı yıl Maltepe’de atölyesini açtı. 1985’ten 1996 yılına kadar yedi kişisel sergi açtı. Karma sergilere katıldı. 1988 yılında Bandırma Kuş Cenneti Resim Yarışması’nda üçüncülük ödülü, 1990 Türkiye Jokey Kulübü Resim Yarışması’nda mansiyon ödülü, 1996 Adana Çimento Sanayi Resim Yarışması’nda birincilik ödülü kazandı. 2001- 2004 arası Montreal’de Galerie Bernard Desroches ile çalıştı. Mustafa Özel resminde acı, sevinç, direnme, mutluluk gibi duyguları insan bedenleri ve portreleri aracılığıyla yansıtır. Portrelerinde anlık ifadeler yerine süreklilik ve yaşanmışlık vardır. Hâlen İstanbul’da yaşayan sanatçı, Kadıköy’deki atölyesinde çalışmalarını sürdürüyor.

    TLSold
  • Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya 
93x63 cm

    Lot No: 106

    Lot: 106

    Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya 93x63 cm

    TLSold
  • Levent Taka-Tuval Üzerine Yağlı Boya
80x60 cm

    Lot No: 107

    Lot: 107

    Levent Taka-Tuval Üzerine Yağlı Boya 80x60 cm

    TLSold
  • İlcan Orçin-Tuval Üzerine Yağlı Boya
60x80 cm

    Lot No: 108

    Lot: 108

    İlcan Orçin-Tuval Üzerine Yağlı Boya 60x80 cm

    TLSold
  • İmza Okunamadı-Kağıt Üzerine Yağlı Boya (1970)
68x98 cm

    Lot No: 109

    Lot: 109

    İmza Okunamadı-Kağıt Üzerine Yağlı Boya (1970) 68x98 cm

    TLSold
  • İranlı Ressam Ahmedi-Tuval Üzerine Yağlı Boya
99x99 cm

    Lot No: 110

    Lot: 110

    İranlı Ressam Ahmedi-Tuval Üzerine Yağlı Boya 99x99 cm

    TLSold
  • Dilek Doğan-Pleksi Üzerine Yağlı Boya
39x59 cm

Dilek Doğan
1967 yılında, Gölcük/Kocaeli’de doğdu. Denizle iç içe süren yaşamı boyunca doğada ve özellikle denizlerde gözlemlediği güzellikleri, sanatsal teknik ve metotlarla tuvallere yansıttı. Sanatçı, ilk resim ve desen eğitimini, 1985-1987 yıllarında İzmir Devlet Resim ve Heykel Müzesi Turgut PURA Atölyesinde aldı. 1987-1991 yılları arasında akademik sanat eğitimi sonrasında İzmir Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nden mezun oldu.1996- 1997 yılları arasında Mimar Sinan Üniversitesi Tasarım Bölümünde Lisansüstü Eğitim Programına katıldı. Dilek DOĞAN, ilk kişisel sergisini 1985 yılında İzmir Efes Arkeoloji Müzesinde açtı. Bugüne kadar ikisi Amerika Birleşik Devletleri’nde olmak üzere 14 kişisel ve 14 karma resim sergisi gerçekleştirdi. İstanbul ve Ankara’da birçok özel sanat atölyesinde, uluslararası öğrenciler de dâhil olmak üzere resim eğitimi verdi. Sanatçı yapıtlarında genellikle deniz, deniz canlıları, su altı ortamının zengin florasının çarpıcı renk unsurlarını, ışık yansımalarını kullanarak özgün bir şekilde resmetti. 1999 yılında “Hayat Denizlerde Başladı” isimli sergide, Anadolu Medeniyetlerinin başyapıtlarını su altı habitatında, farklı kompozisyonlarla çizerek, “Türkiye’nin İlk Sualtı Arkeoloji Sanatçısı” olarak tanındı. Dilek DOĞAN, eserlerine konu olarak seçtiği deniz ve okyanus teması, denizlerin ve deniz canlılarının korunması ve gelecek nesillere aktarılması konusundaki mesajlarını geniş kitlelere ulaştırmaya çalıştı. Eserlerinde genellikle realist, empresyonist ve popart tekniklerini kullandı. Yapıtlarının birçoğu yurt içinde ve yurt dışında özel koleksiyonlarda bulunmaktadır. Sanatçının iki eseri de ABD Deniz Harp Koleji Müzesi ve Rahmi M. Koç Müzesi Koleksiyonlarında sergilenmektedir. Dilek DOĞAN, 2015-2019 yılları arasında Büyükdere-İstanbul’daki özel Atölyesinde devam ettiği çalışmalarını, 2019-2020 yıllarında Amerika Birleşik Devletleri’nde sürdürmüş, ABD ve TÜRKİYE’de çeşitli online sergi ve müzayedelere katılmıştır. Halihazırda çalışmalarına İstanbul’da devam etmektedir.

    Lot No: 111

    Lot: 111

    Dilek Doğan-Pleksi Üzerine Yağlı Boya 39x59 cm Dilek Doğan 1967 yılında, Gölcük/Kocaeli’de doğdu. Denizle iç içe süren yaşamı boyunca doğada ve özellikle denizlerde gözlemlediği güzellikleri, sanatsal teknik ve metotlarla tuvallere yansıttı. Sanatçı, ilk resim ve desen eğitimini, 1985-1987 yıllarında İzmir Devlet Resim ve Heykel Müzesi Turgut PURA Atölyesinde aldı. 1987-1991 yılları arasında akademik sanat eğitimi sonrasında İzmir Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nden mezun oldu.1996- 1997 yılları arasında Mimar Sinan Üniversitesi Tasarım Bölümünde Lisansüstü Eğitim Programına katıldı. Dilek DOĞAN, ilk kişisel sergisini 1985 yılında İzmir Efes Arkeoloji Müzesinde açtı. Bugüne kadar ikisi Amerika Birleşik Devletleri’nde olmak üzere 14 kişisel ve 14 karma resim sergisi gerçekleştirdi. İstanbul ve Ankara’da birçok özel sanat atölyesinde, uluslararası öğrenciler de dâhil olmak üzere resim eğitimi verdi. Sanatçı yapıtlarında genellikle deniz, deniz canlıları, su altı ortamının zengin florasının çarpıcı renk unsurlarını, ışık yansımalarını kullanarak özgün bir şekilde resmetti. 1999 yılında “Hayat Denizlerde Başladı” isimli sergide, Anadolu Medeniyetlerinin başyapıtlarını su altı habitatında, farklı kompozisyonlarla çizerek, “Türkiye’nin İlk Sualtı Arkeoloji Sanatçısı” olarak tanındı. Dilek DOĞAN, eserlerine konu olarak seçtiği deniz ve okyanus teması, denizlerin ve deniz canlılarının korunması ve gelecek nesillere aktarılması konusundaki mesajlarını geniş kitlelere ulaştırmaya çalıştı. Eserlerinde genellikle realist, empresyonist ve popart tekniklerini kullandı. Yapıtlarının birçoğu yurt içinde ve yurt dışında özel koleksiyonlarda bulunmaktadır. Sanatçının iki eseri de ABD Deniz Harp Koleji Müzesi ve Rahmi M. Koç Müzesi Koleksiyonlarında sergilenmektedir. Dilek DOĞAN, 2015-2019 yılları arasında Büyükdere-İstanbul’daki özel Atölyesinde devam ettiği çalışmalarını, 2019-2020 yıllarında Amerika Birleşik Devletleri’nde sürdürmüş, ABD ve TÜRKİYE’de çeşitli online sergi ve müzayedelere katılmıştır. Halihazırda çalışmalarına İstanbul’da devam etmektedir.

    TLSold
  • Necdet Turgay Kemaliye-Kara Kalem Çalışması
20x22 cm

    Lot No: 112

    Lot: 112

    Necdet Turgay Kemaliye-Kara Kalem Çalışması 20x22 cm

    TLSold
  • Anonim-Karton Üzerine Yağlı Boya
25x19 cm

    Lot No: 113

    Lot: 113

    Anonim-Karton Üzerine Yağlı Boya 25x19 cm

    TLSold
  • W.Z. İnsiyalli-Tuval Üzerine Yağlı Boya
29x39 cm

    Lot No: 114

    Lot: 114

    W.Z. İnsiyalli-Tuval Üzerine Yağlı Boya 29x39 cm

    TLSold
  • Miri-Duralit Üzerine Yağlı Boya  
19x20 cm

    Lot No: 115

    Lot: 115

    Miri-Duralit Üzerine Yağlı Boya 19x20 cm

    TLSold
  • Cengiz Çapraz-Tuval Üzerine Yağlı Boya
50x40 cm

    Lot No: 116

    Lot: 116

    Cengiz Çapraz-Tuval Üzerine Yağlı Boya 50x40 cm

    TLSold
  • Legai Barselona-Kağıt Üzerine Sulu Boya
44x34 cm

    Lot No: 117

    Lot: 117

    Legai Barselona-Kağıt Üzerine Sulu Boya 44x34 cm

    TLSold
  • Anonim-Duralit Üzerine Yağlı Boya (1950)
33x49 cm

    Lot No: 118

    Lot: 118

    Anonim-Duralit Üzerine Yağlı Boya (1950) 33x49 cm

    TLSold
  • Ferhan-Kağıt Üzerine Sulu Boya (2003)
25x37 cm

    Lot No: 119

    Lot: 119

    Ferhan-Kağıt Üzerine Sulu Boya (2003) 25x37 cm

    TLSold
  • Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya 
49x39 cm

    Lot No: 120

    Lot: 120

    Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya 49x39 cm

    TLSold
  • Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya 
39x34 cm

    Lot No: 121

    Lot: 121

    Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya 39x34 cm

    TLSold
  • Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya
35x25 cm

    Lot No: 122

    Lot: 122

    Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya 35x25 cm

    TLSold
  • Hüseyin Özçoban-Kağıt Üzerine Sulu Boya "Şirince Evleri"  
33x23 cm

    Lot No: 123

    Lot: 123

    Hüseyin Özçoban-Kağıt Üzerine Sulu Boya "Şirince Evleri" 33x23 cm

    TLSold
  • Oya Özkan-Tuval Üzerine Yağlı Boya
60x60 cm

    Lot No: 124

    Lot: 124

    Oya Özkan-Tuval Üzerine Yağlı Boya 60x60 cm

    TLSold
  • Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya
49x69 cm

    Lot No: 125

    Lot: 125

    Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya 49x69 cm

    TLSold
  • Veysel-Kağıt Üzerine Pastel Boya
33x48 cm

    Lot No: 126

    Lot: 126

    Veysel-Kağıt Üzerine Pastel Boya 33x48 cm

    TLSold
  • Tülay Ergün-Tuval Üzerine Yağlı Boya
47x38 cm

    Lot No: 127

    Lot: 127

    Tülay Ergün-Tuval Üzerine Yağlı Boya 47x38 cm

    TLSold
  • A. Kartal-Kağıt Üzerine Sulu Boya
40x50 cm

    Lot No: 128

    Lot: 128

    A. Kartal-Kağıt Üzerine Sulu Boya 40x50 cm

    TLSold
  • Anonim-Kağıt Üzerine Yağlı Boya
30x18 cm

    Lot No: 129

    Lot: 129

    Anonim-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 30x18 cm

    TLSold
  • Nona Ansari-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 
23x34 cm

    Lot No: 130

    Lot: 130

    Nona Ansari-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 23x34 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
33x48 cm

    Lot No: 131

    Lot: 131

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 33x48 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
33x48 cm

    Lot No: 132

    Lot: 132

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 33x48 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
33x48 cm

    Lot No: 133

    Lot: 133

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 33x48 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
33x48 cm

    Lot No: 134

    Lot: 134

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 33x48 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
33x48 cm

    Lot No: 135

    Lot: 135

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 33x48 cm

    TLSold
  • Nona Ansari-Kağıt Üzerine Yağlı Boya
14x19 cm

    Lot No: 136

    Lot: 136

    Nona Ansari-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 14x19 cm

    TLSold
  • Anonim-Minyatür Sanatı
15x18 cm

    Lot No: 137

    Lot: 137

    Anonim-Minyatür Sanatı 15x18 cm

    TLSold
  • Anonim-Minyatür Sanatı
30x24 cm

    Lot No: 138

    Lot: 138

    Anonim-Minyatür Sanatı 30x24 cm

    TLSold
  • Hoca Ali Rıza Bey-Kara Kalem Çalışması Tıpkı Basım "Bakırköy Kıyılarından"
34x25 cm

Hoca Ali Rıza
(d. 1858 Üsküdar İstanbul – ö. 1930 Üsküdar), Türk ressam
Üsküdar Rüştiyesi, ardından 1880 yılında Kuleli Askeri İdadisi (Kuleli Askeri Lisesi)’ne, girdi. Öğrenimini Mekteb-i Harbiye-i Şahane’de sürdüren Hoca Ali Rıza, Osman Nuri Paşa, Süleyman Seyyid ve Mösyö Gués gibi seçkin hocaların öğrencisi oldu. 1881 yılında Harbiye Resim Sınıfı’ndaki başarılı çalışmalarından dolayı Sultan II. Abdülhamit tarafından Nişan-i Mecidi’yle ödüllendirildi.

1884 yılında Harbiye’nin Menşe-i Muallim programından Piyade Mülazım-ı Sani (Teğmen) rütbesiyle mezun oldu ve öğretmeni Osman Nuri Paşa’nın yardımcılığına atandı. 1891yılında Osmanlı Devleti’nin ilk başkentlerinde inceleme çalışmaları yapan bir heyete katılarak Türk-İslam eserlerine ait görünümleri defterlerine aktardı.

1895’te Kolağası rütbesindeyken Yıldız Porselen Fabrikası’nda porselen tasarımları yaptı. 1895’te Fausto Zonaro’yla tanışan sanatçı, 1897’de Değirmendere’de resim çalışmaları yaptı.

1897’de Türk Yunan savaşını anlatan muharebe konulu resimler çalıştı. 1903 yılında Mahmut Şevket Paşa’nın isteğiyle “Eski Osmanlı” kıyafetlerini kapsayan bir albüm çalışmasına katıldı. 1903 yılında Türk Esliha-i Antika Müzesi’nin kuruluşu için oluşturulan komisyonda görevlendirilen sanatçı. 1909 yılında Baş Ressam olarak başladığı Harbiye Matbaası’nda iki yıl süre ile çalıştı.

1909 ile1912 yılları arasında Osmanlı Ressamlar Cemiyeti Başkanlığı görevini sürdürürken; 1909’da Üsküdar İskele Gazinosu’nda resim sergisi düzenledi.

1910 yılında Şehzadegan sınıflarında hocalık yapan Hoca ali Rıza, 1911 yılında Kaymakam (Yarbay) rütbesindeyken emekliye oldu.

1914’te İnas Sanayi-i Nefise Mektebi’nde Peyzaj Muallimi olarak görev yaptı. 1917’de Maarif Nezareti’ne bağlı olan Sanayi-i Nefise Encümeni azalığına seçildi. 1918’de başladığı Çamlıca İnas Sultanisi’ (Çamlıca Kız Lisesi)’ndeki Resim Muallimliği üç yıl sürdü. 1921 Üsküdar Kız Sanayi-i Mektebi’nde Resim Muallimliği, ve 1929 yılında Sultan Ahmet Erkek Ameli Hayat Okulu’nda Muallimlik yaptı.

Karakalem ile suluboya tekniğindeki yetkinliği ve hızlı çalışma temposuyla, (beş bin gibi bir sayıya ulaşan) çok sayıda İstanbul peyzajı betimleyen, kentin mahallerini, Üsküdar’dan Bebek’e, Arnavutköy’den Burgazada’ya kadar semt yaşantılarını, kahvehaneleri, deniz kıyılarını yorumlayan sanatçı, 30 Mart 1930’da Üsküdar’da öldü.

    Lot No: 139

    Lot: 139

    Hoca Ali Rıza Bey-Kara Kalem Çalışması Tıpkı Basım "Bakırköy Kıyılarından" 34x25 cm Hoca Ali Rıza (d. 1858 Üsküdar İstanbul – ö. 1930 Üsküdar), Türk ressam Üsküdar Rüştiyesi, ardından 1880 yılında Kuleli Askeri İdadisi (Kuleli Askeri Lisesi)’ne, girdi. Öğrenimini Mekteb-i Harbiye-i Şahane’de sürdüren Hoca Ali Rıza, Osman Nuri Paşa, Süleyman Seyyid ve Mösyö Gués gibi seçkin hocaların öğrencisi oldu. 1881 yılında Harbiye Resim Sınıfı’ndaki başarılı çalışmalarından dolayı Sultan II. Abdülhamit tarafından Nişan-i Mecidi’yle ödüllendirildi. 1884 yılında Harbiye’nin Menşe-i Muallim programından Piyade Mülazım-ı Sani (Teğmen) rütbesiyle mezun oldu ve öğretmeni Osman Nuri Paşa’nın yardımcılığına atandı. 1891yılında Osmanlı Devleti’nin ilk başkentlerinde inceleme çalışmaları yapan bir heyete katılarak Türk-İslam eserlerine ait görünümleri defterlerine aktardı. 1895’te Kolağası rütbesindeyken Yıldız Porselen Fabrikası’nda porselen tasarımları yaptı. 1895’te Fausto Zonaro’yla tanışan sanatçı, 1897’de Değirmendere’de resim çalışmaları yaptı. 1897’de Türk Yunan savaşını anlatan muharebe konulu resimler çalıştı. 1903 yılında Mahmut Şevket Paşa’nın isteğiyle “Eski Osmanlı” kıyafetlerini kapsayan bir albüm çalışmasına katıldı. 1903 yılında Türk Esliha-i Antika Müzesi’nin kuruluşu için oluşturulan komisyonda görevlendirilen sanatçı. 1909 yılında Baş Ressam olarak başladığı Harbiye Matbaası’nda iki yıl süre ile çalıştı. 1909 ile1912 yılları arasında Osmanlı Ressamlar Cemiyeti Başkanlığı görevini sürdürürken; 1909’da Üsküdar İskele Gazinosu’nda resim sergisi düzenledi. 1910 yılında Şehzadegan sınıflarında hocalık yapan Hoca ali Rıza, 1911 yılında Kaymakam (Yarbay) rütbesindeyken emekliye oldu. 1914’te İnas Sanayi-i Nefise Mektebi’nde Peyzaj Muallimi olarak görev yaptı. 1917’de Maarif Nezareti’ne bağlı olan Sanayi-i Nefise Encümeni azalığına seçildi. 1918’de başladığı Çamlıca İnas Sultanisi’ (Çamlıca Kız Lisesi)’ndeki Resim Muallimliği üç yıl sürdü. 1921 Üsküdar Kız Sanayi-i Mektebi’nde Resim Muallimliği, ve 1929 yılında Sultan Ahmet Erkek Ameli Hayat Okulu’nda Muallimlik yaptı. Karakalem ile suluboya tekniğindeki yetkinliği ve hızlı çalışma temposuyla, (beş bin gibi bir sayıya ulaşan) çok sayıda İstanbul peyzajı betimleyen, kentin mahallerini, Üsküdar’dan Bebek’e, Arnavutköy’den Burgazada’ya kadar semt yaşantılarını, kahvehaneleri, deniz kıyılarını yorumlayan sanatçı, 30 Mart 1930’da Üsküdar’da öldü.

    TLSold
  • Hoca Ali Rıza Bey-Kara Kalem Çalışması Tıpkı Basım "Gebze Kıyılarında"
34x25 cm

Hoca Ali Rıza
(d. 1858 Üsküdar İstanbul – ö. 1930 Üsküdar), Türk ressam
Üsküdar Rüştiyesi, ardından 1880 yılında Kuleli Askeri İdadisi (Kuleli Askeri Lisesi)’ne, girdi. Öğrenimini Mekteb-i Harbiye-i Şahane’de sürdüren Hoca Ali Rıza, Osman Nuri Paşa, Süleyman Seyyid ve Mösyö Gués gibi seçkin hocaların öğrencisi oldu. 1881 yılında Harbiye Resim Sınıfı’ndaki başarılı çalışmalarından dolayı Sultan II. Abdülhamit tarafından Nişan-i Mecidi’yle ödüllendirildi.

1884 yılında Harbiye’nin Menşe-i Muallim programından Piyade Mülazım-ı Sani (Teğmen) rütbesiyle mezun oldu ve öğretmeni Osman Nuri Paşa’nın yardımcılığına atandı. 1891yılında Osmanlı Devleti’nin ilk başkentlerinde inceleme çalışmaları yapan bir heyete katılarak Türk-İslam eserlerine ait görünümleri defterlerine aktardı.

1895’te Kolağası rütbesindeyken Yıldız Porselen Fabrikası’nda porselen tasarımları yaptı. 1895’te Fausto Zonaro’yla tanışan sanatçı, 1897’de Değirmendere’de resim çalışmaları yaptı.

1897’de Türk Yunan savaşını anlatan muharebe konulu resimler çalıştı. 1903 yılında Mahmut Şevket Paşa’nın isteğiyle “Eski Osmanlı” kıyafetlerini kapsayan bir albüm çalışmasına katıldı. 1903 yılında Türk Esliha-i Antika Müzesi’nin kuruluşu için oluşturulan komisyonda görevlendirilen sanatçı. 1909 yılında Baş Ressam olarak başladığı Harbiye Matbaası’nda iki yıl süre ile çalıştı.

1909 ile1912 yılları arasında Osmanlı Ressamlar Cemiyeti Başkanlığı görevini sürdürürken; 1909’da Üsküdar İskele Gazinosu’nda resim sergisi düzenledi.

1910 yılında Şehzadegan sınıflarında hocalık yapan Hoca ali Rıza, 1911 yılında Kaymakam (Yarbay) rütbesindeyken emekliye oldu.

1914’te İnas Sanayi-i Nefise Mektebi’nde Peyzaj Muallimi olarak görev yaptı. 1917’de Maarif Nezareti’ne bağlı olan Sanayi-i Nefise Encümeni azalığına seçildi. 1918’de başladığı Çamlıca İnas Sultanisi’ (Çamlıca Kız Lisesi)’ndeki Resim Muallimliği üç yıl sürdü. 1921 Üsküdar Kız Sanayi-i Mektebi’nde Resim Muallimliği, ve 1929 yılında Sultan Ahmet Erkek Ameli Hayat Okulu’nda Muallimlik yaptı.

Kara kalem ile sulu boya tekniğindeki yetkinliği ve hızlı çalışma temposuyla, (beş bin gibi bir sayıya ulaşan) çok sayıda İstanbul peyzajı betimleyen, kentin mahallerini, Üsküdar’dan Bebek’e, Arnavutköy’den Burgazada’ya kadar semt yaşantılarını, kahvehaneleri, deniz kıyılarını yorumlayan sanatçı, 30 Mart 1930’da Üsküdar’da öldü.

    Lot No: 140

    Lot: 140

    Hoca Ali Rıza Bey-Kara Kalem Çalışması Tıpkı Basım "Gebze Kıyılarında" 34x25 cm Hoca Ali Rıza (d. 1858 Üsküdar İstanbul – ö. 1930 Üsküdar), Türk ressam Üsküdar Rüştiyesi, ardından 1880 yılında Kuleli Askeri İdadisi (Kuleli Askeri Lisesi)’ne, girdi. Öğrenimini Mekteb-i Harbiye-i Şahane’de sürdüren Hoca Ali Rıza, Osman Nuri Paşa, Süleyman Seyyid ve Mösyö Gués gibi seçkin hocaların öğrencisi oldu. 1881 yılında Harbiye Resim Sınıfı’ndaki başarılı çalışmalarından dolayı Sultan II. Abdülhamit tarafından Nişan-i Mecidi’yle ödüllendirildi. 1884 yılında Harbiye’nin Menşe-i Muallim programından Piyade Mülazım-ı Sani (Teğmen) rütbesiyle mezun oldu ve öğretmeni Osman Nuri Paşa’nın yardımcılığına atandı. 1891yılında Osmanlı Devleti’nin ilk başkentlerinde inceleme çalışmaları yapan bir heyete katılarak Türk-İslam eserlerine ait görünümleri defterlerine aktardı. 1895’te Kolağası rütbesindeyken Yıldız Porselen Fabrikası’nda porselen tasarımları yaptı. 1895’te Fausto Zonaro’yla tanışan sanatçı, 1897’de Değirmendere’de resim çalışmaları yaptı. 1897’de Türk Yunan savaşını anlatan muharebe konulu resimler çalıştı. 1903 yılında Mahmut Şevket Paşa’nın isteğiyle “Eski Osmanlı” kıyafetlerini kapsayan bir albüm çalışmasına katıldı. 1903 yılında Türk Esliha-i Antika Müzesi’nin kuruluşu için oluşturulan komisyonda görevlendirilen sanatçı. 1909 yılında Baş Ressam olarak başladığı Harbiye Matbaası’nda iki yıl süre ile çalıştı. 1909 ile1912 yılları arasında Osmanlı Ressamlar Cemiyeti Başkanlığı görevini sürdürürken; 1909’da Üsküdar İskele Gazinosu’nda resim sergisi düzenledi. 1910 yılında Şehzadegan sınıflarında hocalık yapan Hoca ali Rıza, 1911 yılında Kaymakam (Yarbay) rütbesindeyken emekliye oldu. 1914’te İnas Sanayi-i Nefise Mektebi’nde Peyzaj Muallimi olarak görev yaptı. 1917’de Maarif Nezareti’ne bağlı olan Sanayi-i Nefise Encümeni azalığına seçildi. 1918’de başladığı Çamlıca İnas Sultanisi’ (Çamlıca Kız Lisesi)’ndeki Resim Muallimliği üç yıl sürdü. 1921 Üsküdar Kız Sanayi-i Mektebi’nde Resim Muallimliği, ve 1929 yılında Sultan Ahmet Erkek Ameli Hayat Okulu’nda Muallimlik yaptı. Kara kalem ile sulu boya tekniğindeki yetkinliği ve hızlı çalışma temposuyla, (beş bin gibi bir sayıya ulaşan) çok sayıda İstanbul peyzajı betimleyen, kentin mahallerini, Üsküdar’dan Bebek’e, Arnavutköy’den Burgazada’ya kadar semt yaşantılarını, kahvehaneleri, deniz kıyılarını yorumlayan sanatçı, 30 Mart 1930’da Üsküdar’da öldü.

    TLSold
  • Hoca Ali Rıza Bey-Kara Kalem Çalışması Tıpkı Basım "Deniz ve Kayalar"
34x25 cm

Hoca Ali Rıza
(d. 1858 Üsküdar İstanbul – ö. 1930 Üsküdar), Türk ressam
Üsküdar Rüştiyesi, ardından 1880 yılında Kuleli Askeri İdadisi (Kuleli Askeri Lisesi)’ne, girdi. Öğrenimini Mekteb-i Harbiye-i Şahane’de sürdüren Hoca Ali Rıza, Osman Nuri Paşa, Süleyman Seyyid ve Mösyö Gués gibi seçkin hocaların öğrencisi oldu. 1881 yılında Harbiye Resim Sınıfı’ndaki başarılı çalışmalarından dolayı Sultan II. Abdülhamit tarafından Nişan-i Mecidi’yle ödüllendirildi.

1884 yılında Harbiye’nin Menşe-i Muallim programından Piyade Mülazım-ı Sani (Teğmen) rütbesiyle mezun oldu ve öğretmeni Osman Nuri Paşa’nın yardımcılığına atandı. 1891yılında Osmanlı Devleti’nin ilk başkentlerinde inceleme çalışmaları yapan bir heyete katılarak Türk-İslam eserlerine ait görünümleri defterlerine aktardı.

1895’te Kolağası rütbesindeyken Yıldız Porselen Fabrikası’nda porselen tasarımları yaptı. 1895’te Fausto Zonaro’yla tanışan sanatçı, 1897’de Değirmendere’de resim çalışmaları yaptı.

1897’de Türk Yunan savaşını anlatan muharebe konulu resimler çalıştı. 1903 yılında Mahmut Şevket Paşa’nın isteğiyle “Eski Osmanlı” kıyafetlerini kapsayan bir albüm çalışmasına katıldı. 1903 yılında Türk Esliha-i Antika Müzesi’nin kuruluşu için oluşturulan komisyonda görevlendirilen sanatçı. 1909 yılında Baş Ressam olarak başladığı Harbiye Matbaası’nda iki yıl süre ile çalıştı.

1909 ile1912 yılları arasında Osmanlı Ressamlar Cemiyeti Başkanlığı görevini sürdürürken; 1909’da Üsküdar İskele Gazinosu’nda resim sergisi düzenledi.

1910 yılında Şehzadegan sınıflarında hocalık yapan Hoca ali Rıza, 1911 yılında Kaymakam (Yarbay) rütbesindeyken emekliye oldu.

1914’te İnas Sanayi-i Nefise Mektebi’nde Peyzaj Muallimi olarak görev yaptı. 1917’de Maarif Nezareti’ne bağlı olan Sanayi-i Nefise Encümeni azalığına seçildi. 1918’de başladığı Çamlıca İnas Sultanisi’ (Çamlıca Kız Lisesi)’ndeki Resim Muallimliği üç yıl sürdü. 1921 Üsküdar Kız Sanayi-i Mektebi’nde Resim Muallimliği, ve 1929 yılında Sultan Ahmet Erkek Ameli Hayat Okulu’nda Muallimlik yaptı.

Kara kalem ile sulu boya tekniğindeki yetkinliği ve hızlı çalışma temposuyla, (beş bin gibi bir sayıya ulaşan) çok sayıda İstanbul peyzajı betimleyen, kentin mahallerini, Üsküdar’dan Bebek’e, Arnavutköy’den Burgazada’ya kadar semt yaşantılarını, kahvehaneleri, deniz kıyılarını yorumlayan sanatçı, 30 Mart 1930’da Üsküdar’da öldü.

    Lot No: 141

    Lot: 141

    Hoca Ali Rıza Bey-Kara Kalem Çalışması Tıpkı Basım "Deniz ve Kayalar" 34x25 cm Hoca Ali Rıza (d. 1858 Üsküdar İstanbul – ö. 1930 Üsküdar), Türk ressam Üsküdar Rüştiyesi, ardından 1880 yılında Kuleli Askeri İdadisi (Kuleli Askeri Lisesi)’ne, girdi. Öğrenimini Mekteb-i Harbiye-i Şahane’de sürdüren Hoca Ali Rıza, Osman Nuri Paşa, Süleyman Seyyid ve Mösyö Gués gibi seçkin hocaların öğrencisi oldu. 1881 yılında Harbiye Resim Sınıfı’ndaki başarılı çalışmalarından dolayı Sultan II. Abdülhamit tarafından Nişan-i Mecidi’yle ödüllendirildi. 1884 yılında Harbiye’nin Menşe-i Muallim programından Piyade Mülazım-ı Sani (Teğmen) rütbesiyle mezun oldu ve öğretmeni Osman Nuri Paşa’nın yardımcılığına atandı. 1891yılında Osmanlı Devleti’nin ilk başkentlerinde inceleme çalışmaları yapan bir heyete katılarak Türk-İslam eserlerine ait görünümleri defterlerine aktardı. 1895’te Kolağası rütbesindeyken Yıldız Porselen Fabrikası’nda porselen tasarımları yaptı. 1895’te Fausto Zonaro’yla tanışan sanatçı, 1897’de Değirmendere’de resim çalışmaları yaptı. 1897’de Türk Yunan savaşını anlatan muharebe konulu resimler çalıştı. 1903 yılında Mahmut Şevket Paşa’nın isteğiyle “Eski Osmanlı” kıyafetlerini kapsayan bir albüm çalışmasına katıldı. 1903 yılında Türk Esliha-i Antika Müzesi’nin kuruluşu için oluşturulan komisyonda görevlendirilen sanatçı. 1909 yılında Baş Ressam olarak başladığı Harbiye Matbaası’nda iki yıl süre ile çalıştı. 1909 ile1912 yılları arasında Osmanlı Ressamlar Cemiyeti Başkanlığı görevini sürdürürken; 1909’da Üsküdar İskele Gazinosu’nda resim sergisi düzenledi. 1910 yılında Şehzadegan sınıflarında hocalık yapan Hoca ali Rıza, 1911 yılında Kaymakam (Yarbay) rütbesindeyken emekliye oldu. 1914’te İnas Sanayi-i Nefise Mektebi’nde Peyzaj Muallimi olarak görev yaptı. 1917’de Maarif Nezareti’ne bağlı olan Sanayi-i Nefise Encümeni azalığına seçildi. 1918’de başladığı Çamlıca İnas Sultanisi’ (Çamlıca Kız Lisesi)’ndeki Resim Muallimliği üç yıl sürdü. 1921 Üsküdar Kız Sanayi-i Mektebi’nde Resim Muallimliği, ve 1929 yılında Sultan Ahmet Erkek Ameli Hayat Okulu’nda Muallimlik yaptı. Kara kalem ile sulu boya tekniğindeki yetkinliği ve hızlı çalışma temposuyla, (beş bin gibi bir sayıya ulaşan) çok sayıda İstanbul peyzajı betimleyen, kentin mahallerini, Üsküdar’dan Bebek’e, Arnavutköy’den Burgazada’ya kadar semt yaşantılarını, kahvehaneleri, deniz kıyılarını yorumlayan sanatçı, 30 Mart 1930’da Üsküdar’da öldü.

    TLSold
  • Hoca Ali Rıza Bey-Kara Kalem Çalışması Tıpkı Basım "Bulgurlu Köyünde"
34x25 cm

Hoca Ali Rıza
(d. 1858 Üsküdar İstanbul – ö. 1930 Üsküdar), Türk ressam
Üsküdar Rüştiyesi, ardından 1880 yılında Kuleli Askeri İdadisi (Kuleli Askeri Lisesi)’ne, girdi. Öğrenimini Mekteb-i Harbiye-i Şahane’de sürdüren Hoca Ali Rıza, Osman Nuri Paşa, Süleyman Seyyid ve Mösyö Gués gibi seçkin hocaların öğrencisi oldu. 1881 yılında Harbiye Resim Sınıfı’ndaki başarılı çalışmalarından dolayı Sultan II. Abdülhamit tarafından Nişan-i Mecidi’yle ödüllendirildi.

1884 yılında Harbiye’nin Menşe-i Muallim programından Piyade Mülazım-ı Sani (Teğmen) rütbesiyle mezun oldu ve öğretmeni Osman Nuri Paşa’nın yardımcılığına atandı. 1891yılında Osmanlı Devleti’nin ilk başkentlerinde inceleme çalışmaları yapan bir heyete katılarak Türk-İslam eserlerine ait görünümleri defterlerine aktardı.

1895’te Kolağası rütbesindeyken Yıldız Porselen Fabrikası’nda porselen tasarımları yaptı. 1895’te Fausto Zonaro’yla tanışan sanatçı, 1897’de Değirmendere’de resim çalışmaları yaptı.

1897’de Türk Yunan savaşını anlatan muharebe konulu resimler çalıştı. 1903 yılında Mahmut Şevket Paşa’nın isteğiyle “Eski Osmanlı” kıyafetlerini kapsayan bir albüm çalışmasına katıldı. 1903 yılında Türk Esliha-i Antika Müzesi’nin kuruluşu için oluşturulan komisyonda görevlendirilen sanatçı. 1909 yılında Baş Ressam olarak başladığı Harbiye Matbaası’nda iki yıl süre ile çalıştı.

1909 ile1912 yılları arasında Osmanlı Ressamlar Cemiyeti Başkanlığı görevini sürdürürken; 1909’da Üsküdar İskele Gazinosu’nda resim sergisi düzenledi.

1910 yılında Şehzadegan sınıflarında hocalık yapan Hoca ali Rıza, 1911 yılında Kaymakam (Yarbay) rütbesindeyken emekliye oldu.

1914’te İnas Sanayi-i Nefise Mektebi’nde Peyzaj Muallimi olarak görev yaptı. 1917’de Maarif Nezareti’ne bağlı olan Sanayi-i Nefise Encümeni azalığına seçildi. 1918’de başladığı Çamlıca İnas Sultanisi’ (Çamlıca Kız Lisesi)’ndeki Resim Muallimliği üç yıl sürdü. 1921 Üsküdar Kız Sanayi-i Mektebi’nde Resim Muallimliği, ve 1929 yılında Sultan Ahmet Erkek Ameli Hayat Okulu’nda Muallimlik yaptı.

Kara kalem ile sulu boya tekniğindeki yetkinliği ve hızlı çalışma temposuyla, (beş bin gibi bir sayıya ulaşan) çok sayıda İstanbul peyzajı betimleyen, kentin mahallerini, Üsküdar’dan Bebek’e, Arnavutköy’den Burgazada’ya kadar semt yaşantılarını, kahvehaneleri, deniz kıyılarını yorumlayan sanatçı, 30 Mart 1930’da Üsküdar’da öldü.

    Lot No: 142

    Lot: 142

    Hoca Ali Rıza Bey-Kara Kalem Çalışması Tıpkı Basım "Bulgurlu Köyünde" 34x25 cm Hoca Ali Rıza (d. 1858 Üsküdar İstanbul – ö. 1930 Üsküdar), Türk ressam Üsküdar Rüştiyesi, ardından 1880 yılında Kuleli Askeri İdadisi (Kuleli Askeri Lisesi)’ne, girdi. Öğrenimini Mekteb-i Harbiye-i Şahane’de sürdüren Hoca Ali Rıza, Osman Nuri Paşa, Süleyman Seyyid ve Mösyö Gués gibi seçkin hocaların öğrencisi oldu. 1881 yılında Harbiye Resim Sınıfı’ndaki başarılı çalışmalarından dolayı Sultan II. Abdülhamit tarafından Nişan-i Mecidi’yle ödüllendirildi. 1884 yılında Harbiye’nin Menşe-i Muallim programından Piyade Mülazım-ı Sani (Teğmen) rütbesiyle mezun oldu ve öğretmeni Osman Nuri Paşa’nın yardımcılığına atandı. 1891yılında Osmanlı Devleti’nin ilk başkentlerinde inceleme çalışmaları yapan bir heyete katılarak Türk-İslam eserlerine ait görünümleri defterlerine aktardı. 1895’te Kolağası rütbesindeyken Yıldız Porselen Fabrikası’nda porselen tasarımları yaptı. 1895’te Fausto Zonaro’yla tanışan sanatçı, 1897’de Değirmendere’de resim çalışmaları yaptı. 1897’de Türk Yunan savaşını anlatan muharebe konulu resimler çalıştı. 1903 yılında Mahmut Şevket Paşa’nın isteğiyle “Eski Osmanlı” kıyafetlerini kapsayan bir albüm çalışmasına katıldı. 1903 yılında Türk Esliha-i Antika Müzesi’nin kuruluşu için oluşturulan komisyonda görevlendirilen sanatçı. 1909 yılında Baş Ressam olarak başladığı Harbiye Matbaası’nda iki yıl süre ile çalıştı. 1909 ile1912 yılları arasında Osmanlı Ressamlar Cemiyeti Başkanlığı görevini sürdürürken; 1909’da Üsküdar İskele Gazinosu’nda resim sergisi düzenledi. 1910 yılında Şehzadegan sınıflarında hocalık yapan Hoca ali Rıza, 1911 yılında Kaymakam (Yarbay) rütbesindeyken emekliye oldu. 1914’te İnas Sanayi-i Nefise Mektebi’nde Peyzaj Muallimi olarak görev yaptı. 1917’de Maarif Nezareti’ne bağlı olan Sanayi-i Nefise Encümeni azalığına seçildi. 1918’de başladığı Çamlıca İnas Sultanisi’ (Çamlıca Kız Lisesi)’ndeki Resim Muallimliği üç yıl sürdü. 1921 Üsküdar Kız Sanayi-i Mektebi’nde Resim Muallimliği, ve 1929 yılında Sultan Ahmet Erkek Ameli Hayat Okulu’nda Muallimlik yaptı. Kara kalem ile sulu boya tekniğindeki yetkinliği ve hızlı çalışma temposuyla, (beş bin gibi bir sayıya ulaşan) çok sayıda İstanbul peyzajı betimleyen, kentin mahallerini, Üsküdar’dan Bebek’e, Arnavutköy’den Burgazada’ya kadar semt yaşantılarını, kahvehaneleri, deniz kıyılarını yorumlayan sanatçı, 30 Mart 1930’da Üsküdar’da öldü.

    TLSold
  • İsmet X Bilen-87/500 Baskı 
21x30 cm

İsmet X Bilen 
1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür.

 İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    Lot No: 143

    Lot: 143

    İsmet X Bilen-87/500 Baskı 21x30 cm İsmet X Bilen 1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür. İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    TLSold
  • İsmet X Bilen-87/500 Baskı "Kız Kulesi" (2009)
30x21 cm

İsmet X Bilen 
1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür.

 İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    Lot No: 144

    Lot: 144

    İsmet X Bilen-87/500 Baskı "Kız Kulesi" (2009) 30x21 cm İsmet X Bilen 1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür. İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    TLSold
  • İsmet X Bilen-87/500 Baskı "Süleymaniye Camii" (2009)
30x21 cm

İsmet X Bilen 
1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür.

 İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    Lot No: 145

    Lot: 145

    İsmet X Bilen-87/500 Baskı "Süleymaniye Camii" (2009) 30x21 cm İsmet X Bilen 1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür. İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    TLSold
  • İsmet X Bilen-87/500 Baskı "İstanbul" (2009)
30x21 cm

İsmet X Bilen 
1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür.

 İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    Lot No: 146

    Lot: 146

    İsmet X Bilen-87/500 Baskı "İstanbul" (2009) 30x21 cm İsmet X Bilen 1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür. İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    TLSold
  • İsmet X Bilen-87/500 Baskı  (2009)
30x21 cm

İsmet X Bilen 
1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür.

 İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    Lot No: 147

    Lot: 147

    İsmet X Bilen-87/500 Baskı  (2009) 30x21 cm İsmet X Bilen 1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür. İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    TLSold
  • İsmet X Bilen-87/500 Baskı "Ayasofya ve İstanbu" (2009)
30x21 cm

İsmet X Bilen 
1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür.

 İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    Lot No: 148

    Lot: 148

    İsmet X Bilen-87/500 Baskı "Ayasofya ve İstanbu" (2009) 30x21 cm İsmet X Bilen 1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür. İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    TLSold
  • İsmet X Bilen-87/500 Baskı (2009)
30x21 cm

İsmet X Bilen 
1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür.

 İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    Lot No: 149

    Lot: 149

    İsmet X Bilen-87/500 Baskı (2009) 30x21 cm İsmet X Bilen 1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür. İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    TLSold
  • İsmet X Bilen-Baskı "Kız Kulesi" (2009)
19x7 cm

İsmet X Bilen 
1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür.

 İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    Lot No: 150

    Lot: 150

    İsmet X Bilen-Baskı "Kız Kulesi" (2009) 19x7 cm İsmet X Bilen 1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür. İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    TLSold
  • Anonim-Papirüs Üzerine Ayasofya Camii 
40x32 cm

    Lot No: 151

    Lot: 151

    Anonim-Papirüs Üzerine Ayasofya Camii  40x32 cm

    TLSold
  • Ömer Hayyam-Ömer Hayyam Şiirleri ve 50 Sayfa 50x70 Ebatında Resimlerin Bulunduğu Albüm Nadir Bulunabilecek Bir Eser
50x70 cm

Ömer Hayyam
(1039-1048) yılları arasında Horasan eyaletinin merkezi Nîşâbur’da doğdu. Öğrenimini ve hayatının büyük bir kısmını orada ve Semerkant’ta geçirdi. Sözlükte hayyâm kelimesi “çadır yapımcısı” anlamına gelmekle birlikte onun İran’da yerleşmiş Arap asıllı Hayyâmî kabilesine mensup olabileceği de düşünülmektedir. Kendisine büyük ilgi gösteren Selçuklu sultanlarının, Vezir Nizâmülmülk’ün saraylarında görev yapmaktan hoşlanmadı ve bilimsel araştırmalara adanmış sakin bir hayatı seçerek zaman zaman Semerkant, Buhara, Belh ve İsfahan gibi bilim ve sanat merkezlerinde dolaşmayı tercih etti. Semerkant’ta iken Ebû Tâhir isminde yüksek makam sahibi bir memurun himayesine girdi. Nîşâbur’da 517-526 (1123-1132) yılları arasında seksen beş yaşlarında öldüğü tahmin edilmektedir.

İbn Sînâ ekolüne mensup bir âlim-filozof olduğu kabul edilen Ömer Hayyâm cebir, geometri, astronomi, fizik ve tıpla ilgilenmiş, müzikle uğraşmış, ayrıca adını ölümsüzleştiren rubâîlerini kaleme almıştır. Ali b. Zeyd el-Beyhakī Hayyâm’ın hâfızasının fevkalâde kuvvetli olduğunu, dil, fıkıh, tarih ve kıraat sahalarında geniş mâlûmatı bulunduğunu, riyâziye, tıp ve diğer aklî ilimlerde eşsiz olduğunu söylerken Necmeddîn-i Dâye onun hakkında “bahtsız bir filozof, Allahsız ve maddeci” demektedir (İA, IX, 474). Ömer Hayyâm, Batı’da Doğu’nun en fazla hayranlık duyulan şairi ve en tanınmış âlimlerinden biridir. 1892’de Londra’da onun adına bir kulüp kurulmuş, 1970’te ayın üzerindeki bir kratere, 1980’de yeni bulunan bir kuyruklu yıldıza adı verilmiştir.

    Lot No: 152

    Lot: 152

    Ömer Hayyam-Ömer Hayyam Şiirleri ve 50 Sayfa 50x70 Ebatında Resimlerin Bulunduğu Albüm Nadir Bulunabilecek Bir Eser 50x70 cm Ömer Hayyam (1039-1048) yılları arasında Horasan eyaletinin merkezi Nîşâbur’da doğdu. Öğrenimini ve hayatının büyük bir kısmını orada ve Semerkant’ta geçirdi. Sözlükte hayyâm kelimesi “çadır yapımcısı” anlamına gelmekle birlikte onun İran’da yerleşmiş Arap asıllı Hayyâmî kabilesine mensup olabileceği de düşünülmektedir. Kendisine büyük ilgi gösteren Selçuklu sultanlarının, Vezir Nizâmülmülk’ün saraylarında görev yapmaktan hoşlanmadı ve bilimsel araştırmalara adanmış sakin bir hayatı seçerek zaman zaman Semerkant, Buhara, Belh ve İsfahan gibi bilim ve sanat merkezlerinde dolaşmayı tercih etti. Semerkant’ta iken Ebû Tâhir isminde yüksek makam sahibi bir memurun himayesine girdi. Nîşâbur’da 517-526 (1123-1132) yılları arasında seksen beş yaşlarında öldüğü tahmin edilmektedir. İbn Sînâ ekolüne mensup bir âlim-filozof olduğu kabul edilen Ömer Hayyâm cebir, geometri, astronomi, fizik ve tıpla ilgilenmiş, müzikle uğraşmış, ayrıca adını ölümsüzleştiren rubâîlerini kaleme almıştır. Ali b. Zeyd el-Beyhakī Hayyâm’ın hâfızasının fevkalâde kuvvetli olduğunu, dil, fıkıh, tarih ve kıraat sahalarında geniş mâlûmatı bulunduğunu, riyâziye, tıp ve diğer aklî ilimlerde eşsiz olduğunu söylerken Necmeddîn-i Dâye onun hakkında “bahtsız bir filozof, Allahsız ve maddeci” demektedir (İA, IX, 474). Ömer Hayyâm, Batı’da Doğu’nun en fazla hayranlık duyulan şairi ve en tanınmış âlimlerinden biridir. 1892’de Londra’da onun adına bir kulüp kurulmuş, 1970’te ayın üzerindeki bir kratere, 1980’de yeni bulunan bir kuyruklu yıldıza adı verilmiştir.

    TLSold
  • İsmet X Bilen-87/500 Baskı (2009) 
23x17 cm

İsmet X Bilen 
1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür.

 İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    Lot No: 153

    Lot: 153

    İsmet X Bilen-87/500 Baskı (2009)  23x17 cm İsmet X Bilen 1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür. İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    TLSold
  • İsmet X Bilen-Baskı (2008) 
23x17 cm

İsmet X Bilen 
1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür.

 İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    Lot No: 154

    Lot: 154

    İsmet X Bilen-Baskı (2008)  23x17 cm İsmet X Bilen 1955 yılında İskenderun’da doğdu. 1963 yılında profesyonel olarak sanatla ilgilenmeye başladı. Kariyeri boyunca 68 kişisel sergi düzenleyen ve 5 karmaya sergiye katılan Bilen’in eserleri hem Türkiye’de hem yurt dışında birçok önemli koleksiyoncu tarafından ilgi görmüştür. İsmet X Bilen genellikle figüratif tarzda ürettiği eserlerinde insanın kendisi ve doğa ile yaptığı mücadeleyi işlemiştir. Sanatçı resim, heykel, seramik ve rölyef disiplinlerinde üretim yapmıştır. Ayrıca hayranı olduğu Sultanahmet semtine resimlerinde yer veren İsmet X Bilen “Amacının klasik Sultanahmet aurasına sanatsal bir yenilik ve anlam getirmek olduğunu” söylemektedir.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı
17x23 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 155

    Lot: 155

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı 17x23 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler"
16x22 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 156

    Lot: 156

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler" 16x22 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler"
16x22 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 157

    Lot: 157

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler" 16x22 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler ve Mevlana Türbesi"
15x21 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 158

    Lot: 158

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler ve Mevlana Türbesi" 15x21 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler"
33x10 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 159

    Lot: 159

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler" 33x10 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler"
33x12 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 160

    Lot: 160

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler" 33x12 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler"
33x12 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 161

    Lot: 161

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler" 33x12 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler"
33x12 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 162

    Lot: 162

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler" 33x12 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler"
33x12 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 163

    Lot: 163

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler" 33x12 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler"
33x12 cm

Tolga Ayvazlar
1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    Lot No: 164

    Lot: 164

    Tolga Ayvazlar-Minyatür Sanatı "Mevleviler" 33x12 cm Tolga Ayvazlar 1975 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Geleneksel Türk El Sanatları Hat ve Tezhip Sanatı eğitimi alarak mezun oldu. İlk kişisel sergisini 2004 yılında Yeşilköy Spor Kulübü’nde açtı. Bakırköy Ray Sanat Atölyesi’nde sanatsal çalışmalarını yirmi yılı aşkın bir süredir devam ettirmektedir. Çalışmalarında sulu boya, hat, tezhip ve minyatür sanatlarını harmanlayarak yorumlanmaktadır.

    TLSold
  • Anonim-Baskı "Constantinople Köle Pazarı "
58x41 cm

    Lot No: 165

    Lot: 165

    Anonim-Baskı "Constantinople Köle Pazarı " 58x41 cm

    TLSold
  • Bahri Efendi-Baskı "Turgut Reis'in Malta'da Şehadeti" (1565)
43x54 cm

    Lot No: 166

    Lot: 166

    Bahri Efendi-Baskı "Turgut Reis'in Malta'da Şehadeti" (1565) 43x54 cm

    TLSold
  • Cumhur Koraltürk-Baskı "İnebolu'da Cephane Sevkiyatı" (1921)
64x42 cm

Cumhur Koraltürk (1939-)
Denizci bir aileden gelen Cumhur Koraltürk, 1939 yılında doğdu. Uzun yıllar Babıâli'de matbaa ve basın ressamlığı yaptı. Ayrıca binlerce ambalaj dizaynına ve kitap kapağına imza atan Koraltürk'ün Babıâli'den ayrılışı, gazetelerin plazalara taşınmaya başladığı yıllara denk geliyor. Sonraları tamamen resim çalışmalarına ağırlık veren Koraltürk, ressamlığının yanında oldukça geniş bir denizcilik arşivine de sahip.

Osmanlı Bahriyesi ve Türkiye Cumhuriyet Donanması’nın onlarca savaş gemisi, Türk ticaret filosunda hizmet vermiş çok sayıda yük ve yolcu gemisi, şehir hatları vapurları Koraltürk’ün tablolarında yeniden hayat bulmaktadır. Koraltürk'ün kişisel koleksiyonların yanı sıra Deniz Müzeleri ve Koç Müzesi'nde de tabloları bulunuyor. Gemileri ve denizi bir tutku olarak niteleyen Koraltürk, gemi tabloları ve maketleri yapmaya hala devam ediyor.

    Lot No: 167

    Lot: 167

    Cumhur Koraltürk-Baskı "İnebolu'da Cephane Sevkiyatı" (1921) 64x42 cm Cumhur Koraltürk (1939-) Denizci bir aileden gelen Cumhur Koraltürk, 1939 yılında doğdu. Uzun yıllar Babıâli'de matbaa ve basın ressamlığı yaptı. Ayrıca binlerce ambalaj dizaynına ve kitap kapağına imza atan Koraltürk'ün Babıâli'den ayrılışı, gazetelerin plazalara taşınmaya başladığı yıllara denk geliyor. Sonraları tamamen resim çalışmalarına ağırlık veren Koraltürk, ressamlığının yanında oldukça geniş bir denizcilik arşivine de sahip. Osmanlı Bahriyesi ve Türkiye Cumhuriyet Donanması’nın onlarca savaş gemisi, Türk ticaret filosunda hizmet vermiş çok sayıda yük ve yolcu gemisi, şehir hatları vapurları Koraltürk’ün tablolarında yeniden hayat bulmaktadır. Koraltürk'ün kişisel koleksiyonların yanı sıra Deniz Müzeleri ve Koç Müzesi'nde de tabloları bulunuyor. Gemileri ve denizi bir tutku olarak niteleyen Koraltürk, gemi tabloları ve maketleri yapmaya hala devam ediyor.

    TLSold
  • Cumhur Koraltürk-Baskı "Mahmudiye Kalyonu Sivastopol Muhasarasında 1854"
64x42 cm

Cumhur Koraltürk (1939-)
Denizci bir aileden gelen Cumhur Koraltürk, 1939 yılında doğdu. Uzun yıllar Babıâli'de matbaa ve basın ressamlığı yaptı. Ayrıca binlerce ambalaj dizaynına ve kitap kapağına imza atan Koraltürk'ün Babıâli'den ayrılışı, gazetelerin plazalara taşınmaya başladığı yıllara denk geliyor. Sonraları tamamen resim çalışmalarına ağırlık veren Koraltürk, ressamlığının yanında oldukça geniş bir denizcilik arşivine de sahip.

Osmanlı Bahriyesi ve Türkiye Cumhuriyet Donanması’nın onlarca savaş gemisi, Türk ticaret filosunda hizmet vermiş çok sayıda yük ve yolcu gemisi, şehir hatları vapurları Koraltürk’ün tablolarında yeniden hayat bulmaktadır. Koraltürk'ün kişisel koleksiyonların yanı sıra Deniz Müzeleri ve Koç Müzesi'nde de tabloları bulunuyor. Gemileri ve denizi bir tutku olarak niteleyen Koraltürk, gemi tabloları ve maketleri yapmaya hala devam ediyor.

    Lot No: 168

    Lot: 168

    Cumhur Koraltürk-Baskı "Mahmudiye Kalyonu Sivastopol Muhasarasında 1854" 64x42 cm Cumhur Koraltürk (1939-) Denizci bir aileden gelen Cumhur Koraltürk, 1939 yılında doğdu. Uzun yıllar Babıâli'de matbaa ve basın ressamlığı yaptı. Ayrıca binlerce ambalaj dizaynına ve kitap kapağına imza atan Koraltürk'ün Babıâli'den ayrılışı, gazetelerin plazalara taşınmaya başladığı yıllara denk geliyor. Sonraları tamamen resim çalışmalarına ağırlık veren Koraltürk, ressamlığının yanında oldukça geniş bir denizcilik arşivine de sahip. Osmanlı Bahriyesi ve Türkiye Cumhuriyet Donanması’nın onlarca savaş gemisi, Türk ticaret filosunda hizmet vermiş çok sayıda yük ve yolcu gemisi, şehir hatları vapurları Koraltürk’ün tablolarında yeniden hayat bulmaktadır. Koraltürk'ün kişisel koleksiyonların yanı sıra Deniz Müzeleri ve Koç Müzesi'nde de tabloları bulunuyor. Gemileri ve denizi bir tutku olarak niteleyen Koraltürk, gemi tabloları ve maketleri yapmaya hala devam ediyor.

    TLSold
  • Ohannes Umed Behzad-Baskı "Preveze Deniz Zaferi 27 Eylül 1538"
64x39 cm

    Lot No: 169

    Lot: 169

    Ohannes Umed Behzad-Baskı "Preveze Deniz Zaferi 27 Eylül 1538" 64x39 cm

    TLSold
  • Refik Aziz-Baskı "Piri Reis ve Kitab-ı Bahriye 1526"
64x54 cm

Refik Aziz
1977'de Azim Azimzade Azerbaycan Devlet Ressamlık Yüksek Okulu'ndan mezun olmuş, 1983'te N. Tusi Azerbaycan Devlet Pedagoji Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nden mezun olarak eğitimine devam etmiştir. Sonrasında Azerbaycan Milli Eğitim Bakanlığı, Cumhurbaşkanlığı Genel Sekreterliği, Azerbaycan Güzel Sanatlar Akademisi Başkan Yardımcılığı başta olmak üzere pek çok kıdemli görevde çalışmıştır. 1995 yılında İstanbul'da Marmara Üniversitesi'nde doktorasını tamamlamasının ardından, 1996 yılına kadar İstek Vakfı'nda Kültür Sanat Danışmanlığı görevinde bulunmuş ve 1996 yılından bu yana Yeditepe Üniversitesi Diş Hekimliği Fakültesi'nde Öğretim Üyeliği görevine devam etmekte ve bir yandan sanat çalışmalarını sürdürmektedir. Refik Aziz, Uluslararası Plastik Sanatlar Derneği ve Azerbaycan Ressamlar Birliği üyesidir.

    Lot No: 170

    Lot: 170

    Refik Aziz-Baskı "Piri Reis ve Kitab-ı Bahriye 1526" 64x54 cm Refik Aziz 1977'de Azim Azimzade Azerbaycan Devlet Ressamlık Yüksek Okulu'ndan mezun olmuş, 1983'te N. Tusi Azerbaycan Devlet Pedagoji Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nden mezun olarak eğitimine devam etmiştir. Sonrasında Azerbaycan Milli Eğitim Bakanlığı, Cumhurbaşkanlığı Genel Sekreterliği, Azerbaycan Güzel Sanatlar Akademisi Başkan Yardımcılığı başta olmak üzere pek çok kıdemli görevde çalışmıştır. 1995 yılında İstanbul'da Marmara Üniversitesi'nde doktorasını tamamlamasının ardından, 1996 yılına kadar İstek Vakfı'nda Kültür Sanat Danışmanlığı görevinde bulunmuş ve 1996 yılından bu yana Yeditepe Üniversitesi Diş Hekimliği Fakültesi'nde Öğretim Üyeliği görevine devam etmekte ve bir yandan sanat çalışmalarını sürdürmektedir. Refik Aziz, Uluslararası Plastik Sanatlar Derneği ve Azerbaycan Ressamlar Birliği üyesidir.

    TLSold
  • Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya
59x49 cm

    Lot No: 171

    Lot: 171

    Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya 59x49 cm

    TLSold
  • Malik-Tuval Üzerine Yağlı Boya (2008)
32x23 cm

    Lot No: 172

    Lot: 172

    Malik-Tuval Üzerine Yağlı Boya (2008) 32x23 cm

    TLSold
  • Selva Özelli-Tuval Üzerine Yağlı Boya
30x30 cm

    Lot No: 173

    Lot: 173

    Selva Özelli-Tuval Üzerine Yağlı Boya 30x30 cm

    TLSold
  • Selva Özelli-Tuval Üzerine Yağlı Boya
30x30 cm

    Lot No: 174

    Lot: 174

    Selva Özelli-Tuval Üzerine Yağlı Boya 30x30 cm

    TLSold
  • Selva Özelli-Tuval Üzerine Yağlı Boya
30x30 cm

    Lot No: 175

    Lot: 175

    Selva Özelli-Tuval Üzerine Yağlı Boya 30x30 cm

    TLSold
  • Selva Özelli-Tuval Üzerine Yağlı Boya
30x30 cm

    Lot No: 176

    Lot: 176

    Selva Özelli-Tuval Üzerine Yağlı Boya 30x30 cm

    TLSold
  • Üsküdarlı Turgut-Duralit Üzerine Yağlı Boya
31x42 cm

    Lot No: 177

    Lot: 177

    Üsküdarlı Turgut-Duralit Üzerine Yağlı Boya 31x42 cm

    TLSold
  • Necati Bulut-Kağıt Üzerine Sulu Boya
27x25 cm

    Lot No: 178

    Lot: 178

    Necati Bulut-Kağıt Üzerine Sulu Boya 27x25 cm

    TLSold
  • Ergin Erpolat-Duralit Üzerine Yağlı Boya
34x46 cm

    Lot No: 179

    Lot: 179

    Ergin Erpolat-Duralit Üzerine Yağlı Boya 34x46 cm

    TLSold
  • Anonim-Duralit Üzerine Yağlı Boya "Vazoda Çiçekler" (1970)
30x43 cm

    Lot No: 180

    Lot: 180

    Anonim-Duralit Üzerine Yağlı Boya "Vazoda Çiçekler" (1970) 30x43 cm

    TLSold
  • Miri-Duralit Üzerine Yağlı Boya
20x20 cm

    Lot No: 181

    Lot: 181

    Miri-Duralit Üzerine Yağlı Boya 20x20 cm

    TLSold
  • Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya "Gelincikler"
60x30 cm

    Lot No: 182

    Lot: 182

    Anonim-Tuval Üzerine Yağlı Boya "Gelincikler" 60x30 cm

    TLSold
  • Reyhan-Duralit Üzerine Yağlı Boya (1956) 
35x50 cm

    Lot No: 183

    Lot: 183

    Reyhan-Duralit Üzerine Yağlı Boya (1956) 35x50 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
29x42 cm

    Lot No: 184

    Lot: 184

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 29x42 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
35x50 cm

    Lot No: 185

    Lot: 185

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 35x50 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
35x50 cm

    Lot No: 186

    Lot: 186

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 35x50 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
35x50 cm

    Lot No: 187

    Lot: 187

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 35x50 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
35x50 cm

    Lot No: 188

    Lot: 188

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 35x50 cm

    TLSold
  • Hamza İnanç-Baskı "Evler ve Karlar Üzerine Güzelleme" (1928-2020)
35x28 cm

Hamza İnanç
 1930’da Samsun’un Ladik ilçesinde doğdu. 1948’de Akpınar Köy Enstitüsü’nü bitirdi. 1951’de G.E.E. Resim-İş Bölümü’nü bitirdi. 1961’de dış ülkelerde burslu öğrenim için “resim” dalında devlet sınavını birincilikle kazanarak Paris’e gitti. 1962-65 yılları arasında Paris Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde Prof. R. Leguelt atölyesinde öğrenim gördü. Ecole du Louvre’da sanat tarihi dalında incelemeler yaptı. Boticelli’nin Louvre Müzesi’ndeki freskleri hakkında yazılı araştırmalarda bulundu. Paris Operası sahne fotoğrafçısı Mösyö Pic’in yanında fotoğraf çalışmaları yaptı. 1965’deParis G.S.A.’deki çalışmalarını tamamlayarak Roma’ya geçti, sonbaharda Türkiye’ye döndü. 1965-74 yılları arasında Ankara G.E.E. Resim-İş Bölümü’nde öğretim üyesi olarak çalıştı. 1974-80 yılları arasında A.Ü. S.B.F. Basın Yayın Yüksek Okulu’nda fotoğraf öğretim görevliliği, Ankara Devlet Opera ve Balesi sahne fotoğrafçılığı yaptı. 1980’de Rotterdam’da (Hollanda) Türk çocuklarına dil-kültür öğretmenliği yaptı. 1984-90 yılları arasında Rotterdam Nuts Akademisi’nde Türkçe Bölümü, Anadolu Uygarlıkları ve Genel Sanat Tarihi öğretim üyeliği yaptı, 1990’da tüm resmi ve özel görevlerini bıraktı. Sanatçı 50’yi aşkın kişisel sergi açtı.

Ödüller:
1963 – Paris Güzel Sanatlar Akademisi Serbest Resim Dalında, 2.lik ödülü.
1964 – Paris Güzel Sanatlar Akademisi “Nü” sergisi, 1.lik ödülü.
1974 – 35.D.R.H.S. Başarı Ödülü.
1999 – Sanata 50 yıllık katkılarından dolayı Unesco Onur ödülü.

    Lot No: 189

    Lot: 189

    Hamza İnanç-Baskı "Evler ve Karlar Üzerine Güzelleme" (1928-2020) 35x28 cm Hamza İnanç 1930’da Samsun’un Ladik ilçesinde doğdu. 1948’de Akpınar Köy Enstitüsü’nü bitirdi. 1951’de G.E.E. Resim-İş Bölümü’nü bitirdi. 1961’de dış ülkelerde burslu öğrenim için “resim” dalında devlet sınavını birincilikle kazanarak Paris’e gitti. 1962-65 yılları arasında Paris Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde Prof. R. Leguelt atölyesinde öğrenim gördü. Ecole du Louvre’da sanat tarihi dalında incelemeler yaptı. Boticelli’nin Louvre Müzesi’ndeki freskleri hakkında yazılı araştırmalarda bulundu. Paris Operası sahne fotoğrafçısı Mösyö Pic’in yanında fotoğraf çalışmaları yaptı. 1965’deParis G.S.A.’deki çalışmalarını tamamlayarak Roma’ya geçti, sonbaharda Türkiye’ye döndü. 1965-74 yılları arasında Ankara G.E.E. Resim-İş Bölümü’nde öğretim üyesi olarak çalıştı. 1974-80 yılları arasında A.Ü. S.B.F. Basın Yayın Yüksek Okulu’nda fotoğraf öğretim görevliliği, Ankara Devlet Opera ve Balesi sahne fotoğrafçılığı yaptı. 1980’de Rotterdam’da (Hollanda) Türk çocuklarına dil-kültür öğretmenliği yaptı. 1984-90 yılları arasında Rotterdam Nuts Akademisi’nde Türkçe Bölümü, Anadolu Uygarlıkları ve Genel Sanat Tarihi öğretim üyeliği yaptı, 1990’da tüm resmi ve özel görevlerini bıraktı. Sanatçı 50’yi aşkın kişisel sergi açtı. Ödüller: 1963 – Paris Güzel Sanatlar Akademisi Serbest Resim Dalında, 2.lik ödülü. 1964 – Paris Güzel Sanatlar Akademisi “Nü” sergisi, 1.lik ödülü. 1974 – 35.D.R.H.S. Başarı Ödülü. 1999 – Sanata 50 yıllık katkılarından dolayı Unesco Onur ödülü.

    TLSold
  • Osman Bey-Baskı "Sümbül Efendi Dergahı" ( 1866-1921)
35x28 cm

    Lot No: 190

    Lot: 190

    Osman Bey-Baskı "Sümbül Efendi Dergahı" ( 1866-1921) 35x28 cm

    TLSold
  • Vecih Bereketoğlu-Baskı "Çiftlikte İnekler" (1895-1971)
42x30 cm

Hasan Vecih Bereketoğlu 
(1895, Rodos - 21 Haziran 1971, İstanbul) Türk izlenimci ressam. 1914 Kuşağı ressamlarından biridir.

Hasan Vecih Bereketoğlu Kazasker Bereketzade Cemil Bey’in oğludur. Babasının memur olmasından dolayı ilköğretimini Mısır'da yaptı. Liseyi ise Rodos'ta tamamladı. İstanbul Darülfünün Hukuk Fakültesi'nde eğitimde gördü. Resim alanındaki ilk derslerini 1916 ile 1920 yılları arasında Halil Paşa'dan aldı. Güzel Sanatlar Birliği'nin kuruluşuna destek veren isimlerinden biri oldu. 1922-1923 yıllarında Paris'te bulundu ve Julian Akademisi'nde davam etti. 1923 yılında Türkiye'ye geri dönerek Kadıköy Halkevi Başkanlığı görevini üstlendi. 1943 yılında Ankara'ya taşınınca Cumhurbaşkanlığı daire müdürü oldu. Bu yıllarında natürmort eserler verdi. Sanat hayatında genel olarak izlenimci anlayışı benimseyerek bu türde eserler verdi. İstanbul ve İstanbul değerleri konulu çalışmalarında Halil Paşa, Hikmet Onat ve Nazmi Ziya Güran'dan etkilendiği görüldü. Fenerbahçe, Kurbağalıdere ve Göksu manzaralı resimleriyle daha çok açık hava ressamı olarak anıldı. Bu resimlerinde ışık unsurunu rengi belirleyen unsur olarak görmeyerek doğada yarattığı yansıma ile sundu

    Lot No: 191

    Lot: 191

    Vecih Bereketoğlu-Baskı "Çiftlikte İnekler" (1895-1971) 42x30 cm Hasan Vecih Bereketoğlu (1895, Rodos - 21 Haziran 1971, İstanbul) Türk izlenimci ressam. 1914 Kuşağı ressamlarından biridir. Hasan Vecih Bereketoğlu Kazasker Bereketzade Cemil Bey’in oğludur. Babasının memur olmasından dolayı ilköğretimini Mısır'da yaptı. Liseyi ise Rodos'ta tamamladı. İstanbul Darülfünün Hukuk Fakültesi'nde eğitimde gördü. Resim alanındaki ilk derslerini 1916 ile 1920 yılları arasında Halil Paşa'dan aldı. Güzel Sanatlar Birliği'nin kuruluşuna destek veren isimlerinden biri oldu. 1922-1923 yıllarında Paris'te bulundu ve Julian Akademisi'nde davam etti. 1923 yılında Türkiye'ye geri dönerek Kadıköy Halkevi Başkanlığı görevini üstlendi. 1943 yılında Ankara'ya taşınınca Cumhurbaşkanlığı daire müdürü oldu. Bu yıllarında natürmort eserler verdi. Sanat hayatında genel olarak izlenimci anlayışı benimseyerek bu türde eserler verdi. İstanbul ve İstanbul değerleri konulu çalışmalarında Halil Paşa, Hikmet Onat ve Nazmi Ziya Güran'dan etkilendiği görüldü. Fenerbahçe, Kurbağalıdere ve Göksu manzaralı resimleriyle daha çok açık hava ressamı olarak anıldı. Bu resimlerinde ışık unsurunu rengi belirleyen unsur olarak görmeyerek doğada yarattığı yansıma ile sundu

    TLSold
  • Refik Epikman-Baskı "Köşedeki Ev" (1901-1974)
48x29 cm

Refik Epikman
1902 yılında İstanbul’da doğdu.
Davutpaşa İdadisi’nde orta öğrenimini tamamladıktan sonra, Sanayi-i Nefise Mektebi’ne (Güzel Sanatlar Akademisi) giren Refik Epikman, Avrupa sınavını kazanarak gittiği Paris’te 1924-1928 yılları arasında Julian Akademisi’nde çalıştı.

Yurda dönüşünde Güzel Sanatlar Akademisi’nde kısa bir süre öğretmen yardımcılığı yaptı. Daha sonra Ankara’ya yerleşerek uzun yıllar öğretmen ve sanatçı olarak çalıştı.

Ankara Lisesi’ndeki öğretmenlik görevini, Resim-İş Bölümü’nün kurulmasında büyük çaba gösterdiği Gazi Eğitim Enstitüsünde sürdürdü. Resim-İş Bölümü’nün kurulması amacıyla incelemelerde bulunmak için Almanya’ya gönderilen eğitimciler arasında yer aldı. Sanatçılara yurt manzaraları yaptırmak amacıyla düzenlenen gezi programları çerçevesinde, Hatay’a gönderildi.

Avrupa’dan döndüğü yıllarda Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği’nin kurucu üyeleri arasında yer alan Refik Epikman, bu topluluğun karma sergilerine katıldı.

Eğitici çalışmalarını, resmî görevi dışında amatör ressamların yetişmesi yolunda da değerlendirdi. Yabancı ülkelerde açılan sergilere katıldı. İlk yıllardan başlayarak Devlet Resim-Heykel Sergilerine resim verdi. Çeşitli dergi ve gazetelerde, özellikle de yayımlanmasına büyük katkıda bulunduğu Ar dergisinde, sanat sorunları üstüne yazılar yazdı. Halkevleri tarafından yayımlanan aydınlatıcı kitaplara katkıda bulundu. Tiziano Vecellio’nun Sanatı (1947) ve Rubens’in Sanatı (1951) adlı iki monografik inceleme yayımladı. Uluslararası Sanat Eleştirmenleri Derneği’nin (AICA) Türkiye komitesinde görev aldı. 1944’teki 6. Devlet Sergisi’nde üçüncülük, 1958’deki 19. Sergi’deyse ikincilik ödülü kazandı.

    Lot No: 192

    Lot: 192

    Refik Epikman-Baskı "Köşedeki Ev" (1901-1974) 48x29 cm Refik Epikman 1902 yılında İstanbul’da doğdu. Davutpaşa İdadisi’nde orta öğrenimini tamamladıktan sonra, Sanayi-i Nefise Mektebi’ne (Güzel Sanatlar Akademisi) giren Refik Epikman, Avrupa sınavını kazanarak gittiği Paris’te 1924-1928 yılları arasında Julian Akademisi’nde çalıştı. Yurda dönüşünde Güzel Sanatlar Akademisi’nde kısa bir süre öğretmen yardımcılığı yaptı. Daha sonra Ankara’ya yerleşerek uzun yıllar öğretmen ve sanatçı olarak çalıştı. Ankara Lisesi’ndeki öğretmenlik görevini, Resim-İş Bölümü’nün kurulmasında büyük çaba gösterdiği Gazi Eğitim Enstitüsünde sürdürdü. Resim-İş Bölümü’nün kurulması amacıyla incelemelerde bulunmak için Almanya’ya gönderilen eğitimciler arasında yer aldı. Sanatçılara yurt manzaraları yaptırmak amacıyla düzenlenen gezi programları çerçevesinde, Hatay’a gönderildi. Avrupa’dan döndüğü yıllarda Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği’nin kurucu üyeleri arasında yer alan Refik Epikman, bu topluluğun karma sergilerine katıldı. Eğitici çalışmalarını, resmî görevi dışında amatör ressamların yetişmesi yolunda da değerlendirdi. Yabancı ülkelerde açılan sergilere katıldı. İlk yıllardan başlayarak Devlet Resim-Heykel Sergilerine resim verdi. Çeşitli dergi ve gazetelerde, özellikle de yayımlanmasına büyük katkıda bulunduğu Ar dergisinde, sanat sorunları üstüne yazılar yazdı. Halkevleri tarafından yayımlanan aydınlatıcı kitaplara katkıda bulundu. Tiziano Vecellio’nun Sanatı (1947) ve Rubens’in Sanatı (1951) adlı iki monografik inceleme yayımladı. Uluslararası Sanat Eleştirmenleri Derneği’nin (AICA) Türkiye komitesinde görev aldı. 1944’teki 6. Devlet Sergisi’nde üçüncülük, 1958’deki 19. Sergi’deyse ikincilik ödülü kazandı.

    TLSold
  • Feyhaman Duran-Baskı "Laleli Buket" (1886-1970)
33x41 cm

    Lot No: 193

    Lot: 193

    Feyhaman Duran-Baskı "Laleli Buket" (1886-1970) 33x41 cm

    TLSold
  • Adnan Turani-Baskı "Yeşil İçin Şarkı" (1925-2016)
45x28 cm

Adnan Turani
1925 yılında İstanbul'un Beşiktaş semtinde doğdu. İstanbul Öğretmen Okulundan ilkokul öğretmeni olarak mezun oldu. 1945 yılında Ankara Gazi Eğitim Enstitüsünün resim-iş bölümünden 1948 yılında mezun olduktan sonra beş yıl resim öğretmenliği yaptı.

1953 yılında devlet bursuyla Almanya'ya gitti. Münih Güzel Sanatlar Akademisinde Franz Nagel, Stuttgart Güzel Sanatlar Akademisinde Henninger ve Willi Baumeister, Hamburg Güzel Sanatlar Akademisinde de Heins Trokes ile çalıştı. Lisans ve yüksek lisans öğrenimini tamamlayarak Türkiye’ye döndü.

1959 yılında yurda döndüğünde Gazi Eğitim Enstitüsü resim bölümünde atölye öğretmenliğine başladı ve 1970 yılına kadar bu görevini sürdürdü. 1970'te Hacettepe Üniversitesi Edebiyat ve Güzel Sanatlar fakültelerinde de derslere girdi.

1972 yılında doktoraya başladığı Hacettepe Üniversitesinde Güzel Sanatlar Enstitüsü kordinatörlüğünü de yürüttü. 1973 yılında doktor unvanını alan sanatçı, 1978’de doçent oldu. 1986 yılına kadar Hacettepe Üniversitesi Edebiyat Fakültesi sanat tarihi bölümünde öğretim üyeliği görevinde bulundu. 1986 ile 1987 yıllarında Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi resim bölümü başkanlığı yapan Adnan Turani, 1990 yılında emekli oldu.

Adnan Turani’nin yüksek eğitim hocalığı sırasında plastik sanatlar estetiği, sanat felsefesi ve sanat tarihi ve üzerinde hazırladığı yayınlanmış eserleri de bulunmaktadır.

1990'dan bu yana çalışmalarını, yaşadığı kent olan Ankarada sürdüren Turani, 17 Aralık 2016 günü tedavi gördüğü Hacettepe Üniversitesi Hastanesinde hayatını kaybetti.

    Lot No: 194

    Lot: 194

    Adnan Turani-Baskı "Yeşil İçin Şarkı" (1925-2016) 45x28 cm Adnan Turani 1925 yılında İstanbul'un Beşiktaş semtinde doğdu. İstanbul Öğretmen Okulundan ilkokul öğretmeni olarak mezun oldu. 1945 yılında Ankara Gazi Eğitim Enstitüsünün resim-iş bölümünden 1948 yılında mezun olduktan sonra beş yıl resim öğretmenliği yaptı. 1953 yılında devlet bursuyla Almanya'ya gitti. Münih Güzel Sanatlar Akademisinde Franz Nagel, Stuttgart Güzel Sanatlar Akademisinde Henninger ve Willi Baumeister, Hamburg Güzel Sanatlar Akademisinde de Heins Trokes ile çalıştı. Lisans ve yüksek lisans öğrenimini tamamlayarak Türkiye’ye döndü. 1959 yılında yurda döndüğünde Gazi Eğitim Enstitüsü resim bölümünde atölye öğretmenliğine başladı ve 1970 yılına kadar bu görevini sürdürdü. 1970'te Hacettepe Üniversitesi Edebiyat ve Güzel Sanatlar fakültelerinde de derslere girdi. 1972 yılında doktoraya başladığı Hacettepe Üniversitesinde Güzel Sanatlar Enstitüsü kordinatörlüğünü de yürüttü. 1973 yılında doktor unvanını alan sanatçı, 1978’de doçent oldu. 1986 yılına kadar Hacettepe Üniversitesi Edebiyat Fakültesi sanat tarihi bölümünde öğretim üyeliği görevinde bulundu. 1986 ile 1987 yıllarında Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi resim bölümü başkanlığı yapan Adnan Turani, 1990 yılında emekli oldu. Adnan Turani’nin yüksek eğitim hocalığı sırasında plastik sanatlar estetiği, sanat felsefesi ve sanat tarihi ve üzerinde hazırladığı yayınlanmış eserleri de bulunmaktadır. 1990'dan bu yana çalışmalarını, yaşadığı kent olan Ankarada sürdüren Turani, 17 Aralık 2016 günü tedavi gördüğü Hacettepe Üniversitesi Hastanesinde hayatını kaybetti.

    TLSold
  • Neşet Günal-Baskı "Ana ve Çocuk"  (1923-2002)
31x45 cm

Neşet Günal
Türkiyede figüratif resim sanatının öncüsü, en önemli temsilcisi; eksiksiz deseni, kompozisyonu ve ifade gücüyle Türk resminin klasiklerinden biri olarak anılıyor. Biçim estetiği kübistlere ve Léger’e benzerlik gösterir. Resimlerinde tema olarak Anadolu insanı, zor yaşam şartları hakim olup bu yönüyle sosyal içerikli bir sanat anlayışı benimser. 1958 yılından itibaren ekol haline gelen el ve ayak motiflerinde abartılı kocaman gözleri ile hayatı sorgulayan kocaman gözleri ile Anadolu insanı hantal görüntüsü ile yer alır.

    Lot No: 195

    Lot: 195

    Neşet Günal-Baskı "Ana ve Çocuk" (1923-2002) 31x45 cm Neşet Günal Türkiyede figüratif resim sanatının öncüsü, en önemli temsilcisi; eksiksiz deseni, kompozisyonu ve ifade gücüyle Türk resminin klasiklerinden biri olarak anılıyor. Biçim estetiği kübistlere ve Léger’e benzerlik gösterir. Resimlerinde tema olarak Anadolu insanı, zor yaşam şartları hakim olup bu yönüyle sosyal içerikli bir sanat anlayışı benimser. 1958 yılından itibaren ekol haline gelen el ve ayak motiflerinde abartılı kocaman gözleri ile hayatı sorgulayan kocaman gözleri ile Anadolu insanı hantal görüntüsü ile yer alır.

    TLSold
  • Eren Eyüboğlu-Baskı "Kervan" (1913-1988)
44x25 cm

Eren Eyüboğlu
1913’de Romanya’da doğdu. Yaş kentinde Güzel Sanatlar Akademisi’nde resim öğrenimi gördü. Buradaki eğitiminden sonra 1930-1932 yılları arasında Paris’te Andre Lhote atölyesinde resim eğitimini geliştirdi. İlk sergisini 1933 yılında Paris’te açtı.

1936’da Paris’te tanıştığı Bedri Rahmi Eyüboğlu ile evlendi. Yurda döndükten sonra d Grubu sergilerine katıldı. 1957’de Edinburg Festivalinde, 1958’de Hamburg Türk Kadın Ressamlar Sergisinde yapıtlarıyla yer aldı.

İlk kişisel sergisini 1941’de İstanbul’da açtı. Resim sanatı yanında seramik ile de ilgilendi. Sanat yaşamının başlarında Lhote estetiğinin etkisi altında inşacı/konstrüktif bir anlayışı ön planda tutan sanatçı, daha sonra Bedri Rahmi’nin etkisiyle daha renkçi ve yöresel bir resim anlayışına yöneldi. Bu anlayışa yönelmekle birlikte, biçimin hacim etkisini ve kompozisyona genel kimliğini kazandıran yapısal yorumunu da göz ardı etmedi ve giderek Türk kadın figürlerinin gruplar halinde işlendiği, kendine özgü bir biçem oluşturdu.

Resim ve Heykel Müzesinde, Milli Kütüphane koleksiyonunda, bir çok resmi ve özel koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır.

    Lot No: 196

    Lot: 196

    Eren Eyüboğlu-Baskı "Kervan" (1913-1988) 44x25 cm Eren Eyüboğlu 1913’de Romanya’da doğdu. Yaş kentinde Güzel Sanatlar Akademisi’nde resim öğrenimi gördü. Buradaki eğitiminden sonra 1930-1932 yılları arasında Paris’te Andre Lhote atölyesinde resim eğitimini geliştirdi. İlk sergisini 1933 yılında Paris’te açtı. 1936’da Paris’te tanıştığı Bedri Rahmi Eyüboğlu ile evlendi. Yurda döndükten sonra d Grubu sergilerine katıldı. 1957’de Edinburg Festivalinde, 1958’de Hamburg Türk Kadın Ressamlar Sergisinde yapıtlarıyla yer aldı. İlk kişisel sergisini 1941’de İstanbul’da açtı. Resim sanatı yanında seramik ile de ilgilendi. Sanat yaşamının başlarında Lhote estetiğinin etkisi altında inşacı/konstrüktif bir anlayışı ön planda tutan sanatçı, daha sonra Bedri Rahmi’nin etkisiyle daha renkçi ve yöresel bir resim anlayışına yöneldi. Bu anlayışa yönelmekle birlikte, biçimin hacim etkisini ve kompozisyona genel kimliğini kazandıran yapısal yorumunu da göz ardı etmedi ve giderek Türk kadın figürlerinin gruplar halinde işlendiği, kendine özgü bir biçem oluşturdu. Resim ve Heykel Müzesinde, Milli Kütüphane koleksiyonunda, bir çok resmi ve özel koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır.

    TLSold
  • Şeref Akdik-Baskı "Balıkçılar" (1899-1972)
36x26 cm

Şeref Akdik 
Türk Empresyonist Ressam Şeref Akdik 1899’da İstanbul’da Fatih’te doğdu. Reis-ül Hattatin olarak tanınan Kamil Akdik’in oğlu olan Şeref Akdik, babasının etkisiyle resim sanatına yönelmiştir. Fatih Merkez Rüştiyesinden sonra Sanayi- i Nesife Mektebi Alisine giren sanatçı 1925 de eğitimini tamamladı.

Ardından Avrupa konkurunu kazanarak Muhittin Sebati Ataman, Mahmut Cuda, Cevat Dereli ve Refik Epikman’la birlikte çalışmalarını Paris Julian Akademisi’nde Paul Albert Laurens atölyesinde sürdürdü.

1928 yılında yurda döndükten sonra, Güzel Sanatlar Birliği bünyesinde Ankara Devlet sergilerine katıldı. Ayrıca özel sergiler açtı. Yine bu dönemde Gazi Eğitim Enstitüsü’nde ve Haydarpaşa Lisesinde resim öğretmenliği yaptı. Daha sonra emekliliğine kadar Akademi Hocalığı yaptı ve pek çok öğrenci yetiştirdi.

Empresyonist stilde çalışan sanatçının yurt içi ve yurt dışı müze koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır. 1930’lu yıllarda Cumhuriyet ve devrimlerini konu alan resimler yaptı.

İstanbul’un ağırlıklı olarak Anadolu yakasındaki semtlerle ilgili peyzajlar çalıştı. Aynı zamanda Hattatlık da yapan sanatçı, sonraki yıllarda İstanbul Moda’da kurduğu özel resim atölyesinde bir çok öğrenci de yetiştirmiştir.

    Lot No: 197

    Lot: 197

    Şeref Akdik-Baskı "Balıkçılar" (1899-1972) 36x26 cm Şeref Akdik Türk Empresyonist Ressam Şeref Akdik 1899’da İstanbul’da Fatih’te doğdu. Reis-ül Hattatin olarak tanınan Kamil Akdik’in oğlu olan Şeref Akdik, babasının etkisiyle resim sanatına yönelmiştir. Fatih Merkez Rüştiyesinden sonra Sanayi- i Nesife Mektebi Alisine giren sanatçı 1925 de eğitimini tamamladı. Ardından Avrupa konkurunu kazanarak Muhittin Sebati Ataman, Mahmut Cuda, Cevat Dereli ve Refik Epikman’la birlikte çalışmalarını Paris Julian Akademisi’nde Paul Albert Laurens atölyesinde sürdürdü. 1928 yılında yurda döndükten sonra, Güzel Sanatlar Birliği bünyesinde Ankara Devlet sergilerine katıldı. Ayrıca özel sergiler açtı. Yine bu dönemde Gazi Eğitim Enstitüsü’nde ve Haydarpaşa Lisesinde resim öğretmenliği yaptı. Daha sonra emekliliğine kadar Akademi Hocalığı yaptı ve pek çok öğrenci yetiştirdi. Empresyonist stilde çalışan sanatçının yurt içi ve yurt dışı müze koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır. 1930’lu yıllarda Cumhuriyet ve devrimlerini konu alan resimler yaptı. İstanbul’un ağırlıklı olarak Anadolu yakasındaki semtlerle ilgili peyzajlar çalıştı. Aynı zamanda Hattatlık da yapan sanatçı, sonraki yıllarda İstanbul Moda’da kurduğu özel resim atölyesinde bir çok öğrenci de yetiştirmiştir.

    TLSold
  • Şeker Ahmet Paşa-Baskı "Natürmort" (1841-1907)
40x29 cm

    Lot No: 198

    Lot: 198

    Şeker Ahmet Paşa-Baskı "Natürmort" (1841-1907) 40x29 cm

    TLSold
  • İhsan Cemal Karaburçak-Baskı "Ankara Sokağında Gece" (1897-1979)
27x44 cm

İhsan Cemal Karaburçak
1898'de İstanbul'da doğdu. İlk tahsilini Beşiktaş Rüştiyesi' nde, orta tahsilini Kabataş İdadisi' nde, yüksek tahsilini de P.T.T Mektebi Ali'sinde yaptı. PTT idaresinde müfettişlikten başlayarak Telgraf İşleri Müdürlüğü'ne kadar çeşitli vazifeler gördü. 1933'de Telgraf işleri Müdürlüğü'nden ayrılarak Anadolu Ajansı'nı temsil etti. 1949 yılı sonunda bu görevinden istifa ettim. Resim fırçasını ilk kez elime 1930'da Paris'te Ecole Universelle' de aldı. Kısa bir zaman sonra okulu bırakmak zorunda kaldı Okuldaki katı öğretim kurumları çağda sanat isteklerine uygun düşmemişti. Bu açıdan akademik tahsil yapmamış ''audodidaact'' dedikleri kendi kendini yetiştirmiş bir ressam olarak tanındı. Sanat görüşünü ve anlayışını, 1951'den itibaren açtığı kişisel sergileri nedeniyle ve aynı adı taşıyan broşürlerinde, verdiği çeşitli konferanslarda, sanat ile ilgili söyleşilerinde açıkladı. 1956 Ankara'da kendi adını taşıyan bir galeri açtı.10 Haziran 1970 tarihinde Ankara'da vefat etti.

    Lot No: 199

    Lot: 199

    İhsan Cemal Karaburçak-Baskı "Ankara Sokağında Gece" (1897-1979) 27x44 cm İhsan Cemal Karaburçak 1898'de İstanbul'da doğdu. İlk tahsilini Beşiktaş Rüştiyesi' nde, orta tahsilini Kabataş İdadisi' nde, yüksek tahsilini de P.T.T Mektebi Ali'sinde yaptı. PTT idaresinde müfettişlikten başlayarak Telgraf İşleri Müdürlüğü'ne kadar çeşitli vazifeler gördü. 1933'de Telgraf işleri Müdürlüğü'nden ayrılarak Anadolu Ajansı'nı temsil etti. 1949 yılı sonunda bu görevinden istifa ettim. Resim fırçasını ilk kez elime 1930'da Paris'te Ecole Universelle' de aldı. Kısa bir zaman sonra okulu bırakmak zorunda kaldı Okuldaki katı öğretim kurumları çağda sanat isteklerine uygun düşmemişti. Bu açıdan akademik tahsil yapmamış ''audodidaact'' dedikleri kendi kendini yetiştirmiş bir ressam olarak tanındı. Sanat görüşünü ve anlayışını, 1951'den itibaren açtığı kişisel sergileri nedeniyle ve aynı adı taşıyan broşürlerinde, verdiği çeşitli konferanslarda, sanat ile ilgili söyleşilerinde açıkladı. 1956 Ankara'da kendi adını taşıyan bir galeri açtı.10 Haziran 1970 tarihinde Ankara'da vefat etti.

    TLSold
  • Hüseyin Yüce-Baskı (1928-215)
47x26 cm

Hüseyin Yüce
1928 yılında Kütahya merkeze bağlı Göveçci köyünde doğdu. Devletin açtığı gece kurslarında, alfabeyi öğrendi. İlk derslerini, aynı zamanda hattat olan köy imamından aldı. Bu ''ilk aşinalık, resim melekesinin temelini'' oluşturdu. Resim öğretmeni Necati Astarcıoğlu'nun özendirici etkisiyle, resim yapmaya başladı. İlkokul alfabesinden çizdiği İsmet Paşa portresiyle, bir orman peyzajı, ilk resimleri oldu. Resim çalışmalarına giderek hız kazandırdı. Doğa konularını ele aldığı resimleri, onu bu türe yönlendirici bir katkı sağladı. İlk sergisini, 1965'te Kütahya'da açtı. 1968'de Ankara'da açtığı ikinci sergisi, 1965'te sanat çevrelerinin dikkatini çekti. Hindistan, Romanya, Mısır, Finlandiya, Çekoslavakya, Monako ve Fransa'da düzenlenen uluslararası naif ressamlar sergilerinde yer aldı. Herhangi bir akademik öğrenim görmeden, içgüdülerinin yönlendirici etkisiyle resim yapan ve bu nedenle naif olarak adlandırılan ressamlar grubunun Türiye'deki önemli temsilcileri arasında yer aldı. 06 Şubat 2015 Cuma günü hayatını kaybetti.

    Lot No: 200

    Lot: 200

    Hüseyin Yüce-Baskı (1928-215) 47x26 cm Hüseyin Yüce 1928 yılında Kütahya merkeze bağlı Göveçci köyünde doğdu. Devletin açtığı gece kurslarında, alfabeyi öğrendi. İlk derslerini, aynı zamanda hattat olan köy imamından aldı. Bu ''ilk aşinalık, resim melekesinin temelini'' oluşturdu. Resim öğretmeni Necati Astarcıoğlu'nun özendirici etkisiyle, resim yapmaya başladı. İlkokul alfabesinden çizdiği İsmet Paşa portresiyle, bir orman peyzajı, ilk resimleri oldu. Resim çalışmalarına giderek hız kazandırdı. Doğa konularını ele aldığı resimleri, onu bu türe yönlendirici bir katkı sağladı. İlk sergisini, 1965'te Kütahya'da açtı. 1968'de Ankara'da açtığı ikinci sergisi, 1965'te sanat çevrelerinin dikkatini çekti. Hindistan, Romanya, Mısır, Finlandiya, Çekoslavakya, Monako ve Fransa'da düzenlenen uluslararası naif ressamlar sergilerinde yer aldı. Herhangi bir akademik öğrenim görmeden, içgüdülerinin yönlendirici etkisiyle resim yapan ve bu nedenle naif olarak adlandırılan ressamlar grubunun Türiye'deki önemli temsilcileri arasında yer aldı. 06 Şubat 2015 Cuma günü hayatını kaybetti.

    TLSold
  • Nevzat Akoral-Baskı "Sürü" (1926-2016)
46x23 cm

Nevzat Akoral 
(D. 1926 Manisa Karaoğlanlı Köyü/ ö.2016 Ankara) Türk ressam.

İlk ve orta öğrenimini, doğum yeri olan Karaoğlanlı Köyü’nde okul olmadığı için, bağlı olduğu Turgutlu ilçesinde tamamladı.

Yetenek sınavını kazandığı Gazi Eğitim Enstitüsü Resim-İş Bölümü'nden mezun olduğu 1949 yılından 1962 yılına kadar; dönemin liselerinde ve öğretmen okullarında resim-iş öğretmenliği yaptı.

1962 yılında kazandığı bir bursla gittiği Amerika Birleşik Devletleri’nde Indiana Üniversitesi'nde grafik alanında çalışmalar yaptı. Yurda döndüğünde mezun olduğu okul olan Gazi Eğitim Enstitüsü'ne atandı. Grafik ve çukur baskı dalında, kendisi gibi uzman Mürşide İçmeli ve Muammer Bakır ile işbrliği içinde öğrenci yetiştiren sanatçı 1976'da emekli oldu.

Temelde yöre yorumcusu olarak, resme grafikle başlayan ve gerçekliği 1970 yılına kadar özgünbaskı ile Ankara Gecekondu’larını desen, çizgi ve leke gibi plastik ögeleri ön plana çıkarmaya çalışarak; grafik alanında eserler veren Nevzat Akoral, yetmişli yıllardan sonra, İç Anadolu Bölgesi insanının günlük yaşamını ve yöresel özelliklerini sağlam kompozisyonlarla yağlı boya ile yansıtmaya başladı.

Üç yıl Devlet Resim ve Heykel Sergisi'nde başarı ödülleri alan Akoral, 1981 yılında ise Atatürk’ün 100. Doğum Yılı Sergisi Ödülü’ne layık görüldü.

Devlet Resim ve Heykel Müzesi koleksiyonları ile özel ve resmi koleksiyonlarda yapıtları bulunan sanatçı. 01 Ağustos 2016 Pazartesi günü Ankara'da hayatını kaybetti. Sanatçı dostlar, öğrencileri ve çok sayıda sanatseverin katılımı ile 02 Ağustos 2016 Salı günü öğlen namazı sonrası Ankara Karşıyaka Mezarlığı'nda defnedildi.

    Lot No: 201

    Lot: 201

    Nevzat Akoral-Baskı "Sürü" (1926-2016) 46x23 cm Nevzat Akoral (D. 1926 Manisa Karaoğlanlı Köyü/ ö.2016 Ankara) Türk ressam. İlk ve orta öğrenimini, doğum yeri olan Karaoğlanlı Köyü’nde okul olmadığı için, bağlı olduğu Turgutlu ilçesinde tamamladı. Yetenek sınavını kazandığı Gazi Eğitim Enstitüsü Resim-İş Bölümü'nden mezun olduğu 1949 yılından 1962 yılına kadar; dönemin liselerinde ve öğretmen okullarında resim-iş öğretmenliği yaptı. 1962 yılında kazandığı bir bursla gittiği Amerika Birleşik Devletleri’nde Indiana Üniversitesi'nde grafik alanında çalışmalar yaptı. Yurda döndüğünde mezun olduğu okul olan Gazi Eğitim Enstitüsü'ne atandı. Grafik ve çukur baskı dalında, kendisi gibi uzman Mürşide İçmeli ve Muammer Bakır ile işbrliği içinde öğrenci yetiştiren sanatçı 1976'da emekli oldu. Temelde yöre yorumcusu olarak, resme grafikle başlayan ve gerçekliği 1970 yılına kadar özgünbaskı ile Ankara Gecekondu’larını desen, çizgi ve leke gibi plastik ögeleri ön plana çıkarmaya çalışarak; grafik alanında eserler veren Nevzat Akoral, yetmişli yıllardan sonra, İç Anadolu Bölgesi insanının günlük yaşamını ve yöresel özelliklerini sağlam kompozisyonlarla yağlı boya ile yansıtmaya başladı. Üç yıl Devlet Resim ve Heykel Sergisi'nde başarı ödülleri alan Akoral, 1981 yılında ise Atatürk’ün 100. Doğum Yılı Sergisi Ödülü’ne layık görüldü. Devlet Resim ve Heykel Müzesi koleksiyonları ile özel ve resmi koleksiyonlarda yapıtları bulunan sanatçı. 01 Ağustos 2016 Pazartesi günü Ankara'da hayatını kaybetti. Sanatçı dostlar, öğrencileri ve çok sayıda sanatseverin katılımı ile 02 Ağustos 2016 Salı günü öğlen namazı sonrası Ankara Karşıyaka Mezarlığı'nda defnedildi.

    TLSold
  • Sami Yetik-Baskı "Dağda Kağnı" (1878-1945)
37x30 cm

Sami Yetik
İstanbul’da doğan Sami Yetik ilk resim derslerini Kuleli Askerî İdâdîsi’nde öğrenciyken Osman Nuri Paşa’dan aldı. Eğitimine 1896’da Mekteb-i Harbiyye’de devam etti ve burada Hoca Ali Rıza’nın öğrencisi oldu. 1899’da Eyüp Askerî Baytar Rüşdiyesi’nde resim öğretmeni olarak çalışmaya başladı. 1900’de girdiği Sanâyi-i Nefîse Mektebi’nden 1906 yılında birincilikle mezun oldu. 1909’da Osmanlı Ressamlar Cemiyeti’nin kurucu üyeleri arasında yer aldı. 1910’da Serasker Mahmud Şevket Paşa’nın desteğiyle Paris’e gitti. Burada, Académie Julian’deki eğitimi süresince Jean-Paul Laurens’in atölyesinde çalıştı. 1912’de Paris’ten döndü ve orada resim eğitimi alanında gördüğü yeniliklerin Sanâyi-i Nefîse programında da uygulanmasını talep eden yazılar yazdı. Kuleli Askerî İdâdîsi’nde öğrenciyken yakın arkadaşlık kurduğu Mehmed Ali Laga ile birlikte Balkan Savaşı’na katıldı. 1913’te iki ressam da esir alınarak Sofya’ya gönderildi ve ertesi sene serbest bırakıldılar. Birinci Dünya Savaşı sırasında savaş resimleri yapmak üzere 1917’de kurulan Şişli Atölyesi’nde çalıştı. Bu atölye sonucunda ortaya çıkan resimler 1918’de Viyana’da sergilendi. İki cilt olarak planladığı Ressamlarımız isimli kitabının yalnızca ilk cildini 1940’ta tamamlayabildi.

    Lot No: 202

    Lot: 202

    Sami Yetik-Baskı "Dağda Kağnı" (1878-1945) 37x30 cm Sami Yetik İstanbul’da doğan Sami Yetik ilk resim derslerini Kuleli Askerî İdâdîsi’nde öğrenciyken Osman Nuri Paşa’dan aldı. Eğitimine 1896’da Mekteb-i Harbiyye’de devam etti ve burada Hoca Ali Rıza’nın öğrencisi oldu. 1899’da Eyüp Askerî Baytar Rüşdiyesi’nde resim öğretmeni olarak çalışmaya başladı. 1900’de girdiği Sanâyi-i Nefîse Mektebi’nden 1906 yılında birincilikle mezun oldu. 1909’da Osmanlı Ressamlar Cemiyeti’nin kurucu üyeleri arasında yer aldı. 1910’da Serasker Mahmud Şevket Paşa’nın desteğiyle Paris’e gitti. Burada, Académie Julian’deki eğitimi süresince Jean-Paul Laurens’in atölyesinde çalıştı. 1912’de Paris’ten döndü ve orada resim eğitimi alanında gördüğü yeniliklerin Sanâyi-i Nefîse programında da uygulanmasını talep eden yazılar yazdı. Kuleli Askerî İdâdîsi’nde öğrenciyken yakın arkadaşlık kurduğu Mehmed Ali Laga ile birlikte Balkan Savaşı’na katıldı. 1913’te iki ressam da esir alınarak Sofya’ya gönderildi ve ertesi sene serbest bırakıldılar. Birinci Dünya Savaşı sırasında savaş resimleri yapmak üzere 1917’de kurulan Şişli Atölyesi’nde çalıştı. Bu atölye sonucunda ortaya çıkan resimler 1918’de Viyana’da sergilendi. İki cilt olarak planladığı Ressamlarımız isimli kitabının yalnızca ilk cildini 1940’ta tamamlayabildi.

    TLSold
  • Şeker Ahmet Paşa-Baskı "Natürmort" (1841-1907)
42x30 cm

    Lot No: 203

    Lot: 203

    Şeker Ahmet Paşa-Baskı "Natürmort" (1841-1907) 42x30 cm

    TLSold
  • Zeki Kocamemi-Baskı "Manzara" (1901-1959)
43x30 cm


Zeki Kocamemi
Ünlü Tanzimatçı Sami Paşa’nın soyundan gelen Zeki Kocamemi 1900’de İstanbul, Fatih’te dünyaya geldi. İlköğrenimini Hadika-i Meşferet Mektebi’nde yaparken ortaöğretimini özel okullarda bitirdi.  1916 yılında Sanayi-i Nefise Mektebi’ne kayıt yaptırarak ilk önce Önce Hikmet Onat’ın daha sonra da İbrahim Çallı’nın atölyelerinde devrin en önemli iki ressamından eğitim aldı.

I.Dünya Savaşı devam etiği için askerlik çağına gelir gelmez 1918’de askere alındı. Bu nedenle eğitimi yarım kaldı. Lakin 1919 da mütareke imzalandıktan sonra okuluna geri döndü. Okulda ilken açılan sergilere resimleri ile katılıyordu.  Okula girdiğinde Dereli, Çelebi, Epikman, Berk, Cüda, Saim Özeren' gibi isimlerle aynı okulda eğitim görüyordu. Şerif Akdik,  Refik Epikman,  Ressam Elif Naci' , Mahmut Cûda,  Muhittin Sebati ,  Ressam Ali Avni Çelebi,  Cevat Dereli v , Fahrettin Arkunlar,  Hamit Görele ,  Halil Dikmen  , Eşref Üren,  Cemal Tollu ,  Turgut Zaim gibi Cumhuriyet döneminin ilk ve en önemli ressamları arasına girdi.

1922 yılında mezun oldu. Akademi’de öğrenci olduğu sırada 2. Galatasaray Sergisi’ne katılarak; hocalarıyla birlikte eserlerini sergileme olanağı buldu. Saim Özeren  ile birlikte Yeni Resim Cemiyeti’nin kurucuları arasında yer alarak; ileride kurulacak olan Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği’ nin de ilk temellerini atarak Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği’nin kurucuları arasında yer aldı. Bu heykeltıraşlar ve ressamlar  Çallı Kuşağı’nın renkçi tutumunun yanı sıra çizgiye,  ve yapısal sağlamlığa öncelik veren resimler yapmışlar izlenimciliğe karşıt bir tutum izlemişler sanatçıların çıkarlarını korumak, bireysel sanata özgürlük getirmek vb. amacını gütmüşlerdi. 

Hans Hofmann, modern akımların çeşitlenip biçimlendiği Paris’te yetişmiş, Henri Matisse ve Robert Delaunay’in sanatlarından etkilenerek kübist ve dışavurumcu anlayışta eserler üretmişti. Zeki Kocamemi de bu etkiler ve tesirler altında eğitim aldı.  Hofmann atölyesinde Saksılı Tabure, Poz Veren Çıplak ve Otakçılar adlı çalışmalarından başka, bugün Mimar Sinan Üniversitesi, İstanbul Devlet Resim Heykel Müzesi koleksiyonlarında bulunan 1926 tarihli “Gazete Okuyan Çıplak” adlı deseni de bu dönem içinde yaptı.

Ali Avni Çelebi  ile 1929 yılında Müstakiller Grubunu oluşturdu. Bu ressamlar ve sanatçılar grubu ilk sergisini  I. Genç Ressamlar adı ile  Ankara Etnografya Müzesinde gerçekleştirmişlerdi.  Daha sonra Güzel Sanatlar Akademisine girerek İç Mimarlık Bölümünde ve 1930 yılında Prof. Gunter’in asistanı olmuştu.  Bu asistanlık süresi üç yıl sürdü. 1930-1933

Asistanlık süresini bitirdikten sonra İç Mimarlık Bölümüne öğretim görevlisi olarak atandı. 1938 yılında CHP’nin açtığı ve Halk Evlerinin desteklediği Yurt Gezileri kapsamında Rize’ye gitti.  Rize de reisimler yaptı.  Rize’de yaptığı Çay Ziraati adlı resmi, Cezanne’ın peyzajlarına benzemiş ve o yıllardaki resimlerinde Cezanne etkisini hissettirmişti.

Yurt gezileri neticesinde toplanan eserlerin Anadolu’da dolaştırılması programı çerçevesinde o da görev alarak 1944 yılında Konya'ya gitti. Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği ile katıldığı I.Devlet Resim ve Heykel Sergisi’nde Atatürk’ün Cenaze Töreni adlı resmiyle birincilik ödülünü kazanmıştı. . Bu resim, Mekkâre Erleri adlı tablosu ile benzer nitelikler gösteriyor 15. yüzyıl Rönesans sanatçılarının resimlerini andırıyordu. Hayatını resim öğretmenliği ve resimlerini satarak idame ettiremiyor, boş zamanlarında marangozluk yapıyordu. Bu nedenle Marangoz Zeki diye de anılır olmuştu. 

1946 yılında İsmail Hakkı Oygar Sanat Galerisinde ilk kişisel resim sergisini açtı. Müstakiller ile birlikte pek çok sergiye katılan sanatçı, 1947 yılında D Grubu’na katıldı. 1951’den 1959’a dek resim yapmaya ara verdi 1954 yılında tüm öğrencilerinin çalışmalarından oluşan karma bir resim sergisi daha açtı. Ölümünden bir süre önce yeniden resme başladı ancak, 3 Mayıs 1959 yılında ani bir rahatsızlık sonucu hayatını kaybetti.

    Lot No: 204

    Lot: 204

    Zeki Kocamemi-Baskı "Manzara" (1901-1959) 43x30 cm Zeki Kocamemi Ünlü Tanzimatçı Sami Paşa’nın soyundan gelen Zeki Kocamemi 1900’de İstanbul, Fatih’te dünyaya geldi. İlköğrenimini Hadika-i Meşferet Mektebi’nde yaparken ortaöğretimini özel okullarda bitirdi. 1916 yılında Sanayi-i Nefise Mektebi’ne kayıt yaptırarak ilk önce Önce Hikmet Onat’ın daha sonra da İbrahim Çallı’nın atölyelerinde devrin en önemli iki ressamından eğitim aldı. I.Dünya Savaşı devam etiği için askerlik çağına gelir gelmez 1918’de askere alındı. Bu nedenle eğitimi yarım kaldı. Lakin 1919 da mütareke imzalandıktan sonra okuluna geri döndü. Okulda ilken açılan sergilere resimleri ile katılıyordu. Okula girdiğinde Dereli, Çelebi, Epikman, Berk, Cüda, Saim Özeren' gibi isimlerle aynı okulda eğitim görüyordu. Şerif Akdik, Refik Epikman, Ressam Elif Naci' , Mahmut Cûda, Muhittin Sebati , Ressam Ali Avni Çelebi, Cevat Dereli v , Fahrettin Arkunlar, Hamit Görele , Halil Dikmen , Eşref Üren, Cemal Tollu , Turgut Zaim gibi Cumhuriyet döneminin ilk ve en önemli ressamları arasına girdi. 1922 yılında mezun oldu. Akademi’de öğrenci olduğu sırada 2. Galatasaray Sergisi’ne katılarak; hocalarıyla birlikte eserlerini sergileme olanağı buldu. Saim Özeren ile birlikte Yeni Resim Cemiyeti’nin kurucuları arasında yer alarak; ileride kurulacak olan Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği’ nin de ilk temellerini atarak Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği’nin kurucuları arasında yer aldı. Bu heykeltıraşlar ve ressamlar Çallı Kuşağı’nın renkçi tutumunun yanı sıra çizgiye, ve yapısal sağlamlığa öncelik veren resimler yapmışlar izlenimciliğe karşıt bir tutum izlemişler sanatçıların çıkarlarını korumak, bireysel sanata özgürlük getirmek vb. amacını gütmüşlerdi. Hans Hofmann, modern akımların çeşitlenip biçimlendiği Paris’te yetişmiş, Henri Matisse ve Robert Delaunay’in sanatlarından etkilenerek kübist ve dışavurumcu anlayışta eserler üretmişti. Zeki Kocamemi de bu etkiler ve tesirler altında eğitim aldı. Hofmann atölyesinde Saksılı Tabure, Poz Veren Çıplak ve Otakçılar adlı çalışmalarından başka, bugün Mimar Sinan Üniversitesi, İstanbul Devlet Resim Heykel Müzesi koleksiyonlarında bulunan 1926 tarihli “Gazete Okuyan Çıplak” adlı deseni de bu dönem içinde yaptı. Ali Avni Çelebi ile 1929 yılında Müstakiller Grubunu oluşturdu. Bu ressamlar ve sanatçılar grubu ilk sergisini I. Genç Ressamlar adı ile Ankara Etnografya Müzesinde gerçekleştirmişlerdi. Daha sonra Güzel Sanatlar Akademisine girerek İç Mimarlık Bölümünde ve 1930 yılında Prof. Gunter’in asistanı olmuştu. Bu asistanlık süresi üç yıl sürdü. 1930-1933 Asistanlık süresini bitirdikten sonra İç Mimarlık Bölümüne öğretim görevlisi olarak atandı. 1938 yılında CHP’nin açtığı ve Halk Evlerinin desteklediği Yurt Gezileri kapsamında Rize’ye gitti. Rize de reisimler yaptı. Rize’de yaptığı Çay Ziraati adlı resmi, Cezanne’ın peyzajlarına benzemiş ve o yıllardaki resimlerinde Cezanne etkisini hissettirmişti. Yurt gezileri neticesinde toplanan eserlerin Anadolu’da dolaştırılması programı çerçevesinde o da görev alarak 1944 yılında Konya'ya gitti. Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği ile katıldığı I.Devlet Resim ve Heykel Sergisi’nde Atatürk’ün Cenaze Töreni adlı resmiyle birincilik ödülünü kazanmıştı. . Bu resim, Mekkâre Erleri adlı tablosu ile benzer nitelikler gösteriyor 15. yüzyıl Rönesans sanatçılarının resimlerini andırıyordu. Hayatını resim öğretmenliği ve resimlerini satarak idame ettiremiyor, boş zamanlarında marangozluk yapıyordu. Bu nedenle Marangoz Zeki diye de anılır olmuştu. 1946 yılında İsmail Hakkı Oygar Sanat Galerisinde ilk kişisel resim sergisini açtı. Müstakiller ile birlikte pek çok sergiye katılan sanatçı, 1947 yılında D Grubu’na katıldı. 1951’den 1959’a dek resim yapmaya ara verdi 1954 yılında tüm öğrencilerinin çalışmalarından oluşan karma bir resim sergisi daha açtı. Ölümünden bir süre önce yeniden resme başladı ancak, 3 Mayıs 1959 yılında ani bir rahatsızlık sonucu hayatını kaybetti.

    TLSold
  • Eren Eyüboğlu-Baskı "Kervan" (1913-1988)
47x30 cm

Eren Eyüboğlu
1913’de Romanya’da doğdu. Yaş kentinde Güzel Sanatlar Akademisi’nde resim öğrenimi gördü. Buradaki eğitiminden sonra 1930-1932 yılları arasında Paris’te Andre Lhote atölyesinde resim eğitimini geliştirdi. İlk sergisini 1933 yılında Paris’te açtı.

1936’da Paris’te tanıştığı Bedri Rahmi Eyüboğlu ile evlendi. Yurda döndükten sonra sergilere katıldı. 1957’de Edinburg Festivalinde, 1958’de Hamburg Türk Kadın Ressamlar Sergisinde yapıtlarıyla yer aldı.

İlk kişisel sergisini 1941’de Istanbul’da açtı. Resim sanatı yanında seramik ile de ilgilendi. Sanat yaşamının başlarında Lhote estetiğinin etkisi altında inşacı/konstrüktif bir anlayışı ön planda tutan sanatçı, daha sonra Bedri Rahmi’nin etkisiyle daha renkçi ve yöresel bir resim anlayışına yöneldi. Bu anlayışa yönelmekle birlikte, biçimin hacim etkisini ve kompozisyona genel kimliğini kazandıran yapısal yorumunu da göz ardı etmedi ve giderek Türk kadın figürlerinin gruplar halinde işlendiği, kendine özgü bir biçem oluşturdu.

Resim ve Heykel Müzesinde, Milli Kütüphane koleksiyonunda, birçok resmi ve özel koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır.

    Lot No: 205

    Lot: 205

    Eren Eyüboğlu-Baskı "Kervan" (1913-1988) 47x30 cm Eren Eyüboğlu 1913’de Romanya’da doğdu. Yaş kentinde Güzel Sanatlar Akademisi’nde resim öğrenimi gördü. Buradaki eğitiminden sonra 1930-1932 yılları arasında Paris’te Andre Lhote atölyesinde resim eğitimini geliştirdi. İlk sergisini 1933 yılında Paris’te açtı. 1936’da Paris’te tanıştığı Bedri Rahmi Eyüboğlu ile evlendi. Yurda döndükten sonra sergilere katıldı. 1957’de Edinburg Festivalinde, 1958’de Hamburg Türk Kadın Ressamlar Sergisinde yapıtlarıyla yer aldı. İlk kişisel sergisini 1941’de Istanbul’da açtı. Resim sanatı yanında seramik ile de ilgilendi. Sanat yaşamının başlarında Lhote estetiğinin etkisi altında inşacı/konstrüktif bir anlayışı ön planda tutan sanatçı, daha sonra Bedri Rahmi’nin etkisiyle daha renkçi ve yöresel bir resim anlayışına yöneldi. Bu anlayışa yönelmekle birlikte, biçimin hacim etkisini ve kompozisyona genel kimliğini kazandıran yapısal yorumunu da göz ardı etmedi ve giderek Türk kadın figürlerinin gruplar halinde işlendiği, kendine özgü bir biçem oluşturdu. Resim ve Heykel Müzesinde, Milli Kütüphane koleksiyonunda, birçok resmi ve özel koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır.

    TLSold
  • Osman Hamdi-Baskı "Silah Taciri"  (1842-1910)
48x63 cm

1842 yılında İstanbul’da doğan arkeolog ve ressam Osman Hamdi Bey, Sanayi-i Nefise Mekteb-i Âlisi’nin (Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi) ve İstanbul Arkeoloji Müzeleri’nin kurucusudur.
1860’da hukuk öğrenimi için Paris’e giden Osman Hamdi Bey, resme olan tutkusu sebebiyle Paris Güzel Sanatlar Yüksek Okuluna devam etti ve dönemin ünlü ressamları Jean-Léon Gérôme ve Gustave Boulanger’den dersler aldı.
Aynı yıllarda Paris’e eğitim için gönderilen Süleyman Seyyid ve Ahmed Ali (Şeker) Paşa’yla 1867’de açılan 2. Uluslararası Dünya Sergisi’nde Osmanlı Pavyonu’nun hazırlıklarında çalıştı ve eserleri sergilendi.
1871 yılında İstanbul’a dönen sanatçı, sarayda yabancı elçilerin protokol işleriyle ilgili göreve atandı. Gösterdiği başarılarından dolayı Sultan Abdülaziz tarafından 1873 yılında Viyana’da açılan Uluslararası Sergi için görevlendirildi.
İçinde bulunduğu kültürel ortamın ve sürdürmekte olduğu görevlerin sorumluğu doğrultusunda döneme uygun aydınlanmacı gelenekten beslenen resimler yaptı.

    Lot No: 206

    Lot: 206

    Osman Hamdi-Baskı "Silah Taciri" (1842-1910) 48x63 cm 1842 yılında İstanbul’da doğan arkeolog ve ressam Osman Hamdi Bey, Sanayi-i Nefise Mekteb-i Âlisi’nin (Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi) ve İstanbul Arkeoloji Müzeleri’nin kurucusudur. 1860’da hukuk öğrenimi için Paris’e giden Osman Hamdi Bey, resme olan tutkusu sebebiyle Paris Güzel Sanatlar Yüksek Okuluna devam etti ve dönemin ünlü ressamları Jean-Léon Gérôme ve Gustave Boulanger’den dersler aldı. Aynı yıllarda Paris’e eğitim için gönderilen Süleyman Seyyid ve Ahmed Ali (Şeker) Paşa’yla 1867’de açılan 2. Uluslararası Dünya Sergisi’nde Osmanlı Pavyonu’nun hazırlıklarında çalıştı ve eserleri sergilendi. 1871 yılında İstanbul’a dönen sanatçı, sarayda yabancı elçilerin protokol işleriyle ilgili göreve atandı. Gösterdiği başarılarından dolayı Sultan Abdülaziz tarafından 1873 yılında Viyana’da açılan Uluslararası Sergi için görevlendirildi. İçinde bulunduğu kültürel ortamın ve sürdürmekte olduğu görevlerin sorumluğu doğrultusunda döneme uygun aydınlanmacı gelenekten beslenen resimler yaptı.

    TLSold
  • Dinçer Erimez-Baskı "Bayram Arabası" (1933-2022)
47x65 cm

Dinçer Erimez
İstanbul'da doğdu.1957'de İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'ni bitirdi. 1959-1960'da İtalya'da sanatsal incelemeler yaptı. 1963 yılında ''Devlet Resim Ve Heykel Sergisi'nde 2.lik ödülü aldı. Aynı yıl Akademi'ye öğretim üyesi olarak atandı. Sanatçı halen Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nde öğretim üyesidir.

    Lot No: 207

    Lot: 207

    Dinçer Erimez-Baskı "Bayram Arabası" (1933-2022) 47x65 cm Dinçer Erimez İstanbul'da doğdu.1957'de İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi'ni bitirdi. 1959-1960'da İtalya'da sanatsal incelemeler yaptı. 1963 yılında ''Devlet Resim Ve Heykel Sergisi'nde 2.lik ödülü aldı. Aynı yıl Akademi'ye öğretim üyesi olarak atandı. Sanatçı halen Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nde öğretim üyesidir.

    TLSold
  • Kayıhan Keskinok-Baskı "Karadeniz'de Düğün" (1923-2015)
47x64 cm

Kayıhan Keskinok
 1923 yılında, emperyalist saldırılara karşı ilk kurşunun anıtlaştığı, utkunun kenti İzmir’de doğdu. Çocukluğunun ilk yılları, kaçan düşmanın evsiz barksız bıraktığı, yakıp yıktığı kararmış topraklarda, yanık kiremit kokuları arasında geçti. 1930-35 yıllarında sırasıyla Gazipaşa (Uşak), Karapınar (Adana, Belemedik) ve İsmet İnönü (Adana) İlkokulllarında okudu. Ortaöğrenimine 1935 yılında Adana I. Ortaokulu’nda başladı. 1941 yılında Adana Öğretmen Okulu’nu bitirdi. 1941-42 ders yılında Iğdır İkinci İlkokulu’nda öğretmenlik yaptı.

1942 yılında girdiği Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü Resim-iş Bölümü’nü 1945 yılında bitirdi. Enstitüde, resim dalında Refik Epikman ve Malik Aksel’in, modlajda Hakkı İzet’in öğrencisi oldu.

Ankara o yıllar, II. Dünya Savaşı’nın bütün maddi sıkıntılarına karşın, halka ve üniversite öğrencilerine yönelik, Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası’nın düzenli konserleriyle, Devlet Konservatuvarı Uygulama Sahnesi’nin opera ve tiyatro etkinlikleriyle ve Milli Eğitim Bakanlığı’nın devrimci bir sürat ve çoşkuyla halka sunduğu “Klasikler” olarak ün yapan çeviri çalışmalarıyla övünç duyulan bir kültür başkentidir. Kayıhan Keskinok bütün bu kültürel kaynaklardan yararlanarak kendisini yetiştirmiş, resim çalışmalarının yanı sıra, okulun tiyatro topluluğunda ve korosunda yer almış, spor etkinliklerine katılmış, Türkkuşu’nun planör ve paraşüt eğitimlerini başarıyla tamamlamıştır.

Sırasıyla, Boğazlıyan (1946) ve Görele (1948-50) Ortaokullarında, Kars (1950), Trabzon (1950-60) ve Ankara Kurtuluş (1961-62) Liselerinde resim ve sanat tarihi öğretmeni olarak çalışmış, bu görevleri sırasında kendisini hem eğitmen hem de bir sanatçı olarak yetiştirmiştir. İlk kişisel sergisini 1956 yılında Ankara Üniversitesi Dil ve Tarih Fakültesi’nde açmıştır.

1960 yılında Lozan Güzel Sanatlar Okulu’nda (Ecole des Beaux-Arts) “biçim grameri” alanında öğrenim görmüş, 1962 yılında öğretmen olarak atandığı Gazi Eğitim Enstitüsü Resim Bölümü’nde aynı alana yönelik “Form ve İnşa” dersini eğitim programına sokmuştur. Bu eğitim kurumunda 1968 yılına kadar çalışmıştır. 1970 yılında TRT Televiyonu Artistik Hizmetler Şubesi’nde göreve başlamış, dekoratör ve müdür olarak on yıl kadar çalıştıktan sonra bu kurumdan 1980 yılında emekli olmuştur.

2015’de Ankara’da yaşama veda etmiştir.

    Lot No: 208

    Lot: 208

    Kayıhan Keskinok-Baskı "Karadeniz'de Düğün" (1923-2015) 47x64 cm Kayıhan Keskinok 1923 yılında, emperyalist saldırılara karşı ilk kurşunun anıtlaştığı, utkunun kenti İzmir’de doğdu. Çocukluğunun ilk yılları, kaçan düşmanın evsiz barksız bıraktığı, yakıp yıktığı kararmış topraklarda, yanık kiremit kokuları arasında geçti. 1930-35 yıllarında sırasıyla Gazipaşa (Uşak), Karapınar (Adana, Belemedik) ve İsmet İnönü (Adana) İlkokulllarında okudu. Ortaöğrenimine 1935 yılında Adana I. Ortaokulu’nda başladı. 1941 yılında Adana Öğretmen Okulu’nu bitirdi. 1941-42 ders yılında Iğdır İkinci İlkokulu’nda öğretmenlik yaptı. 1942 yılında girdiği Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü Resim-iş Bölümü’nü 1945 yılında bitirdi. Enstitüde, resim dalında Refik Epikman ve Malik Aksel’in, modlajda Hakkı İzet’in öğrencisi oldu. Ankara o yıllar, II. Dünya Savaşı’nın bütün maddi sıkıntılarına karşın, halka ve üniversite öğrencilerine yönelik, Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası’nın düzenli konserleriyle, Devlet Konservatuvarı Uygulama Sahnesi’nin opera ve tiyatro etkinlikleriyle ve Milli Eğitim Bakanlığı’nın devrimci bir sürat ve çoşkuyla halka sunduğu “Klasikler” olarak ün yapan çeviri çalışmalarıyla övünç duyulan bir kültür başkentidir. Kayıhan Keskinok bütün bu kültürel kaynaklardan yararlanarak kendisini yetiştirmiş, resim çalışmalarının yanı sıra, okulun tiyatro topluluğunda ve korosunda yer almış, spor etkinliklerine katılmış, Türkkuşu’nun planör ve paraşüt eğitimlerini başarıyla tamamlamıştır. Sırasıyla, Boğazlıyan (1946) ve Görele (1948-50) Ortaokullarında, Kars (1950), Trabzon (1950-60) ve Ankara Kurtuluş (1961-62) Liselerinde resim ve sanat tarihi öğretmeni olarak çalışmış, bu görevleri sırasında kendisini hem eğitmen hem de bir sanatçı olarak yetiştirmiştir. İlk kişisel sergisini 1956 yılında Ankara Üniversitesi Dil ve Tarih Fakültesi’nde açmıştır. 1960 yılında Lozan Güzel Sanatlar Okulu’nda (Ecole des Beaux-Arts) “biçim grameri” alanında öğrenim görmüş, 1962 yılında öğretmen olarak atandığı Gazi Eğitim Enstitüsü Resim Bölümü’nde aynı alana yönelik “Form ve İnşa” dersini eğitim programına sokmuştur. Bu eğitim kurumunda 1968 yılına kadar çalışmıştır. 1970 yılında TRT Televiyonu Artistik Hizmetler Şubesi’nde göreve başlamış, dekoratör ve müdür olarak on yıl kadar çalıştıktan sonra bu kurumdan 1980 yılında emekli olmuştur. 2015’de Ankara’da yaşama veda etmiştir.

    TLSold
  • Mustafa Ayaz-Baskı "Yörükler" (1938)
46x64 cm

Mustafa Ayaz
Çağdaş Türk Resim Sanatının önde gelen isimlerinden biri olan Mustafa Ayaz, 1938 yılında Trabzon’un Çaykara kazası Kabataş köyünde doğar. II. Dünya Savaşı’nın bunalımlı yıllarına rastlayan çocukluğu, yoksulluk ve hastalıklarla geçer. İlkokula ancak 10 yaşında iken başlayabilme olanağı bulan Ayaz’ın resme ilgisi o sıralarda başlar.1953’de Erzurum Pulur Köy Enstitüsüne girer. Orta sınıf son sınıfta iken hocalarının dikkatini çeker ve İstanbul Çapa İlk öğretmen okulunun Resim Semineri sınavlarına girmesi önerilir. Sınava girer ve kazanır. O zamanlardan yolu belirlenmiş olur. Bu yol sanat yolu olacaktır.1959 yılında Çapa İlk öğretmen okulunu bitirir. Bir yıl ilkokul hocalığından sonra, 1960’da Gazi Eğitim Enstitüsünün Resim Bölümüne girer ve oradan 1963’de mezun olur. 3 yıl Çorum İlk öğretim okulunda resim öğretmenliği ve atölye şefliği yapar. 1966’da Gazi Eğitim Enstitüsü Resim Bölümü asistanlık sınavını kazanır ve 1984 yılına kadar aynı okulda resim hocalığı yapar. 1984’de Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesine geçer, 1987’de buradan emekli olur. 1987 yılında Profesör olan Ayaz, aynı yıl Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesine atanır ve 1988 yılı başında bu görevinden kendi isteği ile ayrılır. O günden bu yana çalışmalarını kendi atölyesinde sürdürmektedir.
Yurtiçinde altmışı aşkın kişisel sergi açan ve 19 ödül kazanan sanatçı; Hindistan, Kuveyt, Mısır, Romanya, Bulgaristan, Polonya, Belçika, Fransa, ABD, İngiltere, Cezayir ve Almanya gibi pek çok ülkede karma sergi ve bienallere katıldı. Ayaz’ın 400’den fazla yapıtı yabancı ülke koleksiyonlarında, 4.000’e yakını da yerli koleksiyonlarda bulunmaktadır.

    Lot No: 209

    Lot: 209

    Mustafa Ayaz-Baskı "Yörükler" (1938) 46x64 cm Mustafa Ayaz Çağdaş Türk Resim Sanatının önde gelen isimlerinden biri olan Mustafa Ayaz, 1938 yılında Trabzon’un Çaykara kazası Kabataş köyünde doğar. II. Dünya Savaşı’nın bunalımlı yıllarına rastlayan çocukluğu, yoksulluk ve hastalıklarla geçer. İlkokula ancak 10 yaşında iken başlayabilme olanağı bulan Ayaz’ın resme ilgisi o sıralarda başlar.1953’de Erzurum Pulur Köy Enstitüsüne girer. Orta sınıf son sınıfta iken hocalarının dikkatini çeker ve İstanbul Çapa İlk öğretmen okulunun Resim Semineri sınavlarına girmesi önerilir. Sınava girer ve kazanır. O zamanlardan yolu belirlenmiş olur. Bu yol sanat yolu olacaktır.1959 yılında Çapa İlk öğretmen okulunu bitirir. Bir yıl ilkokul hocalığından sonra, 1960’da Gazi Eğitim Enstitüsünün Resim Bölümüne girer ve oradan 1963’de mezun olur. 3 yıl Çorum İlk öğretim okulunda resim öğretmenliği ve atölye şefliği yapar. 1966’da Gazi Eğitim Enstitüsü Resim Bölümü asistanlık sınavını kazanır ve 1984 yılına kadar aynı okulda resim hocalığı yapar. 1984’de Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesine geçer, 1987’de buradan emekli olur. 1987 yılında Profesör olan Ayaz, aynı yıl Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesine atanır ve 1988 yılı başında bu görevinden kendi isteği ile ayrılır. O günden bu yana çalışmalarını kendi atölyesinde sürdürmektedir. Yurtiçinde altmışı aşkın kişisel sergi açan ve 19 ödül kazanan sanatçı; Hindistan, Kuveyt, Mısır, Romanya, Bulgaristan, Polonya, Belçika, Fransa, ABD, İngiltere, Cezayir ve Almanya gibi pek çok ülkede karma sergi ve bienallere katıldı. Ayaz’ın 400’den fazla yapıtı yabancı ülke koleksiyonlarında, 4.000’e yakını da yerli koleksiyonlarda bulunmaktadır.

    TLSold
  • Nuri Abac-Baskı "Bahçeli Saz" (1926-2008)
45x63 cm

Nuri Abaç
 1926 yılında İstanbul’da doğdu. 1944 yılında Devlet Güzel Sanatlar Akademisi, Resim Bölümü, Leopold Levy Atölyesi’ne girdi. Bir yıl sonra geçiş yaptığı Mimarlık Bölümü’nden 1950’de mezun oldu. 1961 yılında Ankara’ya yerleşti. Gündelik hayat görüntülerini, Anadolu söylenceleri ve geleneksel sanat formlarımızla ilişkilendiren, nakış-resmi çağrıştıran ve dekoratif nitelikli özgün bir “gerçeküstücü” üslupla karşımıza çıkmıştır. Resmin fonunda mimari formasyonu çağrıştıran bir dokusal yapı geliştiren Abaç, bu alt-yapı üzerinde çok figürlü ve istifleme eğilimli “mizahi bir durumu” sahneleme düşüncesindedir. Daha çok geleneksel Orta Oyunu ve Karagöz’ün sunduğu görsellikle rastladığımız figürasyonu bir tipleme çalışmasıyla kendine mal eden, sıcak ve sempatik sunumlar gerçekleştirmiştir. Abaç’ın mimari yapı anlayışına dayalı resim yaklaşımında geçmişe özlemle eşdeğer, toplumsal eleştiri de içeren ironik göndermeler söz konusudur. 1970’den önceki resimlerinde Anadolu kültürünün efsanevi mitolojik yaratıklarını masalsı ve gerçeküstücü-fantastik bir biçemle resimledi. Daha sonraları yöneldiği Karagöz’ün kişiliğinde ve biçim benzetmesinde tarihi ve güncel konuları, olayları ele aldı. Balıkçıları, simitçileri, pazaryerleri, meyhaneleri, düğünleri, çay bahçeleri gibi yurdun akla gelebilecek özgün tüm ayrıntıları üzerinde yoğunlaştı. Geleneksel anlatım biçimlerinden, kültürel kalıtların biçim dillerinden etkilendi ve yöreselliğin evrensel duyumuna ulaştı. 2008 yılında Ankara’da vefat etti.

    Lot No: 210

    Lot: 210

    Nuri Abac-Baskı "Bahçeli Saz" (1926-2008) 45x63 cm Nuri Abaç 1926 yılında İstanbul’da doğdu. 1944 yılında Devlet Güzel Sanatlar Akademisi, Resim Bölümü, Leopold Levy Atölyesi’ne girdi. Bir yıl sonra geçiş yaptığı Mimarlık Bölümü’nden 1950’de mezun oldu. 1961 yılında Ankara’ya yerleşti. Gündelik hayat görüntülerini, Anadolu söylenceleri ve geleneksel sanat formlarımızla ilişkilendiren, nakış-resmi çağrıştıran ve dekoratif nitelikli özgün bir “gerçeküstücü” üslupla karşımıza çıkmıştır. Resmin fonunda mimari formasyonu çağrıştıran bir dokusal yapı geliştiren Abaç, bu alt-yapı üzerinde çok figürlü ve istifleme eğilimli “mizahi bir durumu” sahneleme düşüncesindedir. Daha çok geleneksel Orta Oyunu ve Karagöz’ün sunduğu görsellikle rastladığımız figürasyonu bir tipleme çalışmasıyla kendine mal eden, sıcak ve sempatik sunumlar gerçekleştirmiştir. Abaç’ın mimari yapı anlayışına dayalı resim yaklaşımında geçmişe özlemle eşdeğer, toplumsal eleştiri de içeren ironik göndermeler söz konusudur. 1970’den önceki resimlerinde Anadolu kültürünün efsanevi mitolojik yaratıklarını masalsı ve gerçeküstücü-fantastik bir biçemle resimledi. Daha sonraları yöneldiği Karagöz’ün kişiliğinde ve biçim benzetmesinde tarihi ve güncel konuları, olayları ele aldı. Balıkçıları, simitçileri, pazaryerleri, meyhaneleri, düğünleri, çay bahçeleri gibi yurdun akla gelebilecek özgün tüm ayrıntıları üzerinde yoğunlaştı. Geleneksel anlatım biçimlerinden, kültürel kalıtların biçim dillerinden etkilendi ve yöreselliğin evrensel duyumuna ulaştı. 2008 yılında Ankara’da vefat etti.

    TLSold
  • Ali Avni Çelebi-Baskı "Kelebek Yakalayanlar" (1904-1993)
67x46 cm

Ali Avni Çelebi
1904 yılında İstanbul'da doğdu. Babasının teşvikiyle 1918'de girdiği Sanayi-i Nefise'de Hikmet Onat ve İbrahim Çallı'nın öğrencisi oldu. 1922 yılında yurt dışına çıktı ve Münih'te Hans Hoffman'ın yanında çalıştı. 1927 yılında Türkiye'ye geri dönüp Müstakil Ressamlar ve Heykeltıraşlar Birliğini kurdu. 1932 ve 1938 seneleri arası Güzel Sanatlar Akademisi ve İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi'nde eğitim görevlisi olarak çalıştı. 1938'de Leopold Levy'nin asistanlığını yaptı ve 1967'de emekliye ayrılana kadar atölye hocalığı görevini sürdürdü.

1993 yılında İstanbul'da yaşamını yitirdi.

    Lot No: 211

    Lot: 211

    Ali Avni Çelebi-Baskı "Kelebek Yakalayanlar" (1904-1993) 67x46 cm Ali Avni Çelebi 1904 yılında İstanbul'da doğdu. Babasının teşvikiyle 1918'de girdiği Sanayi-i Nefise'de Hikmet Onat ve İbrahim Çallı'nın öğrencisi oldu. 1922 yılında yurt dışına çıktı ve Münih'te Hans Hoffman'ın yanında çalıştı. 1927 yılında Türkiye'ye geri dönüp Müstakil Ressamlar ve Heykeltıraşlar Birliğini kurdu. 1932 ve 1938 seneleri arası Güzel Sanatlar Akademisi ve İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi'nde eğitim görevlisi olarak çalıştı. 1938'de Leopold Levy'nin asistanlığını yaptı ve 1967'de emekliye ayrılana kadar atölye hocalığı görevini sürdürdü. 1993 yılında İstanbul'da yaşamını yitirdi.

    TLSold
  • Osman Zeki Oral-Baskı "Karadeniz Ereğlisi" (1925-2012)
67x44 cm

Osman Zeki Oral
1925 yılında Karadeniz Ereğlisi'nde sanatçı bir ailenin çocuğu olarak doğan Osman Zeki Oral'ın resim tutkusu çok küçük yaşlarda başlar. Babası Hattat Kazım Efendi’dir. Duvarlarının resimlerle dolu olduğu bir evde büyüyen sanatçı, küçük yaşta büyük tuvallere ve duvarlara ünlü ressamlardan kopyalar yapar.
İlk ve orta öğretimini doğduğu kentte görür. İlkokul yıllarında ağabeyi ile halkevlerine gidip kitaplardan araştırmalar yapar. O yıllarda Almanların çıkarmış olduğu kültür dergilerinin resimlerini inceler. Ortaokulu bitirdikten sonra, 1943 yılında güzel sanatlar eğitimi almak için İstanbul’a gider.

    Lot No: 212

    Lot: 212

    Osman Zeki Oral-Baskı "Karadeniz Ereğlisi" (1925-2012) 67x44 cm Osman Zeki Oral 1925 yılında Karadeniz Ereğlisi'nde sanatçı bir ailenin çocuğu olarak doğan Osman Zeki Oral'ın resim tutkusu çok küçük yaşlarda başlar. Babası Hattat Kazım Efendi’dir. Duvarlarının resimlerle dolu olduğu bir evde büyüyen sanatçı, küçük yaşta büyük tuvallere ve duvarlara ünlü ressamlardan kopyalar yapar. İlk ve orta öğretimini doğduğu kentte görür. İlkokul yıllarında ağabeyi ile halkevlerine gidip kitaplardan araştırmalar yapar. O yıllarda Almanların çıkarmış olduğu kültür dergilerinin resimlerini inceler. Ortaokulu bitirdikten sonra, 1943 yılında güzel sanatlar eğitimi almak için İstanbul’a gider.

    TLSold
  • Ercüment Kalmik-Baskı "Anadolu Köyü"  (1908-1971)
67x45 cm

Ercüment Kalmık
 1908 yılında İstanbul’da doğdu. Türk sanat tarihçisi olan Kalmık lirik soyut resimleri ile tanınan bir ressamdır. Ercüment Kalmık, Galata Scottish Mission’da liseyi bitirditen sonra 1929’da Güzel Sanatlar Akademisi’ne girdi. Nazmi Ziya ve İbrahim Çallı Atölyeleri’nde çalıştı. Akademideyken Cumhuriyet gazetesinde çalıştı. 1937’de Akademi’den mezun oldu. 1939’da Paris’te Andre Lhote Atölyesi ve Sorbonne Üniversitesi kurslarına katıldı. 1942’de Ankara Kız Meslek Öğretmen Okulu’nda, 1943 İstanbul Nişantaşı Kız Enstitüsü’de, 1948’de İstanbul Teknik Üniversitesi Mimarlık Fakültesi’nde resim öğretmenliği yaptı. 1954’te İtalya’ya gitti. 1959’da Türk Rekreasyon Derneği’nin kurucu üyeleri arasına katıldı. 1960 yılında İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü sertifikası aldı. 1960 yılında Türkiye Çağdaş Ressamlar Cemiyeti kurucularına katıldı. Türk resmi üzerine radyo konuşmaları yaptı, konferanslar verdi ve makaleler yazdı. 1962’de Sao Paulo Bienali’ne katıldı. Kalmık'ın yapıtları İstanbul Resim ve Heykel Müzesi ve Ankara Resim ve Heykel Müzesi’nde ve birçok özel koleksiyonda bulunur. Sanatçı 1971 yılında İstanbul'da vefat etti.

    Lot No: 213

    Lot: 213

    Ercüment Kalmik-Baskı "Anadolu Köyü" (1908-1971) 67x45 cm Ercüment Kalmık 1908 yılında İstanbul’da doğdu. Türk sanat tarihçisi olan Kalmık lirik soyut resimleri ile tanınan bir ressamdır. Ercüment Kalmık, Galata Scottish Mission’da liseyi bitirditen sonra 1929’da Güzel Sanatlar Akademisi’ne girdi. Nazmi Ziya ve İbrahim Çallı Atölyeleri’nde çalıştı. Akademideyken Cumhuriyet gazetesinde çalıştı. 1937’de Akademi’den mezun oldu. 1939’da Paris’te Andre Lhote Atölyesi ve Sorbonne Üniversitesi kurslarına katıldı. 1942’de Ankara Kız Meslek Öğretmen Okulu’nda, 1943 İstanbul Nişantaşı Kız Enstitüsü’de, 1948’de İstanbul Teknik Üniversitesi Mimarlık Fakültesi’nde resim öğretmenliği yaptı. 1954’te İtalya’ya gitti. 1959’da Türk Rekreasyon Derneği’nin kurucu üyeleri arasına katıldı. 1960 yılında İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü sertifikası aldı. 1960 yılında Türkiye Çağdaş Ressamlar Cemiyeti kurucularına katıldı. Türk resmi üzerine radyo konuşmaları yaptı, konferanslar verdi ve makaleler yazdı. 1962’de Sao Paulo Bienali’ne katıldı. Kalmık'ın yapıtları İstanbul Resim ve Heykel Müzesi ve Ankara Resim ve Heykel Müzesi’nde ve birçok özel koleksiyonda bulunur. Sanatçı 1971 yılında İstanbul'da vefat etti.

    TLSold
  • Nazmi Ziya Güran-Baskı "Tophane - Nusretiye Camii"
66x45 cm

Nazmi Ziya Güran
 1881 yılında İstanbul’da Aksaray’ın Horhor semtinde dünyaya gelir. Babası Ziya Bey, Fatih’in hocası olan Molla Gürani’nin torunlarından olduğundan aile Güran soyadını alır. Nazmi Ziya ilk tahsilinden sonra Vefa İdadisi’ni bitirir, ardından Mülkiye’ye gider.
Nazmi Ziya 1902 yılında Sanayi-i Nefise Mektebi’ne kaydını yaptırır. Burada Mösyö Varnia, Mösyö Valery ve Oksan Efendi’den dersler alır.

    Lot No: 214

    Lot: 214

    Nazmi Ziya Güran-Baskı "Tophane - Nusretiye Camii" 66x45 cm Nazmi Ziya Güran 1881 yılında İstanbul’da Aksaray’ın Horhor semtinde dünyaya gelir. Babası Ziya Bey, Fatih’in hocası olan Molla Gürani’nin torunlarından olduğundan aile Güran soyadını alır. Nazmi Ziya ilk tahsilinden sonra Vefa İdadisi’ni bitirir, ardından Mülkiye’ye gider. Nazmi Ziya 1902 yılında Sanayi-i Nefise Mektebi’ne kaydını yaptırır. Burada Mösyö Varnia, Mösyö Valery ve Oksan Efendi’den dersler alır.

    TLSold
  • Halil Paşa-Baskı "Peyzaj" (1856-1940)
67x45 cm

Halil Paşa
Türk empresyonist ressam Halil Paşa 1857 yılında İstanbul’da doğdu. İlk asker ressamlarımızdan olan Halil Paşa “Mühendishane-i Berr-i Hümayun”u bitirdi. Okulu bitirir bitirmez “yaveran” sınıfına alınarak sarayda görevlendirildi. Mezun olduktan sonra askeri liselerde de resim öğretmenliği yaptı. Uzun bir süre Paris’te Jean Leon Gerome‘nin atölyesinde çalıştı. İstanbul’a dönünce önce binbaşılığa sonra da miralaylığa yükseldi.

1914 yılında Sanayi-i Nefise Mektebi Ali’si müdürlüğüne yükselen sanatçı, Fransa’dan yeni dönen genç ressamları bu okula alarak, okulda yeni bir anlayışla resim yapılmasını sağladı.

Paris’te aldığı empresyonist etkilerle, 1914 kuşağı ressamlarına öncülük eden sanatçı resimlerinde ele aldığı başlıca temalar peyzaj, natürmort ve portrelerdir. Figürlü ve figürsüz deniz ve kıyı görünümleri, Boğaziçi manzaralarını doğrudan açık havada çalıştı. Erken tarihli peyzajlarında figürler akademik anlayışa daha yakındır. Renkler gün ışığıyla aydınlanmıştır. Denizin ışıltılı mavi rengi, kıyılarda portakal sarısı ve kahverengiye dönüşür. Kıyıya serpiştirilmiş figürler küçük, çarpıcı birer renk lekesi olarak vurgulanmıştır.

Empresyonist ışık ve renk çözümlemelerine özgün bir ayırım kazandıran Halil Paşa, bu yönde uğraş veren resim sanatçılarına örnek oluşturdu. Hayatının son yıllarını Mısır’da Abbas Hilmi Paşa’nın konuğu olarak resim yaparak geçirdi. Derin bir anatomi bilgisi de olan ressam, Viyana’da açılan uluslararası bir sergide “Mme, X’in Portresi” adlı eseriyle altın madalya aldı.

    Lot No: 215

    Lot: 215

    Halil Paşa-Baskı "Peyzaj" (1856-1940) 67x45 cm Halil Paşa Türk empresyonist ressam Halil Paşa 1857 yılında İstanbul’da doğdu. İlk asker ressamlarımızdan olan Halil Paşa “Mühendishane-i Berr-i Hümayun”u bitirdi. Okulu bitirir bitirmez “yaveran” sınıfına alınarak sarayda görevlendirildi. Mezun olduktan sonra askeri liselerde de resim öğretmenliği yaptı. Uzun bir süre Paris’te Jean Leon Gerome‘nin atölyesinde çalıştı. İstanbul’a dönünce önce binbaşılığa sonra da miralaylığa yükseldi. 1914 yılında Sanayi-i Nefise Mektebi Ali’si müdürlüğüne yükselen sanatçı, Fransa’dan yeni dönen genç ressamları bu okula alarak, okulda yeni bir anlayışla resim yapılmasını sağladı. Paris’te aldığı empresyonist etkilerle, 1914 kuşağı ressamlarına öncülük eden sanatçı resimlerinde ele aldığı başlıca temalar peyzaj, natürmort ve portrelerdir. Figürlü ve figürsüz deniz ve kıyı görünümleri, Boğaziçi manzaralarını doğrudan açık havada çalıştı. Erken tarihli peyzajlarında figürler akademik anlayışa daha yakındır. Renkler gün ışığıyla aydınlanmıştır. Denizin ışıltılı mavi rengi, kıyılarda portakal sarısı ve kahverengiye dönüşür. Kıyıya serpiştirilmiş figürler küçük, çarpıcı birer renk lekesi olarak vurgulanmıştır. Empresyonist ışık ve renk çözümlemelerine özgün bir ayırım kazandıran Halil Paşa, bu yönde uğraş veren resim sanatçılarına örnek oluşturdu. Hayatının son yıllarını Mısır’da Abbas Hilmi Paşa’nın konuğu olarak resim yaparak geçirdi. Derin bir anatomi bilgisi de olan ressam, Viyana’da açılan uluslararası bir sergide “Mme, X’in Portresi” adlı eseriyle altın madalya aldı.

    TLSold
  • Orhan Peker-Baskı "Aşık Veysel" (1927-1978)
37x35 cm

Orhan Peker
D. 1927 / Trabzon, TÜRKİYE.  ö. 1978 / TÜRKİYE. Sanatçı, ilkokulu doğduğu şehir olan Trabzon'da tamamlamış ve lise öğrenimine İstanbul'daki Avusturya Lisesi'nde devam etmiştir. 1946 - 1951 yılları arasında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nin Bedri Rahmi atölyesinde ve Fransa'da resim öğrenim görmüştür. 1947 yılında arkadaşlarıyla birlikte kurduğu “Onlar Grubu”nda yer almıştır. Resimleri ilk kez 1951 yılında açılan Devlet Resim ve Heykel Sergisi'nde sergilenmiştir. Ressam, ilk kişisel sergisini ise 1953 yılında açmış ve 1955 senesinde tercümanlığını yaptığı İstanbul Şehir Tiyatroları’nda yönetmen olan Max Meincke ile birlikte Viyana ve Paris'i ziyaret etmiştir. 1956 yılında Oskar Kokoschka'nın düzenlediği Yaz Akademisi'ne katılan Peker'in aynı dönemde Almanya'da taşbaskı eserlerini sergilemiştir. Ressam 1957 yılında Türkiye'ye dönmüş ve 1959 yılında Ankara'ya yerleşerek Turizm ve Tanıtma Bakanlığı'nda çalışmaya başlamıştır. 1965 yılında düzenlenen Devlet Resim ve Heykel Sergisi'nde birincilik kazanmasının ardından Madrid'e giderek şehirdeki sanat ortamını gözlemleme fırsatı yakalamıştır. Aynı günlerde İspanyol ressam El Greco'nun portrelerinden birini kopyalamıştır.  1966 yılında Türkiye'de yılın ressamı seçilen Peker, TRT'nin düzenlediği resim yarışmasında Aşık Veysel portresiyle başarı ödülü, Bayındırlık Bakanlığı'nın açtığı yarışmada Ragıp Buluş'la birlikte hazırladığı projeyle de birincilik ödülü kazanmıştır. Ressam ayrıca, Almanya'daki Türk çocukları için hazırlanan “Ağaca Takılan Uçurtma”, Metin Eloğlu'na ait “Rüzgâr Ekmek” ve Çetin Öner'e ait “Gülibik” isimli kitapları da resimlemiştir.  Avrupa’da çeşitli şehirlerinde sergiler açan Peker, ölümünden kısa bir süre önce İstanbul'a yerleşmiştir. Son kişisel sergisini Bedri Rahmi Galerisi'nde açmış ve güvercin temalı eserlerini sergilemiştir.

    Lot No: 216

    Lot: 216

    Orhan Peker-Baskı "Aşık Veysel" (1927-1978) 37x35 cm Orhan Peker D. 1927 / Trabzon, TÜRKİYE. ö. 1978 / TÜRKİYE. Sanatçı, ilkokulu doğduğu şehir olan Trabzon'da tamamlamış ve lise öğrenimine İstanbul'daki Avusturya Lisesi'nde devam etmiştir. 1946 - 1951 yılları arasında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nin Bedri Rahmi atölyesinde ve Fransa'da resim öğrenim görmüştür. 1947 yılında arkadaşlarıyla birlikte kurduğu “Onlar Grubu”nda yer almıştır. Resimleri ilk kez 1951 yılında açılan Devlet Resim ve Heykel Sergisi'nde sergilenmiştir. Ressam, ilk kişisel sergisini ise 1953 yılında açmış ve 1955 senesinde tercümanlığını yaptığı İstanbul Şehir Tiyatroları’nda yönetmen olan Max Meincke ile birlikte Viyana ve Paris'i ziyaret etmiştir. 1956 yılında Oskar Kokoschka'nın düzenlediği Yaz Akademisi'ne katılan Peker'in aynı dönemde Almanya'da taşbaskı eserlerini sergilemiştir. Ressam 1957 yılında Türkiye'ye dönmüş ve 1959 yılında Ankara'ya yerleşerek Turizm ve Tanıtma Bakanlığı'nda çalışmaya başlamıştır. 1965 yılında düzenlenen Devlet Resim ve Heykel Sergisi'nde birincilik kazanmasının ardından Madrid'e giderek şehirdeki sanat ortamını gözlemleme fırsatı yakalamıştır. Aynı günlerde İspanyol ressam El Greco'nun portrelerinden birini kopyalamıştır. 1966 yılında Türkiye'de yılın ressamı seçilen Peker, TRT'nin düzenlediği resim yarışmasında Aşık Veysel portresiyle başarı ödülü, Bayındırlık Bakanlığı'nın açtığı yarışmada Ragıp Buluş'la birlikte hazırladığı projeyle de birincilik ödülü kazanmıştır. Ressam ayrıca, Almanya'daki Türk çocukları için hazırlanan “Ağaca Takılan Uçurtma”, Metin Eloğlu'na ait “Rüzgâr Ekmek” ve Çetin Öner'e ait “Gülibik” isimli kitapları da resimlemiştir. Avrupa’da çeşitli şehirlerinde sergiler açan Peker, ölümünden kısa bir süre önce İstanbul'a yerleşmiştir. Son kişisel sergisini Bedri Rahmi Galerisi'nde açmış ve güvercin temalı eserlerini sergilemiştir.

    TLSold
  • Fahrünnisa Zeid-Baskı "Dalyan" (1903-1991)
37x31 cm

Fahrünnisa Zeid
1901 yılında doğdu. Değişik dallarda sanatçılar yetiştirmiş olan Şakir Paşa ailesinin olup, yazar Cevat Şakir Kabaağaçlı (Halikarnas Balıkçısı) ile ressam Aliye Berger'in kardeşi, ressam Nejad Melih  Devrim ile tiyatro sanatçısı ve yazar  Şirin Devrim'in annesi, seramik sanatçısı Füreya Koral'ın teyzesidir.  Sanay-i Nefise'de Resim Bölümü'nde öğrenim gördü. 1928'de Paris'e giderek Ranson Akademisi'nde Bissiere ve Stahlbach Atölyeleri' nde çalıştı. 1934'de, Irak Büyükelçisi Prens Zeid ile evlenerek Amman'a yerleşti. İngiltere, Ürdün, Almanya' da önemli sanat merkezlerinde kişisel sergiler açtı. Paris, New York, Ürdün ve Türkiye müzelerinde eserleri olan sanatçı, soyut resimleriyle tanındı. Sanatı, portreden, soyut-nakışsı kompozisyonlara, spontane izlenimlere varıncaya kadar, değişik yönlerde biçimlendi. Büyük tuval üzerine  küçük kareler, üçgenler, dörtgenlerden oluşan geometrik formları sarı, kırmızı, yeşil, beyaz ve mor renklerin en parlak, çarpıcı değerleriyle  coşkuyla boyadı. 5 eylül 1991'de Almanya'da vefat etti.

    Lot No: 217

    Lot: 217

    Fahrünnisa Zeid-Baskı "Dalyan" (1903-1991) 37x31 cm Fahrünnisa Zeid 1901 yılında doğdu. Değişik dallarda sanatçılar yetiştirmiş olan Şakir Paşa ailesinin olup, yazar Cevat Şakir Kabaağaçlı (Halikarnas Balıkçısı) ile ressam Aliye Berger'in kardeşi, ressam Nejad Melih Devrim ile tiyatro sanatçısı ve yazar Şirin Devrim'in annesi, seramik sanatçısı Füreya Koral'ın teyzesidir. Sanay-i Nefise'de Resim Bölümü'nde öğrenim gördü. 1928'de Paris'e giderek Ranson Akademisi'nde Bissiere ve Stahlbach Atölyeleri' nde çalıştı. 1934'de, Irak Büyükelçisi Prens Zeid ile evlenerek Amman'a yerleşti. İngiltere, Ürdün, Almanya' da önemli sanat merkezlerinde kişisel sergiler açtı. Paris, New York, Ürdün ve Türkiye müzelerinde eserleri olan sanatçı, soyut resimleriyle tanındı. Sanatı, portreden, soyut-nakışsı kompozisyonlara, spontane izlenimlere varıncaya kadar, değişik yönlerde biçimlendi. Büyük tuval üzerine küçük kareler, üçgenler, dörtgenlerden oluşan geometrik formları sarı, kırmızı, yeşil, beyaz ve mor renklerin en parlak, çarpıcı değerleriyle coşkuyla boyadı. 5 eylül 1991'de Almanya'da vefat etti.

    TLSold
  • Şeref Akdik-Baskı "Baıkçılar" (1899-1972)
44x31 cm

Şeref Akdik 
Türk Empresyonist Ressam Şeref Akdik 1899’da İstanbul’da Fatih’te doğdu. Reis-ül Hattatin olarak tanınan Kamil Akdik’in oğlu olan Şeref Akdik, babasının etkisiyle resim sanatına yönelmiştir. Fatih Merkez Rüştiyesinden sonra Sanayi- i Nesife Mektebi Alisine giren sanatçı 1925 de eğitimini tamamladı.

Ardından Avrupa konkurunu kazanarak Muhittin Sebati Ataman, Mahmut Cuda, Cevat Dereli ve Refik Epikman’la birlikte çalışmalarını Paris Julian Akademisi’nde Paul Albert Laurens atölyesinde sürdürdü.

1928 yılında yurda döndükten sonra, Güzel Sanatlar Birliği bünyesinde Ankara Devlet sergilerine katıldı. Ayrıca özel sergiler açtı. Yine bu dönemde Gazi Eğitim Enstitüsü’nde ve Haydarpaşa Lisesinde resim öğretmenliği yaptı. Daha sonra emekliliğine kadar Akademi Hocalığı yaptı ve pek çok öğrenci yetiştirdi.

Empresyonist stilde çalışan sanatçının yurt içi ve yurt dışı müze koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır. 1930’lu yıllarda Cumhuriyet ve devrimlerini konu alan resimler yaptı.

İstanbul’un ağırlıklı olarak Anadolu yakasındaki semtlerle ilgili peyzajlar çalıştı. Aynı zamanda Hattatlık da yapan sanatçı, sonraki yıllarda İstanbul Moda’da kurduğu özel resim atölyesinde bir çok öğrenci de yetiştirmiştir.

    Lot No: 218

    Lot: 218

    Şeref Akdik-Baskı "Baıkçılar" (1899-1972) 44x31 cm Şeref Akdik Türk Empresyonist Ressam Şeref Akdik 1899’da İstanbul’da Fatih’te doğdu. Reis-ül Hattatin olarak tanınan Kamil Akdik’in oğlu olan Şeref Akdik, babasının etkisiyle resim sanatına yönelmiştir. Fatih Merkez Rüştiyesinden sonra Sanayi- i Nesife Mektebi Alisine giren sanatçı 1925 de eğitimini tamamladı. Ardından Avrupa konkurunu kazanarak Muhittin Sebati Ataman, Mahmut Cuda, Cevat Dereli ve Refik Epikman’la birlikte çalışmalarını Paris Julian Akademisi’nde Paul Albert Laurens atölyesinde sürdürdü. 1928 yılında yurda döndükten sonra, Güzel Sanatlar Birliği bünyesinde Ankara Devlet sergilerine katıldı. Ayrıca özel sergiler açtı. Yine bu dönemde Gazi Eğitim Enstitüsü’nde ve Haydarpaşa Lisesinde resim öğretmenliği yaptı. Daha sonra emekliliğine kadar Akademi Hocalığı yaptı ve pek çok öğrenci yetiştirdi. Empresyonist stilde çalışan sanatçının yurt içi ve yurt dışı müze koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır. 1930’lu yıllarda Cumhuriyet ve devrimlerini konu alan resimler yaptı. İstanbul’un ağırlıklı olarak Anadolu yakasındaki semtlerle ilgili peyzajlar çalıştı. Aynı zamanda Hattatlık da yapan sanatçı, sonraki yıllarda İstanbul Moda’da kurduğu özel resim atölyesinde bir çok öğrenci de yetiştirmiştir.

    TLSold
  • Bedri Rahmi Eyüpoğlu-Baskı "Tophane" (1911-1975)
47x31 cm

Bedri Rahmi Eyüpoğlu
Şair, yazar ve ressam (D. 1911 , Görele / Giresun – Ö. 21 Eylül 1975, İstanbul). Asıl adı Ali Bedrettin Eyuboğlu. Nüfus kaydında ve birçok kaynakta doğum yılı 1913 olarak geçer. Ancak, öğrencisi Turan Erol’un belirttiğine ve aile çevresine göre doğum tarihi, 1911’dir. İlk ve orta öğrenimini Artvin, Kütahya ve Trabzon’da yaptı. Trabzon Lisesi’ne devam ederken, İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi’ne geçti. Burayı bitirmeden, 1931 yılında Fransa’ya gitti ve müzelerde kopyalar yaptı. 1932’de Fransa’ya ikinci kez gitti ve Paris’te, André Lhote’un atölyesinde ders aldı. 1933’te Türkiye’ye döndü. Kısa sürelerle çevirmenlik, Tekel Genel Müdürlüğünde vitrin düzenlemeciliği gibi işlerde çalıştı. 1936’da, ikinci kez Akademi’nin diploma sınavına girdi ve diploma aldı. 1937’de, Akademi’nin Resim Bölümünde, Léopald Levy’nin asistanı olarak çalışmaya başladı ve profesörlüğe kadar yükseldi. Amerika’da kaldığı üç yıl (1960-63) dışında, ömrünün sonuna kadar, akademideki öğretim üyeliğini sürdürdü. Paris’te Andre Lhote’un atölyesinde çalışırken tanıştığı Romanyalı Ernestine (Eren) Hanım’la, 1936 yılında İstanbul’da evlendi. Ressam olan eşi Eren Eyuboğlu ile birlikte, “D Grubu”na katıldı. İstanbul’da Küçükyalı Mezarlığı’nda gömülüdür.

Bedri Rahmi Eyuboğlu, ressamlığı kadar şairliği ile de ünlüdür. Şiirleri 1928’de Muhit dergisinde yayımlanmaya başladı. Sonraki yıllarda Garip (Birinci Yeni) çizgisindeki şiirleriyle Yeni Adım, Tan, Ses, Gün, İnsan, Büyük Doğu, Varlık, Yeditepe gibi dergi ve gazetelerde yazdı. Ayrıca, çeşitli konulardaki yazıları Cumhuriyet gazetesinde çıktı. Halk kültüründen beslenen şiirlerinde sözcüklerle resim yapıyordu adeta. Karadut şiiri büyük bir ilgi gördü. Şiirlerinin bir bölümü pop müziği tarzırda bestelendi.

 Ressam Bedri Rahmi Eyuboğlu, Türkiye’de pek çok kişisel sergi açtığı gibi yurt dışında da çok sayıda sergiler açtı. İç ve dış duvar süslemeleri yaptı. Kendisinin ve dönemindeki şairlerin şiir kitaplarını resimledi, kitap kapakları yaptı., Brüksel sergisindeki Türk pavyonuna yaptığı ikiyüz yirmi yedi metrekarelik mozaik pano ile altın madalya ödülü (1958) aldı. Ölümünden sonra, Milliyet Sanat dergisince, 1976’da Yılın Sanatçısı seçildi.

    Lot No: 219

    Lot: 219

    Bedri Rahmi Eyüpoğlu-Baskı "Tophane" (1911-1975) 47x31 cm Bedri Rahmi Eyüpoğlu Şair, yazar ve ressam (D. 1911 , Görele / Giresun – Ö. 21 Eylül 1975, İstanbul). Asıl adı Ali Bedrettin Eyuboğlu. Nüfus kaydında ve birçok kaynakta doğum yılı 1913 olarak geçer. Ancak, öğrencisi Turan Erol’un belirttiğine ve aile çevresine göre doğum tarihi, 1911’dir. İlk ve orta öğrenimini Artvin, Kütahya ve Trabzon’da yaptı. Trabzon Lisesi’ne devam ederken, İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi’ne geçti. Burayı bitirmeden, 1931 yılında Fransa’ya gitti ve müzelerde kopyalar yaptı. 1932’de Fransa’ya ikinci kez gitti ve Paris’te, André Lhote’un atölyesinde ders aldı. 1933’te Türkiye’ye döndü. Kısa sürelerle çevirmenlik, Tekel Genel Müdürlüğünde vitrin düzenlemeciliği gibi işlerde çalıştı. 1936’da, ikinci kez Akademi’nin diploma sınavına girdi ve diploma aldı. 1937’de, Akademi’nin Resim Bölümünde, Léopald Levy’nin asistanı olarak çalışmaya başladı ve profesörlüğe kadar yükseldi. Amerika’da kaldığı üç yıl (1960-63) dışında, ömrünün sonuna kadar, akademideki öğretim üyeliğini sürdürdü. Paris’te Andre Lhote’un atölyesinde çalışırken tanıştığı Romanyalı Ernestine (Eren) Hanım’la, 1936 yılında İstanbul’da evlendi. Ressam olan eşi Eren Eyuboğlu ile birlikte, “D Grubu”na katıldı. İstanbul’da Küçükyalı Mezarlığı’nda gömülüdür. Bedri Rahmi Eyuboğlu, ressamlığı kadar şairliği ile de ünlüdür. Şiirleri 1928’de Muhit dergisinde yayımlanmaya başladı. Sonraki yıllarda Garip (Birinci Yeni) çizgisindeki şiirleriyle Yeni Adım, Tan, Ses, Gün, İnsan, Büyük Doğu, Varlık, Yeditepe gibi dergi ve gazetelerde yazdı. Ayrıca, çeşitli konulardaki yazıları Cumhuriyet gazetesinde çıktı. Halk kültüründen beslenen şiirlerinde sözcüklerle resim yapıyordu adeta. Karadut şiiri büyük bir ilgi gördü. Şiirlerinin bir bölümü pop müziği tarzırda bestelendi. Ressam Bedri Rahmi Eyuboğlu, Türkiye’de pek çok kişisel sergi açtığı gibi yurt dışında da çok sayıda sergiler açtı. İç ve dış duvar süslemeleri yaptı. Kendisinin ve dönemindeki şairlerin şiir kitaplarını resimledi, kitap kapakları yaptı., Brüksel sergisindeki Türk pavyonuna yaptığı ikiyüz yirmi yedi metrekarelik mozaik pano ile altın madalya ödülü (1958) aldı. Ölümünden sonra, Milliyet Sanat dergisince, 1976’da Yılın Sanatçısı seçildi.

    TLSold
  • Hamit Görele-Baskı "Şükran Göreleye" (1903-1980)
33x46 cm

Hamit Görele
Türk Empresyonist Ressam Hamit Görele 1903 yılında Giresun’un Görele ilçesinde doğmuştur. 1928 yılında Güzel Sanatlar Akademisi’nden mezun olan Hamit Görele bir dönem resim öğretmenliği yapmıştır. Bu dönemde Avrupa Resim Yarışmasında aldığı ikincilik ödülü sonucu Maarif Vekaleti tarafından Fransa’ya eğitime gönderilmiş; Paris’teki başarılarından dolayıysa 16 Şubat 1929’da Bakanlıktan takdirname almıştır. 1930’da Montparnasse Bulvarı Grand Galerie Moderne’de açılan karma sergide Firavunun Eşi ve Odalık adlı resimleri Cézanne, Matisse, Picasso, Bonnard ve Lhote gibi önemli ressamların çalışmalarıyla beraber yer almıştır.

Dört yıl Paris’te Andre Lhote Akademisi’nde çalışmıştır. 1933’te Türkiye’ye döndükten sonra Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği’nin sergilerine katılmaya ve birliğin başkanlığını yürütmeye başlamıştır. 1968 yılında Çağdaş Türk Ressamları Cemiyeti yılın sanatçısı ödülünü almıştır. Yurt içi ve yurt dışında sergilere katılmış, Türk resminin yayılması ve çağdaşlaşmasına katkıları olmuştur. 1978 yılında Devlet Onur Belgesi verilen iki ressamdan biri olan Görele, 1980 yılındaysa Devlet Resim ve Heykel Sergisi’nde başarı ödülü almıştır. Aynı yıl vefat eden sanatçının Resim ve Heykel Müzesi’nde ve birçok özel koleksiyonda eserleri mevcuttur.

    Lot No: 220

    Lot: 220

    Hamit Görele-Baskı "Şükran Göreleye" (1903-1980) 33x46 cm Hamit Görele Türk Empresyonist Ressam Hamit Görele 1903 yılında Giresun’un Görele ilçesinde doğmuştur. 1928 yılında Güzel Sanatlar Akademisi’nden mezun olan Hamit Görele bir dönem resim öğretmenliği yapmıştır. Bu dönemde Avrupa Resim Yarışmasında aldığı ikincilik ödülü sonucu Maarif Vekaleti tarafından Fransa’ya eğitime gönderilmiş; Paris’teki başarılarından dolayıysa 16 Şubat 1929’da Bakanlıktan takdirname almıştır. 1930’da Montparnasse Bulvarı Grand Galerie Moderne’de açılan karma sergide Firavunun Eşi ve Odalık adlı resimleri Cézanne, Matisse, Picasso, Bonnard ve Lhote gibi önemli ressamların çalışmalarıyla beraber yer almıştır. Dört yıl Paris’te Andre Lhote Akademisi’nde çalışmıştır. 1933’te Türkiye’ye döndükten sonra Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği’nin sergilerine katılmaya ve birliğin başkanlığını yürütmeye başlamıştır. 1968 yılında Çağdaş Türk Ressamları Cemiyeti yılın sanatçısı ödülünü almıştır. Yurt içi ve yurt dışında sergilere katılmış, Türk resminin yayılması ve çağdaşlaşmasına katkıları olmuştur. 1978 yılında Devlet Onur Belgesi verilen iki ressamdan biri olan Görele, 1980 yılındaysa Devlet Resim ve Heykel Sergisi’nde başarı ödülü almıştır. Aynı yıl vefat eden sanatçının Resim ve Heykel Müzesi’nde ve birçok özel koleksiyonda eserleri mevcuttur.

    TLSold
  • Fethi Arda-Baskı "Gecekondular" (1936-1996)
54x45 cm

Fethi Arda
1934 yılında Elazığ'da doğdu. İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi(Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi) Resim Bölümü, Halil Dikmen ve Zeki Kocamemi atölyelerinde öğrenim gördü. 1958'de Akademi'nin Yüksek Resim Bölümü'nden mezun oldu. 1965'de Akademi'ye asistan olarak girdi, dört yıl Sabri Berkel ile çalıştı. 1966'da Salzburg'da E. Vedova' nın atölyesine devam etti. 1967-68'de, Paris'te H.Goetz ile çalıştı, incelemelerde bulundu. 1958'de "Sabit Karamani Resim Ödülü" nü 1984'de Sanat Kurumu tarafından Duran Karaca ile yılın sanatçısı seçildi. İlk sergisini  1959'da İstanbul'da açtı. 1981'de Bayındırlık Bakanlığı danışman-sanatçı kadrosundan emekli oldu. Yağlı boya ve pastel türünde çalışan sanatçının ilk dönem çalışmalarında, Alman anlatımcı resmini anımsatan renkçi ve dışavurumcu öğeler ağır basarken, daha sonraki çalışmalarında ölü doğa konuları ve Bodrum peyzajlarının yer aldığı şiirsel-izlenimci bir palet hakim olmaya başladı. Pastel boyayı kullanımdaki ustalık, öteki resimlerine de yansıdı. 1996 yılında Bodrum'da vefat etti.

    Lot No: 221

    Lot: 221

    Fethi Arda-Baskı "Gecekondular" (1936-1996) 54x45 cm Fethi Arda 1934 yılında Elazığ'da doğdu. İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi(Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi) Resim Bölümü, Halil Dikmen ve Zeki Kocamemi atölyelerinde öğrenim gördü. 1958'de Akademi'nin Yüksek Resim Bölümü'nden mezun oldu. 1965'de Akademi'ye asistan olarak girdi, dört yıl Sabri Berkel ile çalıştı. 1966'da Salzburg'da E. Vedova' nın atölyesine devam etti. 1967-68'de, Paris'te H.Goetz ile çalıştı, incelemelerde bulundu. 1958'de "Sabit Karamani Resim Ödülü" nü 1984'de Sanat Kurumu tarafından Duran Karaca ile yılın sanatçısı seçildi. İlk sergisini 1959'da İstanbul'da açtı. 1981'de Bayındırlık Bakanlığı danışman-sanatçı kadrosundan emekli oldu. Yağlı boya ve pastel türünde çalışan sanatçının ilk dönem çalışmalarında, Alman anlatımcı resmini anımsatan renkçi ve dışavurumcu öğeler ağır basarken, daha sonraki çalışmalarında ölü doğa konuları ve Bodrum peyzajlarının yer aldığı şiirsel-izlenimci bir palet hakim olmaya başladı. Pastel boyayı kullanımdaki ustalık, öteki resimlerine de yansıdı. 1996 yılında Bodrum'da vefat etti.

    TLSold
  • Mâlik Aksel-Baskı "Halı Dokurken"
50x50 cm

Malik Aksel
1903’te Selanik’te doğdu. İlk öğrenimini İstanbul’da Bayezit Nümune Mektebi’nde, orta öğreniminiyse Darül Muallimin’de tamamladı. 1928’de Milli Eğitim Bakanlığı’nın açtığı sınavı kazanınca Berlin Güzel Sanatlar Akademisi’ne gönderilerek, dört yıl süreyle resim ve grafik sanatlar bölümünde okudu.

1932’de yurda dönünce Resim Öğretmen Okulu’nda çalışmaya başladı. Kısa bir süre sonra Gazi Eğitim Enstitüsü Resim-İş Bölümü’ne dönüştürülen bu okulun başkentteki etkinliklerine, hem bir ressam, hem bir eğitici olarak önemli katkılarda bulundu. Daha sonra Çapa Eğitim Enstitüsü’ne geçerek resim bölümünü yönetti ve bu görevinden emekliye ayrıldı. 1973’te 34. Devlet Sergisi’nde başarı ödülü kazandı.

Cumhuriyet’in kurulduğu yıllarda Galatasaray salonlarında Güzel Sanatlar Birliği’nin düzenlediği karma sergilere katıldı. Sonradan Halkevleri çevresinde halk sanatlarını araştırmaya yöneldi, resimlerinde yöresel konuları ve köy yaşamını işlemeye başladı. 1939’da düzenlenen yurt gezileri sırasında Sivas ve Denizli’ye gitti.

Söz konusu yörelerde geliştirdiği folklor sevgisini köklü bir sanat beğenisi ile kaynaştırdığı resimlerini yaptı. Köy evlerini ve sokaklarını konu alan bu tür resimlerinde, halk yaşamına katışıksız bir duygu ve gözlem gücüyle yaklaşmıştır. Yarattığı bu içtenlik ortak eğilimler ve gelişmeler arasında bir bakıma bağımsız bir ressam olarak dikkati çekmesine neden olmuştur.

Malik Aksel, ne izlenimcilere, ne de kendi kuşağının büyük bir bölümünü etkilemiş olan konstrüktif eğilimlere fazla bir yakınlık duymadı. Yöresel yaşamı olduğu gibi yansıtma kaygısı, ona sanat akımlarının sadık bir izleyicisi olmaktan daha önemli ve kaçınılmaz görünmüştür. Oluşumunu ve estetik değerlerini kendi içinde aramış olan sanatçı, folkloru temel almakla birlikte, folklorun dar görüşlere zemin hazırlayan tuzağına düşmekten uzak kalmıştır.

Bunda, resim değerlerini ön planda tutmuş olmanın ve kaba bir betimleyicilikle yetinmenin de payı vardır. Aksel’in, birbirine sarılmış köy kızlarını konu alan resimleri, yurt sevgisinin anlatımıdır. Ana imgesi, söz konusu sevgiyi biçimlendirirken, buna akademik sanat biçimlerini sindirmiş olmanın katışıksız beğenisi de eklenir.

    Lot No: 222

    Lot: 222

    Mâlik Aksel-Baskı "Halı Dokurken" 50x50 cm Malik Aksel 1903’te Selanik’te doğdu. İlk öğrenimini İstanbul’da Bayezit Nümune Mektebi’nde, orta öğreniminiyse Darül Muallimin’de tamamladı. 1928’de Milli Eğitim Bakanlığı’nın açtığı sınavı kazanınca Berlin Güzel Sanatlar Akademisi’ne gönderilerek, dört yıl süreyle resim ve grafik sanatlar bölümünde okudu. 1932’de yurda dönünce Resim Öğretmen Okulu’nda çalışmaya başladı. Kısa bir süre sonra Gazi Eğitim Enstitüsü Resim-İş Bölümü’ne dönüştürülen bu okulun başkentteki etkinliklerine, hem bir ressam, hem bir eğitici olarak önemli katkılarda bulundu. Daha sonra Çapa Eğitim Enstitüsü’ne geçerek resim bölümünü yönetti ve bu görevinden emekliye ayrıldı. 1973’te 34. Devlet Sergisi’nde başarı ödülü kazandı. Cumhuriyet’in kurulduğu yıllarda Galatasaray salonlarında Güzel Sanatlar Birliği’nin düzenlediği karma sergilere katıldı. Sonradan Halkevleri çevresinde halk sanatlarını araştırmaya yöneldi, resimlerinde yöresel konuları ve köy yaşamını işlemeye başladı. 1939’da düzenlenen yurt gezileri sırasında Sivas ve Denizli’ye gitti. Söz konusu yörelerde geliştirdiği folklor sevgisini köklü bir sanat beğenisi ile kaynaştırdığı resimlerini yaptı. Köy evlerini ve sokaklarını konu alan bu tür resimlerinde, halk yaşamına katışıksız bir duygu ve gözlem gücüyle yaklaşmıştır. Yarattığı bu içtenlik ortak eğilimler ve gelişmeler arasında bir bakıma bağımsız bir ressam olarak dikkati çekmesine neden olmuştur. Malik Aksel, ne izlenimcilere, ne de kendi kuşağının büyük bir bölümünü etkilemiş olan konstrüktif eğilimlere fazla bir yakınlık duymadı. Yöresel yaşamı olduğu gibi yansıtma kaygısı, ona sanat akımlarının sadık bir izleyicisi olmaktan daha önemli ve kaçınılmaz görünmüştür. Oluşumunu ve estetik değerlerini kendi içinde aramış olan sanatçı, folkloru temel almakla birlikte, folklorun dar görüşlere zemin hazırlayan tuzağına düşmekten uzak kalmıştır. Bunda, resim değerlerini ön planda tutmuş olmanın ve kaba bir betimleyicilikle yetinmenin de payı vardır. Aksel’in, birbirine sarılmış köy kızlarını konu alan resimleri, yurt sevgisinin anlatımıdır. Ana imgesi, söz konusu sevgiyi biçimlendirirken, buna akademik sanat biçimlerini sindirmiş olmanın katışıksız beğenisi de eklenir.

    TLSold
  • Adnan Turani-Baskı "Yeşil İçin Şarkı" (1925-2016)
50x30 cm

Adnan Turani
1925 yılında İstanbul'un Beşiktaş semtinde doğdu. İstanbul Öğretmen Okulundan ilkokul öğretmeni olarak mezun oldu. 1945 yılında Ankara Gazi Eğitim Enstitüsünün resim-iş bölümünden 1948 yılında mezun olduktan sonra beş yıl resim öğretmenliği yaptı.

1953 yılında devlet bursuyla Almanya'ya gitti. Münih Güzel Sanatlar Akademisinde Franz Nagel, Stuttgart Güzel Sanatlar Akademisinde Henninger ve Willi Baumeister, Hamburg Güzel Sanatlar Akademisinde de Heins Trokes ile çalıştı. Lisans ve yüksek lisans öğrenimini tamamlayarak Türkiye’ye döndü.

1959 yılında yurda döndüğünde Gazi Eğitim Enstitüsü resim bölümünde atölye öğretmenliğine başladı ve 1970 yılına kadar bu görevini sürdürdü. 1970'te Hacettepe Üniversitesi Edebiyat ve Güzel Sanatlar fakültelerinde de derslere girdi.

1972 yılında doktoraya başladığı Hacettepe Üniversitesinde Güzel Sanatlar Enstitüsü kordinatörlüğünü de yürüttü. 1973 yılında doktor unvanını alan sanatçı, 1978’de doçent oldu. 1986 yılına kadar Hacettepe Üniversitesi Edebiyat Fakültesi sanat tarihi bölümünde öğretim üyeliği görevinde bulundu. 1986 ile 1987 yıllarında Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi resim bölümü başkanlığı yapan Adnan Turani, 1990 yılında emekli oldu.

Adnan Turani’nin yüksek eğitim hocalığı sırasında plastik sanatlar estetiği, sanat felsefesi ve sanat tarihi ve üzerinde hazırladığı yayınlanmış eserleri de bulunmaktadır.

1990'dan bu yana çalışmalarını, yaşadığı kent olan Ankarada sürdüren Turani, 17 Aralık 2016 günü tedavi gördüğü Hacettepe Üniversitesi Hastanesinde hayatını kaybetti.

    Lot No: 223

    Lot: 223

    Adnan Turani-Baskı "Yeşil İçin Şarkı" (1925-2016) 50x30 cm Adnan Turani 1925 yılında İstanbul'un Beşiktaş semtinde doğdu. İstanbul Öğretmen Okulundan ilkokul öğretmeni olarak mezun oldu. 1945 yılında Ankara Gazi Eğitim Enstitüsünün resim-iş bölümünden 1948 yılında mezun olduktan sonra beş yıl resim öğretmenliği yaptı. 1953 yılında devlet bursuyla Almanya'ya gitti. Münih Güzel Sanatlar Akademisinde Franz Nagel, Stuttgart Güzel Sanatlar Akademisinde Henninger ve Willi Baumeister, Hamburg Güzel Sanatlar Akademisinde de Heins Trokes ile çalıştı. Lisans ve yüksek lisans öğrenimini tamamlayarak Türkiye’ye döndü. 1959 yılında yurda döndüğünde Gazi Eğitim Enstitüsü resim bölümünde atölye öğretmenliğine başladı ve 1970 yılına kadar bu görevini sürdürdü. 1970'te Hacettepe Üniversitesi Edebiyat ve Güzel Sanatlar fakültelerinde de derslere girdi. 1972 yılında doktoraya başladığı Hacettepe Üniversitesinde Güzel Sanatlar Enstitüsü kordinatörlüğünü de yürüttü. 1973 yılında doktor unvanını alan sanatçı, 1978’de doçent oldu. 1986 yılına kadar Hacettepe Üniversitesi Edebiyat Fakültesi sanat tarihi bölümünde öğretim üyeliği görevinde bulundu. 1986 ile 1987 yıllarında Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi resim bölümü başkanlığı yapan Adnan Turani, 1990 yılında emekli oldu. Adnan Turani’nin yüksek eğitim hocalığı sırasında plastik sanatlar estetiği, sanat felsefesi ve sanat tarihi ve üzerinde hazırladığı yayınlanmış eserleri de bulunmaktadır. 1990'dan bu yana çalışmalarını, yaşadığı kent olan Ankarada sürdüren Turani, 17 Aralık 2016 günü tedavi gördüğü Hacettepe Üniversitesi Hastanesinde hayatını kaybetti.

    TLSold
  • Devrim Erbil-Baskı "Anadolu Çeşitlemesi" (1937)
50x25 cm

Devrim Erbil 
1937’de Uşak’ta doğdu. İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi (şimdiki adıyla Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi) Resim Bölümü’nde öğrenim gördü, Halil Dikmen ve Bedri Rahmi Eyüboğlu’nun öğrencisi oldu. Çeşitli ülkelerde araştırma ve incelemelerde bulundu. Devrim Erbil’in 1960’lı yılarda doğadan/ağaç motiflerinden yola çıkarak başlayan çizgisel karakterli resimleri, giderek bir kısmı minyatür sanatımızın kompozisyon düzenlerinden de etkilenerek kuş bakışı bir görüş açısından bakışla yüzeye indirgenmiş çizgisel ağırlıklı bir kompozisyon düzenine ulaşır. Doğada, gerçek yaşamda, sınırlanmış boyutuyla algılayıp gördüğümüz nesneler, Erbil’de salt çizgiler ye de çizgisel bir yapılanma içinde doğanın ritmik yapısında yeniden kurgulanmaktadır. 1960’ların sonlarına doğru bu anlatım biçimleri İstanbul’un kent görünümlerine odaklanır. Daha sonra 1976’da “Anadolu Kasabası, 1977’de “Anadolu İzlenimleri” ve “İstanbul” dizisi resimlerini, 1977’den sonra kent, insan ve doğa görünümleri yanı sıra mavinin egemen olmaya başladığı “kuşlar konulu resimlerini gerçekleştirir. Çizgi, Devrim Erbil’in sanatında başından beri hep varlığını koruyan bir ögedir. Sanatçının bu resimlerinde artık çizginin yanı sıra rengin de, özellikle mavi rengin, öne çıktığı; zaman zaman Lekecilik/Taşizm’e varan serbest fırça vuruşlarıyla hareketli bir resim yüzeyine ulaştığı görülür. Dikey kompozisyonlarla bu hareketlilik durumu daha bir gizemli ve dinamik hale gelmiştir. Bu kompozisyon şemalarını aynı ve benzer biçimde halı ve özgün baskılarında da uyguladığı gözlemlenir. Boya resimden özgün baskı resme, değişik teknikleri deneyen ve sanatı bu deneyimlerin bütünsel ışığı altında gören Devrim Erbil’in “Anadolu Çeşitlemeleri” adı altında ortak bir kompozisyon biçiminin versiyonlarını yansıtan resimleri, yöresel bir duyarlığın yüzey dokusuna dayanan örnekleri olarak, Bedri Rahmi Eyüboğlu Atölyesi’nde başlamış olan bir etkinliğin uzantılarıdır. Devrim Erbil, 1980’li yıllardan sonra aynı dokuyu muhafaza etmekle beraber, İstanbul, kuş sürüleri ve kıyı izlenimlerinin ışık efektleri altında titreşen görüntülerine ağırlık vererek yeni bir dönemi başlatmıştır. Bazı resimlerinde ise doğadan soyutlamalar kullanmaktadır. Doğuş Üniversitesi’nde öğretim üyesi olan sanatçı yaşamını İstanbul’da sürdürmektedir.

    Lot No: 224

    Lot: 224

    Devrim Erbil-Baskı "Anadolu Çeşitlemesi" (1937) 50x25 cm Devrim Erbil 1937’de Uşak’ta doğdu. İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi (şimdiki adıyla Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi) Resim Bölümü’nde öğrenim gördü, Halil Dikmen ve Bedri Rahmi Eyüboğlu’nun öğrencisi oldu. Çeşitli ülkelerde araştırma ve incelemelerde bulundu. Devrim Erbil’in 1960’lı yılarda doğadan/ağaç motiflerinden yola çıkarak başlayan çizgisel karakterli resimleri, giderek bir kısmı minyatür sanatımızın kompozisyon düzenlerinden de etkilenerek kuş bakışı bir görüş açısından bakışla yüzeye indirgenmiş çizgisel ağırlıklı bir kompozisyon düzenine ulaşır. Doğada, gerçek yaşamda, sınırlanmış boyutuyla algılayıp gördüğümüz nesneler, Erbil’de salt çizgiler ye de çizgisel bir yapılanma içinde doğanın ritmik yapısında yeniden kurgulanmaktadır. 1960’ların sonlarına doğru bu anlatım biçimleri İstanbul’un kent görünümlerine odaklanır. Daha sonra 1976’da “Anadolu Kasabası, 1977’de “Anadolu İzlenimleri” ve “İstanbul” dizisi resimlerini, 1977’den sonra kent, insan ve doğa görünümleri yanı sıra mavinin egemen olmaya başladığı “kuşlar konulu resimlerini gerçekleştirir. Çizgi, Devrim Erbil’in sanatında başından beri hep varlığını koruyan bir ögedir. Sanatçının bu resimlerinde artık çizginin yanı sıra rengin de, özellikle mavi rengin, öne çıktığı; zaman zaman Lekecilik/Taşizm’e varan serbest fırça vuruşlarıyla hareketli bir resim yüzeyine ulaştığı görülür. Dikey kompozisyonlarla bu hareketlilik durumu daha bir gizemli ve dinamik hale gelmiştir. Bu kompozisyon şemalarını aynı ve benzer biçimde halı ve özgün baskılarında da uyguladığı gözlemlenir. Boya resimden özgün baskı resme, değişik teknikleri deneyen ve sanatı bu deneyimlerin bütünsel ışığı altında gören Devrim Erbil’in “Anadolu Çeşitlemeleri” adı altında ortak bir kompozisyon biçiminin versiyonlarını yansıtan resimleri, yöresel bir duyarlığın yüzey dokusuna dayanan örnekleri olarak, Bedri Rahmi Eyüboğlu Atölyesi’nde başlamış olan bir etkinliğin uzantılarıdır. Devrim Erbil, 1980’li yıllardan sonra aynı dokuyu muhafaza etmekle beraber, İstanbul, kuş sürüleri ve kıyı izlenimlerinin ışık efektleri altında titreşen görüntülerine ağırlık vererek yeni bir dönemi başlatmıştır. Bazı resimlerinde ise doğadan soyutlamalar kullanmaktadır. Doğuş Üniversitesi’nde öğretim üyesi olan sanatçı yaşamını İstanbul’da sürdürmektedir.

    TLSold
  • Eşref Üren-Baskı "Paris'ten" (1897-1984)
51x46 cm

Eşref Üren 
İstanbul'da doğdu. Bursa Ziraat Mektebi'ni bitirdi. Bursa'da Yeşil Türbe' yi çalışan İbrahim Çallı'yı görünce ressam olmaya karar verdi. 1920'de Sanayi-i Nefise Mektebi'ne misafir öğrenci olarak girdi. 6 yıl Çallı ve Hikmet Onat Atölyelerinde çalıştı. 1928'de Paris'e gitti. 1 yıl Andre Lhote'un atölyesi'nde resim çalışmalarını sürdürdü. Yurda döndükten sonra çeşitli okullarda resim öğretmenliği yaptı. 1938'de Paris'e gidip Othon Friesz atölyesinde çalıştı. 1948'de Ahmet Çanakçılı 1.lik Ödülü, 4.,7. ve 28. Devlet Resim ve Heykel Sergileri Ödüllerini, 1981'de Atatürk Yılı Devlet Sanat Ödülü ve 1983'te Kültür Bakanlığı Başarı ödülünü aldı.

    Lot No: 225

    Lot: 225

    Eşref Üren-Baskı "Paris'ten" (1897-1984) 51x46 cm Eşref Üren İstanbul'da doğdu. Bursa Ziraat Mektebi'ni bitirdi. Bursa'da Yeşil Türbe' yi çalışan İbrahim Çallı'yı görünce ressam olmaya karar verdi. 1920'de Sanayi-i Nefise Mektebi'ne misafir öğrenci olarak girdi. 6 yıl Çallı ve Hikmet Onat Atölyelerinde çalıştı. 1928'de Paris'e gitti. 1 yıl Andre Lhote'un atölyesi'nde resim çalışmalarını sürdürdü. Yurda döndükten sonra çeşitli okullarda resim öğretmenliği yaptı. 1938'de Paris'e gidip Othon Friesz atölyesinde çalıştı. 1948'de Ahmet Çanakçılı 1.lik Ödülü, 4.,7. ve 28. Devlet Resim ve Heykel Sergileri Ödüllerini, 1981'de Atatürk Yılı Devlet Sanat Ödülü ve 1983'te Kültür Bakanlığı Başarı ödülünü aldı.

    TLSold
  • Anonim-Baskı "Yıldız Camii"
57x46 cm

    Lot No: 226

    Lot: 226

    Anonim-Baskı "Yıldız Camii" 57x46 cm

    TLSold
  • Halil Dikmen-Baskı "Mermi Taşıyanlar" (1906-1964)
67x41 cm

Halil Dikmen
1906 yılında İstanbul'da doğmuştur. Güzel Sanatlar Akademisi'ne girdikten sonra, İbrahim Çallı ve Hikmet Onat atölyelerinde resim çalışmıştır. Sanatçı buradaki eğitimini tamamladıktan sonra 1928 yılında Paris’e gönderilmiştir. Academie Julien'de Albert Laurens'ın ve Andre Lhote'un öğrencisi olmuştur. Paris’te üç yıl resim öğrenimi gördükten sonra 1931'de yurda dönüşünde, Kayseri ve Galatasaray Liseleri’nde resim öğretmenliği yapmıştır. 1937 yılında Resim ve Heykel Müzesi’ne müdür olarak atanmıştır.

1937 yılında Ankara Tren İstasyonu’nun duvarlarının dekor süslemesi için ödüllü yarışma düzenlenir. Ar Dergisi’nde yayımlanan “Ankara Garı İçin Dekor Müsabakası” başlıklı anonim yazıda, Ankara Tren Garı’nın holünde ve yan duvarlarında, toplam 21 metre uzunluğunda ve 3,5 metre yüksekliğinde resim panoları yapılması için yarışma açıldığı, Tren Garı’nın duvar resimlerinin konusunun Milli Mücadele sahneleri olacağı bildirilmiştir. Nafia Vekâleti (Bayındırlık Bakanlığı) tarafından oluşturulan bir heyet ile kompozisyonlar incelenecek ve altı sanatçıya peşin ödeme yapılacaktır. Yarışma sonunda Ankara Ticaret Lisesi resim öğretmeni Nureddin Ergüven birinciliği, Heykeltıraş Krippel ikinciliği, ressam Refik Epikman üçüncülüğü, İstanbul Resim ve Heykel Galerisi Müdürü Halil Dikmen ise dördüncülüğü alır.

    Lot No: 227

    Lot: 227

    Halil Dikmen-Baskı "Mermi Taşıyanlar" (1906-1964) 67x41 cm Halil Dikmen 1906 yılında İstanbul'da doğmuştur. Güzel Sanatlar Akademisi'ne girdikten sonra, İbrahim Çallı ve Hikmet Onat atölyelerinde resim çalışmıştır. Sanatçı buradaki eğitimini tamamladıktan sonra 1928 yılında Paris’e gönderilmiştir. Academie Julien'de Albert Laurens'ın ve Andre Lhote'un öğrencisi olmuştur. Paris’te üç yıl resim öğrenimi gördükten sonra 1931'de yurda dönüşünde, Kayseri ve Galatasaray Liseleri’nde resim öğretmenliği yapmıştır. 1937 yılında Resim ve Heykel Müzesi’ne müdür olarak atanmıştır. 1937 yılında Ankara Tren İstasyonu’nun duvarlarının dekor süslemesi için ödüllü yarışma düzenlenir. Ar Dergisi’nde yayımlanan “Ankara Garı İçin Dekor Müsabakası” başlıklı anonim yazıda, Ankara Tren Garı’nın holünde ve yan duvarlarında, toplam 21 metre uzunluğunda ve 3,5 metre yüksekliğinde resim panoları yapılması için yarışma açıldığı, Tren Garı’nın duvar resimlerinin konusunun Milli Mücadele sahneleri olacağı bildirilmiştir. Nafia Vekâleti (Bayındırlık Bakanlığı) tarafından oluşturulan bir heyet ile kompozisyonlar incelenecek ve altı sanatçıya peşin ödeme yapılacaktır. Yarışma sonunda Ankara Ticaret Lisesi resim öğretmeni Nureddin Ergüven birinciliği, Heykeltıraş Krippel ikinciliği, ressam Refik Epikman üçüncülüğü, İstanbul Resim ve Heykel Galerisi Müdürü Halil Dikmen ise dördüncülüğü alır.

    TLSold
  • Hikmet Onat-Baskı "Kıyıda Balıkçılar" (1882-1977)
54x44 cm

Hikmet Onat
Türk empresyonist ressam Hikmet Onat 1882 yılında İstanbul’da doğdu. İlk öğreniminden sonra, 1903’te Heybeliada Mekteb-i Bahriye’yi bitirdi. İlk resim eğitimini Mekteb-i Bahriye’de aldı. Daha sonra 1904 yılında İstanbul Sanayi-i Nefise Mektebi’ne girdi. Burada Osman Hamdi Bey ve Salvatore Valeri’nin öğrencisi oldu.

1910 yılında mezun olup, resim üzerine açılan bir yarışmaya katılarak Paris Güzel Sanatlar Akademisi’nde Fernand Cormon Atölyesi’nde dört yıl çalıştı. I. Dünya Savaşı’nın çıkması üzerine yurda döndü ve Nişantaşı Sultaniyesi’nde öğretmenlik yapmaya başladı. Öğretmenliğine Güzel Sanatlar Akademisi’nde de devam eden Hikmet Onat, 1922 yılında Osmanlı Ressamlar Cemiyeti ve Güzel Sanatlar Cemiyeti’ne kurucu üye olarak katıldı.

1917 yılında 1. Dünya Savaşı sırasında milli duygularla biraya gelen 1914 kuşağı sanatçılarıyla birlikte Şişli Atölyesi’nde savaş temalı resimler yapmıştır. 1939 yılında Yurt Gezileri kapsamında Bursa’ya gönderilmiştir.

Gerçek bir İstanbul tutkunu olan sanatçı, kentin çeşitli yerlerinden özellikle de Boğaziçi kıyılarından empresyonist üslupla betimlediği İstanbul manzaraları ile tanındı. Boğazın ışıklı suları, geniş ve dinamik fırça vuruşlarıyla, parlak renk lekeleriyle tuvallerine yansıdı. Sanatçının bir dizi çalışması da, Topkapı Sarayı’nın çeşitli mekanlarından yaptığı resimlerdir.

    Lot No: 228

    Lot: 228

    Hikmet Onat-Baskı "Kıyıda Balıkçılar" (1882-1977) 54x44 cm Hikmet Onat Türk empresyonist ressam Hikmet Onat 1882 yılında İstanbul’da doğdu. İlk öğreniminden sonra, 1903’te Heybeliada Mekteb-i Bahriye’yi bitirdi. İlk resim eğitimini Mekteb-i Bahriye’de aldı. Daha sonra 1904 yılında İstanbul Sanayi-i Nefise Mektebi’ne girdi. Burada Osman Hamdi Bey ve Salvatore Valeri’nin öğrencisi oldu. 1910 yılında mezun olup, resim üzerine açılan bir yarışmaya katılarak Paris Güzel Sanatlar Akademisi’nde Fernand Cormon Atölyesi’nde dört yıl çalıştı. I. Dünya Savaşı’nın çıkması üzerine yurda döndü ve Nişantaşı Sultaniyesi’nde öğretmenlik yapmaya başladı. Öğretmenliğine Güzel Sanatlar Akademisi’nde de devam eden Hikmet Onat, 1922 yılında Osmanlı Ressamlar Cemiyeti ve Güzel Sanatlar Cemiyeti’ne kurucu üye olarak katıldı. 1917 yılında 1. Dünya Savaşı sırasında milli duygularla biraya gelen 1914 kuşağı sanatçılarıyla birlikte Şişli Atölyesi’nde savaş temalı resimler yapmıştır. 1939 yılında Yurt Gezileri kapsamında Bursa’ya gönderilmiştir. Gerçek bir İstanbul tutkunu olan sanatçı, kentin çeşitli yerlerinden özellikle de Boğaziçi kıyılarından empresyonist üslupla betimlediği İstanbul manzaraları ile tanındı. Boğazın ışıklı suları, geniş ve dinamik fırça vuruşlarıyla, parlak renk lekeleriyle tuvallerine yansıdı. Sanatçının bir dizi çalışması da, Topkapı Sarayı’nın çeşitli mekanlarından yaptığı resimlerdir.

    TLSold
  • İbrahim Çallı-Baskı "Zeybekler" (1882-1960)
53x45 cm

İbrahim Çallı
Osmanlı Ressamlar Cemiyeti üyesi olan İbrahim Çallı 1906 yılında Sanayi-i Nefise Mektebi’ni bitirdi. 1910 - 1914 yıllar arasında Paris’e gitti, École des Beaux-Arts’da Fernand Cormon’la çalıştı.
Emekli oluncaya kadar İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi’nde hocalık yaptı ve birçok öğrenci yetiştirdi. Çeşitli sergi etkinlikleri düzenledi. Başta Galatasaray olmak üzere yurt içinde ve dışında pek çok sergiye katıldı ve ödüller aldı. 1919’da Türk Ressamlar Cemiyeti’nin kurucuları arasında yer alan Çallı, Şişli Atölyesi'nde çalıştı.

    Lot No: 229

    Lot: 229

    İbrahim Çallı-Baskı "Zeybekler" (1882-1960) 53x45 cm İbrahim Çallı Osmanlı Ressamlar Cemiyeti üyesi olan İbrahim Çallı 1906 yılında Sanayi-i Nefise Mektebi’ni bitirdi. 1910 - 1914 yıllar arasında Paris’e gitti, École des Beaux-Arts’da Fernand Cormon’la çalıştı. Emekli oluncaya kadar İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi’nde hocalık yaptı ve birçok öğrenci yetiştirdi. Çeşitli sergi etkinlikleri düzenledi. Başta Galatasaray olmak üzere yurt içinde ve dışında pek çok sergiye katıldı ve ödüller aldı. 1919’da Türk Ressamlar Cemiyeti’nin kurucuları arasında yer alan Çallı, Şişli Atölyesi'nde çalıştı.

    TLSold
  • Turan Erol-Baskı "Luxemburg Bahçesi" (1927)
48x48 cm

Turan Erol
1927 yılında Milas’ta doğan Turan Erol, 1951 yılında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü’nünün Bedri Rahmi Atölyesi’nden mezun oldu. 1963-64 yıllarında 4489 sayılı yasa ve Fransız Hükümeti’nin bursuyla Paris’te çalışmalarda bulundu. 1963-73 yılları arasında Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü’nde, 1965-87 yılları arasında da Ankara Üniversitesi Basın Yayın Yüksek Okulu’nda öğretim üyeliği yaptı. 1978-79’da Kültür Bakanlığı Plastik Sanatlar Kurul Başkanlığı, 1983-87 yıllarında da Gazi Eğitim Fakültesi Resim Bölümü’nde öğretim üyesi olarak görev aldı.

1987’de Hacettepe Üniversitesi’ne profesör olarak geçen sanatçı, bu üniversiteden 1990 yılında kendi isteği ile emekli oldu. 1991 ‘de Devlet Sanatçısı seçildi. Çok sayıda kişisel sergi açıp, karma sergilere katılan Erol’un, aralarında Sedat Simavi Vakfı Görsel Sanatlar Ödülü (1980), Hacettepe Üniversitesi 50. Yıl Hizmet Ödülü (1997), Mimar Sinan Üniversitesi 50. Yıl Hizmet Ödülü (2001), Gazi Üniversitesi Hizmet Ödülü (2002), ODTÜ Senatosu Onur Ödülü (2008) ‘nün de olduğu bir çok ödülü bulunmaktadır.

Turan Erol, sanatçı kişiliğinin yanı sıra, yazar ve eleştirmen yönüyle de sanata dair görüşlerini aktarmış; makaleleri, eleştirileri, günlük yazıları, sergi değerlendirmeleri ve kitapları ile önemli bir yer oluşturmuştur.

    Lot No: 230

    Lot: 230

    Turan Erol-Baskı "Luxemburg Bahçesi" (1927) 48x48 cm Turan Erol 1927 yılında Milas’ta doğan Turan Erol, 1951 yılında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü’nünün Bedri Rahmi Atölyesi’nden mezun oldu. 1963-64 yıllarında 4489 sayılı yasa ve Fransız Hükümeti’nin bursuyla Paris’te çalışmalarda bulundu. 1963-73 yılları arasında Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü’nde, 1965-87 yılları arasında da Ankara Üniversitesi Basın Yayın Yüksek Okulu’nda öğretim üyeliği yaptı. 1978-79’da Kültür Bakanlığı Plastik Sanatlar Kurul Başkanlığı, 1983-87 yıllarında da Gazi Eğitim Fakültesi Resim Bölümü’nde öğretim üyesi olarak görev aldı. 1987’de Hacettepe Üniversitesi’ne profesör olarak geçen sanatçı, bu üniversiteden 1990 yılında kendi isteği ile emekli oldu. 1991 ‘de Devlet Sanatçısı seçildi. Çok sayıda kişisel sergi açıp, karma sergilere katılan Erol’un, aralarında Sedat Simavi Vakfı Görsel Sanatlar Ödülü (1980), Hacettepe Üniversitesi 50. Yıl Hizmet Ödülü (1997), Mimar Sinan Üniversitesi 50. Yıl Hizmet Ödülü (2001), Gazi Üniversitesi Hizmet Ödülü (2002), ODTÜ Senatosu Onur Ödülü (2008) ‘nün de olduğu bir çok ödülü bulunmaktadır. Turan Erol, sanatçı kişiliğinin yanı sıra, yazar ve eleştirmen yönüyle de sanata dair görüşlerini aktarmış; makaleleri, eleştirileri, günlük yazıları, sergi değerlendirmeleri ve kitapları ile önemli bir yer oluşturmuştur.

    TLSold
  • Salih-Tuval Üzerine Yağlı Boya
32x18 cm

    Lot No: 231

    Lot: 231

    Salih-Tuval Üzerine Yağlı Boya 32x18 cm

    TLSold
  • Seçil Günay-Kağıt Üzerine Yağlı Boya "Kız Kulesi"
24x15 cm

    Lot No: 232

    Lot: 232

    Seçil Günay-Kağıt Üzerine Yağlı Boya "Kız Kulesi" 24x15 cm

    TLSold
  • N.B. İnsiyalli-Kağıt Üzerine Yağlı Boya
16x24 cm

    Lot No: 233

    Lot: 233

    N.B. İnsiyalli-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 16x24 cm

    TLSold
  • İmza Okunamadı-Kağıt Üzerine Yağlı Boya
27x20 cm

    Lot No: 234

    Lot: 234

    İmza Okunamadı-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 27x20 cm

    TLSold
  • Salih-Tuval Üzerine Yağlı Boya
29x21 cm

    Lot No: 235

    Lot: 235

    Salih-Tuval Üzerine Yağlı Boya 29x21 cm

    TLSold
  • Salih-Tuval Üzerine Yağlı Boya
30x23 cm

    Lot No: 236

    Lot: 236

    Salih-Tuval Üzerine Yağlı Boya 30x23 cm

    TLSold
  • Salih-Tuval Üzerine Yağlı Boya
18x27 cm

    Lot No: 237

    Lot: 237

    Salih-Tuval Üzerine Yağlı Boya 18x27 cm

    TLSold
  • Salih-Tuval Üzerine Yağlı Boya
18x19 cm

    Lot No: 238

    Lot: 238

    Salih-Tuval Üzerine Yağlı Boya 18x19 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
48x34 cm

    Lot No: 239

    Lot: 239

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 48x34 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
42x29 cm

    Lot No: 240

    Lot: 240

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 42x29 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
48x33 cm

    Lot No: 241

    Lot: 241

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 48x33 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
48x33 cm

    Lot No: 242

    Lot: 242

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 48x33 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
48x33 cm

    Lot No: 243

    Lot: 243

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 48x33 cm

    TLSold
  • Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya
47x33 cm

    Lot No: 244

    Lot: 244

    Ahmet Natik-Kağıt Üzerine Sulu Boya 47x33 cm

    TLSold
  • Adnan Kılıç-Minyatür Sanatı
22x22 cm

    Lot No: 245

    Lot: 245

    Adnan Kılıç-Minyatür Sanatı 22x22 cm

    TLSold
  • Betül-Kağıt Üzerine Yağlı Boya
34x41 cm

    Lot No: 246

    Lot: 246

    Betül-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 34x41 cm

    TLSold
  • Anonim-Kağıt Üzerine Yağlı Boya
31x36 cm

    Lot No: 247

    Lot: 247

    Anonim-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 31x36 cm

    TLSold
  • Anonim-Kağıt Üzerine Yağlı Boya
31x37 cm

    Lot No: 248

    Lot: 248

    Anonim-Kağıt Üzerine Yağlı Boya 31x37 cm

    TLSold